'The Day After Tomorrow'는 원래 'The Day After Tomorrow'라고 불리지 않았지만, 'The Day After Tomorrow'는 'The Doomsday Catastrophe'라고도 불렸습니다. 이것은 정말 나쁜 변화입니다. "The Day After Tomorrow"의 종말 유령의 느낌도 없고 "Doomsday Catastrophe"의 직접적인 폭력도 없습니다. 이 번역이 관객의 입장권 구매 욕구를 방해하지 않기를 바랍니다. '반지의 제왕' 이후 중국에서는 시각적인 '킬링'에만 의존하는 영화를 오랫동안 본 적이 없습니다. 영화 속에서 많은 사람이 죽었는데, 주로 미국인이었고, 그 중 절반도 안 되는 사람이 미국 대통령이었다. 그런 점에서 이 영화는 에머리히 감독의 전작 <인디펜던스 데이>보다 더 미친 짓이다.
파괴 방법: 계속되는 쓰나미가 도시를 휩쓸고 맨해튼이 침몰했습니다.
파괴 방법 2: 거대한 회오리바람이 세계를 강타하고, 로스앤젤레스는 지옥이 된다.
파괴 방법 3: 초저온 기류로 도시와 자유의 여신상이 얼어붙는다.
상부 구조 구조
일반적으로 재난 영화의 초점은 컴퓨터 특수 효과에 초점이 맞춰져 있다고 여겨지며, 줄거리와 등장 인물은 기본적으로 무시될 수 있습니다. 실제로 재난 영화는 재난에 직면했을 때 인간 집단의 반응을 보여주는 경우가 많으며, 이는 드라마에 대한 세 가지 요구 사항을 제시합니다. 1. 캐릭터가 많습니다. 2. 레벨이 명확합니다. 3. 우선순위가 적절합니다. 이러한 요구사항을 완벽하게 충족시키는 것은 실로 감독의 능력을 시험하는 큰 시험이다.
'투모로우'의 작가이자 감독인 롤랜드 에머리히는 전작 '인디펜던스 데이'와 '고질라'가 SF나 괴수영화의 스타일을 갖고 있지만 재난 영화 제작의 전문가이다. , Elements의 핵심은 여전히 정통 재난 영화입니다. 따라서 에머리히에게는 재난 속의 단체 초상화를 묘사하는 것이 매우 편안합니다. 《투모로우》에는 국가의 운명을 결정짓는 미국의 대통령, 뉴욕의 거리에 사는 거지들, 그들의 자리를 지키는 영국의 과학 연구원들, 거리에서 우박에 쓰러진 일본인 직원들이 등장합니다. 도쿄의 기상학자 주인공과 그의 가족, 친구들은 종말의 세계의 축소판 풍경을 형성하기에 충분하다. 줄거리 전개로 볼 때, 영화는 항상 주인공 잭 홀의 활동에 초점을 맞추었는데, 전반부는 그가 고위 정치인들을 설득하는 모습을, 후반부는 뉴욕에 갇힌 아들을 구하는 데 초점을 맞춘다. 홀의 아내와 아들의 행동은 보조선이 되어 언제나 구조와 자구라는 주제를 둘러싸고 있다. 레이어 처리 측면에서도 'The Day After Tomorrow'는 매우 적절하다고 할 수 있습니다.
그러나 이 영화의 줄거리는 완벽하지 않다. 가장 큰 문제는 영화에 진정한 클라이맥스가 없고, 서사 구조가 심각하게 불균형해 보인다는 점이다. <더 데이 애프터 투모로우>의 가장 흥미진진한 장면은 개봉 직후 허리케인이 로스앤젤레스를 휩쓰는 장면이다. 그러나 영화 후반부에서 홀이 아들을 찾기 위해 뉴욕으로 향하는 여정은 다소 지루해 보인다. 그는 땅을 너무 많이 겪지 않고 단계적으로 목표에 도달합니다. 아마도 감독은 원래 얼어붙은 뉴욕을 영화의 클라이막스로 다루려 했으나, 아쉽게도 창작력이 기대한 효과를 얻지 못해 영화 전체가 다소 무겁게 느껴졌던 것 같다.
영화의 이론적 근거에 대해 말하자면, 기상학은 대중적인 지식이 아니며 대부분의 관객이 이를 그다지 심각하게 받아들이지 않을 것이라고 생각합니다. "탐험"이 아닙니다. "채널의 과학 다큐멘터리. 영화는 해피엔딩을 만들기 위해 실제로 정전이 된 상태에서 멕시코로 이주한 미국 정부에 주인공이 팩스를 보내도록 허용한다. 이는 다소 교활하고 웃음을 자아낸다.
특수효과: 지구를 냉장고에 넣다
'인디펜던스 데이'부터 '고질라'까지 지구를 1만 번 파괴하는 데 에머리히만큼 미친 감독도 없고 열광적인 감독도 없다”고 말했다. 그리고 <더 데이 애프터 투모로우>에 이르기까지 그의 영화 속 '파괴 등가'는 스턴트 측면에서만 보면 관객이 파괴의 즐거움을 느끼기에 충분하다.
'더 데이 애프터 투모로우'는 환경 보호나 정치와는 아무런 관련이 없다. 제2의 빙하기를 예언하는 공상과학 영화도 아니다.
제 생각에는 이 영화는 어떤 사람들의 마음 속에 있는 파괴적인 욕망을 충족시키는 완전히 "판타지" 영화입니다!
'터미네이터 2'의 '종말론적' 핵폭발처럼 '할리우드' 간판이 회오리바람에 부서지고, 일본의 거리가 포탄처럼 쏟아지는 우박으로 부서지는 것을 보면, 뉴타운 전체가 요크 연이은 쓰나미에 삼켜진 엠파이어 스테이트 빌딩은 순식간에 얼어붙었고, 고층빌딩에는 쇠창살의 잔해만 남았다. 문명의 정점은 순식간에 폐허로 변했다. 장난꾸러기 아이가 뒤집히는 듯한 엄청난 충격을 어떻게 느끼지 않을 수 있겠는가. 땅에 떨어진 인형? 알 수 없는 힘이 지구를 냉장고에 집어넣는다!
재난영화에서는 큰 것이 아름답다. 반지의 제왕에 나오는 물에 잠긴 탑은 무엇인가요? 그보다 1만 배 더 큰 장면을 상상해 보세요! 그리고 당신의 관점은 지상에 머무를 뿐만 아니라 공중, 구름, 심지어 우주로도 옮겨집니다! '사람'은 점점 작아지고, '환경'은 점점 커지고 있다. 이것이 바로 영화가 상징적인 건물의 파괴만을 보여주고, 수천 명의 '작은 사람들'이 손을 들고 뛰어다니는 모습을 거의 볼 수 없는 이유다. 직경이 수십 킬로미터에 달하는 폭풍의 눈입니다. 모든 샷에는 크레인이 필요합니다. 수많은 파노라마 오버헤드 샷과 항공 샷이 모델과 컴퓨터 특수 효과와 결합되어 묵시적인 재앙을 화려하게 만듭니다!
'투모로우'가 뛰어난 시각적 성과를 거둔 이유는 재난의 규모와 횟수뿐만 아니라 전염성 있는 음색 처리에도 있다. 시간이 흐르고 재난의 유형이 바뀌면서 영화의 톤은 재난 전의 창백하고 침침한 구름, 폭우가 올 때의 광활하고 질퍽한 거리, 허리케인이 휩쓴 후 먼지가 자욱한 도시 등 풍부한 전환을 보여줍니다. , 얼음과 눈이 날아 다니는 당시의 창백한 세계는 물론 재해 이후의 눈부신 하얀 얼음, 태양의 잔광을 반사하는 붉은 하늘… 모든 것이 완벽하게 발달하여 감정을 최대한 과장 할 수 있습니다. 추위, 습기, 따뜻함 등 기후 변화가 가져오는 감각적 반응을 완벽하게 느껴보세요.
더욱 진보적인 점은 Emmerich가 자신의 감정을 표현하기 위해 "조용함"을 사용하는 방법을 배웠다는 것입니다. 예를 들어 위성이 지나갈 때 더 이상 낮은 "붐"이 발생하지 않습니다. 가장 충격적인 장면은 뉴욕이 빙하로 변한 뒤 소리 없이 뉴욕 거리를 표류하는 거대한 유람선과 눈보라가 몰아친 뒤 데니스 퀘이드와 팀원들이 눈 속에서 반쯤 뒤덮인 채 자유롭게 걷고 있는 두 장면이다. 여신상 아래서 마치 다른 시공간 '유인원의 혹성'에 온 듯한 느낌!
장르 장에서 무정부 상태의 즐거움을 찾아보세요
메인 재난영화가 꾸준히 인기를 끌었던 이유는 여러 유형의 사람들의 심리적 욕구를 충족시킬 수 있기 때문에 <투모로우>를 재난영화의 좌표계에 두고 그 대본을 살펴보자.
시각적 영향: 재난 영화는 항상 시각 효과 마니아들에게 넓은 공간을 제공하고 관객의 눈을 "카펫 폭탄"으로 만듭니다. '투모로우'의 시각효과가 엇갈리는 느낌이 든다. 아마도 영화 부스가 너무 크고, 장면이 너무 많아, 어떤 장면도 완벽하게 완성할 수 없기 때문일 것이다. 이에 비해 '타이타닉', '토네이도' 등 장면이 집중된 영화가 더 효과적이다.
액션 장면: 많은 재난 영화가 자연의 분노를 다루고 있지만, 액션 장면을 가장 잘 전달하는 것은 재난 영화입니다. '투모로우'의 액션 장면은 그다지 즐겁지 않습니다. 아마도 포장마차가 너무 커서 그런 것 같습니다. 사실 'The Day After Tomorrow'는 여전히 활용될 가능성이 많습니다. 예를 들어 마지막 장면에서는 바닥이 크게 무너지거나 인간-늑대 싸움이 일어날 수 있습니다. 이에 비해 '타이타닉'은 작은 장면에서 액션 장면의 가능성을 충분히 탐구했습니다.
종말적인 지하 세계: 슬픔과 공포, 비극이 뒤섞인 웅장한 지하 세계의 느낌은 재난 영화만이 가져올 수 있는 심리적 즐거움이다. 'The Day After Tomorrow'의 중간 부분은 이러한 효과를 성공적으로 구현했지만 후반부로 갈수록 이러한 느낌이 새어나온다. '더 데이 애프터 투모로우'가 1억 2천만 달러를 투자했지만, 이 영화가 달성한 몽환적인 느낌은 7천만 달러를 투자한 '더 데이 애프터 투모로우'와 맞먹을 수밖에 없었다. 플롯 배열.
무정부적 쾌락: 재난이 닥치면 모든 사람이 자신의 일을 할 수 있습니다. 많은 재난 영화에서는 이러한 무정부적 쾌락을 무시합니다. 주로 재난 영화가 작은 부분에서만 발생하기 때문입니다. <투모로우>의 재난은 전 세계를 휩쓸고 있으며, 종말론적 재난 속에서 무정부적인 즐거움을 보여주는 역할을 하고 있으며, 이는 영화의 가장 큰 특징 중 하나이기도 하다. '투모로우'에서는 책을 땔감으로 삼는 줄거리가 분명 많은 시청자들의 사랑을 받을 것이다. 다른 재난 영화에서는 이에 상응하는 사례를 찾기 어렵다.
인물 : 모레까지 다 잊어버리세요
'투모로우'에서 볼만한 건 시각효과 뿐이고, 배우들의 눈에 띄는 부분은 거의 없습니다. '공연.
작가와 감독은 모든 캐릭터를 상업 조립 라인에 투입하고 동일한 크기의 볼트와 너트로 다듬어 가능한 플롯, 대화 또는 캐릭터 고려 사항을 거의 무시했습니다. 그러므로 재난 앞에서 복잡하고 예측할 수 없으며 의미가 있어야 할 인간의 본성과 성격 관계가 보이지 않고 대신 부주의하고 창백하게 처리되는 사랑, 가족 애정 또는 우정이 보일 것입니다. 그것은 컴퓨터 특수효과가 만들어낸 종말론적 장면 앞에 놓인 플라스틱 꽃다발만큼이나 가짜다. 그래서 영화 속 아이스크림 모양의 두 '폭풍의 눈'이 대기권 위로 천천히 움직이고, 실수로 냉동실에 넣은 감처럼 지구가 바깥쪽에서 안쪽으로 점점 얼음으로 뒤덮이게 되었을 때, 나는 느꼈다. 드디어 세상이 깨끗해진 것 같아요...
남자주인공 샘 역을 맡은 잘생긴 남자 제이크 질렌할은 독립영화 경력이 있는 사람인데, 이렇게 직설적이고 단순한 일에는 분명 어울리지 않습니다. 상황은 늘 긴장됐고, 열의가 부족한 장면이 많았다. 그리고 그의 여자친구 역을 맡은 에이미 로섬은 장식, 바비인형에 가깝다. 그녀의 뻣뻣하고 공허하지만 매우 평범한 미소는 "향후 몇 년간 할리우드의 가장 주목할 만한 신인 스타"라는 타이틀과 샘의 아버지 데니스 퀘이드를 크게 훼손시킨다. 역을 맡은 <역할>은 결국 주연배우이고, 위대한 영웅이고, 사랑하는 아버지이자 사랑하는 남편이고, 그의 역할은 가볍지 않다. 하지만 서슴없이 아들을 구출하는 그의 행동은 정말 설득력이 없다. '드래곤볼'이나 도라에몽의 시공간 자동차에서 캡슐을 가져오지 않았다면, 그는 지원도 없이 얼음과 눈 속에서 맨해튼까지 걸어가 아들을 만났을 것이다. 다음? 둘이 같이 죽는 거야?
검은 부랑자와 그의 개가 눈에 띄는 장면도 있고, 스카치 위스키에 대한 이안 홈의 주장도 훌륭하지만, 안타깝게도 이러한 짧은 하이라이트는 전체적인 연기의 거칠고 딱딱함을 바꿀 수 없습니다. 현시점에서 '투모로우'는 '혹성탈출', '지구의 종말' 등 공상과학 재난 영화의 정점을 결코 넘지 못할 것이며, '인디펜던스 데이'도 못 넘을 것이다. ... 결국 "Ice Cream"은 "Cassandra"와 같습니다. "The Bridge"의 전염병은 마법처럼 물러나고 모든 것이 정상으로 돌아가고 북반구의 대기는 창조의 시작으로 되돌아간 것처럼 순수합니다. 반쯤 얼어붙은 지구가 사람들에게 그다지 과학적이지 않은 농담을 했기 때문에 우리는 여유로운 기분으로 웃고 농담을 하며 영화관을 나왔고, 모레가 되면 모레까지 기다리지 않아도 우리는 영화 속 등장인물을 모두 잊어버렸어요.