흑택명은 일본 영화의 핵심 인물 중 한 명으로,' 나생문' 이 베니스영화제에서 대상을 받은 뒤 일본 영화를 새로운 세기에 접어들게 해 일본 민족 영화의 발전을 크게 고무시켰다. 흑택명 영화의 중요한 표현 대상은 일본의 무사계층: 무사계층의 역사, 무사의 도덕풍, 무사계층의 사회적 역할과 진화 등이다.
무사의 충성, 정직, 용기, 헌신, 그리고 거친 기질은 무사의 품격이자 일본 민족의 품격이다. 이에 따라 흑택명의 영화는 어느 정도 일본 문화와 일본 정신의 상징이다. 흑택명의 영화는 열정이 넘치고 동작이 강렬하며, 그 스타일도 광분방하고, 위풍당당하며, 양강장한 아름다움이 넘쳐나고, 흑택명의 영화는 매우 강하고 깊은 도덕관념과 인생철리를 가지고 있으며, 그는 어떤 철리관 욕심에서 구상창작하는 것을 좋아한다.
그는 먼저 생활, 사회, 인생에 대해 어떤 특정한 관념을 가지고 있다가 소재를 수집하고 인물과 줄거리를 구상한다. 예를 들어,' 나생문' 의 줄거리는 단순하고 세련되어 있으며, 인물은 겨우 8 명에 불과하며, 영화 인물을 통해 일련의 거짓말을 통해 전개된다. 그러나 그 내포는 심오하고 복잡하다. 영화 속의 모든 사람들이 거짓말을 하고 있다. 각자 이기주의적인 입장에서 자신에게 유리한 면, 불리한 면, 말하지 않거나 거짓말로 감추는 것이다. (조지 버나드 쇼, 자기관리명언)
흑택명이 말했듯이' 나생문' 은 인간성의 슬픈 측면을 묘사하고 있으며, 인간성의 추한 부분이며, 사람은 자신을 추하게 할 용기가 있지만, 추함을 인정할 용기는 거의 없다. 영화는 날카로운 해부칼로 인간성의 가장 깊은 부위를 잘라 공개해 인간성의 깊고 추악한 그림자에 충격을 주었다. 나생문' 에서 대량으로 운용되는 모바일 촬영은 놀라운 효과를 거두었다.
모바일 촬영은 서로 다른 리듬으로 당사자가 이야기를 서술하는 내면 세계를 연출했다. 다향환, 진사, 무사 세 사람의 세 가지 주장을 촬영할 때, 사진기는 모두 서술자의 언어 운용을 강조하여 자신의 운동을 표현했다. 모두가 일방적으로 자기 출발을 하기 때문이다. 따라서 카메라는 주관적이고 신중하게 허구의 정서를 확립했다. 네 번째 나무꾼의 설법은 객관적이고 진실이다. 그래서 카메라는 거리를 뜨는 인상을 주고, 진실을 진실하게 반영하고, 이 세 사람의 거짓말에 대해 풍자적인 논평을 했다.
나생문' 도 흑택밍의 거칠고 강력한 예술 풍격을 드러냈고, 영화는 열정과 충돌로 가득 찼다.
흑택명은 1990 년 오스카 종신성과상을 받은 뒤' 꿈' (1989) 과' 8 월 광상곡' (1991 년) 을 연이어 촬영했다. 1993 년, 83 세의 그는 또 31 번째 대작' 아직 없다' 를 내놓았는데, 이 영화는 일본 메이지, 대정, 소호, 세 시대를 가로지르는 유명한 작가 내전 한가를 묘사한다.
그는 창작을 전문으로 하기 위해 30 여 년 동안 종사해 온 대학 교수직을 사퇴했다. 그가 가르친 네 명의 학생은 늘 이유를 찾아 생활이 청빈한 선생님을 방문하고 그를 구제하며 스승의 정이 간절하고 감동적이었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 아직 없다' 는 흑택명의 자기 묘사가 다소 있는데, 그는 이에 대해서도 부인하지 않는다.