무서운 침묵
텍스트/꿈의 시집
소리에 의한 신비한 괴물의 침입이라는 치명적인 컨셉은 존 카라시안 언더 키 감독의 뛰어난 리듬에 의해 전개되었다. '콰이어트 플레이스'는 소리보다 침묵이 더 나은 숨막히는 호러 분위기를 자아낸다. 그러나 이 영화 역시 가장 기본적인 논리를 대가로 만들어낸 작품이다. 그 대가로 공포 때문에 줄거리 측면에서 어떤 조사도 거의 견딜 수 없습니다.
영화 초반, 짧은 시간 안에 슈퍼마켓에서 주인공 가족의 만남을 통해 관객들은 재난 이후의 종말의 한 장면을 세계관으로 그려냈다. 영화의 설정에 따르면 인간은 신비한 괴물에 저항할 수 없으며, 주인공의 다섯 식구는 이 재난에서 살아남게 된다. 소리를 통해 소리를 이용할 수 있다는 점에서 주인공과 가족이 처한 상황은 완전히 조용한 세상에서 살아남아야 한다는 점에서 영화에 좋은 몰입감을 선사할 뿐만 아니라, 소리를 영리하게 사용하여 공포를 표현하는 완벽한 도구입니다.
'콰이어트 플레이스'는 대사가 적은 영화로, 등장인물들이 수화로만 소통할 수 있지만, 그렇다고 감독이 작은 감정적 응집력을 통해 유대감을 형성하는 것을 막지는 못한다. 영화에는 종말 속에서 헤드폰을 끼고 춤을 추는 커플의 로맨틱한 장면은 물론이고, 침묵 속에서의 사랑과 가족애의 간극을 메워주는 모습도 여전히 잘 표현되어 있지만, 아쉽다. 분위기를 떠나, 등장인물이 무엇이든, 영화에서 보여주는 모든 것에는 자기 정당화의 근거가 없다. 영화가 호러 명작이 되기에는 수많은 논리적 허점이 있다.
속담처럼 샤오허는 성공하고 샤오허는 수억 마리가 아닌 이상 인간의 지혜와 기술에 의지해 분명 자신만의 결점이 있고 예상되는 붕괴의 결말을 맞이하는 괴물들과 마주한다. 하급 몬스터들이 인류에게 이렇게 파괴적인 재앙을 안겨준다는 것은 도저히 불가능하다. 이처럼 너무나 명백한 결점으로 인해 영화에서 만들어지는 모든 장면은 사실 세심하게 생각해 볼 수 없는 허점들로 가득 차 있다. 예를 들어 막내는 왜? 드디어 오프닝 장면에 들어갈 수 있게 됐나요? 아내는 밖에 저항할 수 없는 괴물이 있다는 것을 알면서도 왜 아이를 낳을까요? 왜 가족은 폭포 근처로 이동하지 않았습니까? 세부 사항에 대한 관심 부족과 제한되지 않은 창조로 인해 영화가 구성한 종말은 전혀 설득력이 없습니다.
정확히 말하면 '콰이어트 플레이스'는 무서운 팝콘영화라고밖에 볼 수 없다.