이런 이유 때문인지 일부 감독들은 '실사'에 집착하는데, 아무리 세밀한 컴퓨터 효과라도 실사를 이길 수 없기 때문이죠! 컴퓨터 특수 효과는 실사를 이길 수 없습니다! 예를 들어, 영상을 보지 않았다면 모든 것이 특수 효과라고 생각할 수 있습니다...
공상 과학 고전 "매트릭스" 시리즈의 첫 번째 영화에서 스미스 요원이 네오의 배꼽에 기계 벌레를 넣는 끔찍한 장면은 많은 사람들의 기억에 남을 것입니다...
하지만 여러분이 보고 있는 영상이 모두 특수 효과는 아닙니다. 이 영상은 특수효과가 아닙니다. 벌레가 사람 몸속으로 파고드는 이미지는 실제로 카메라가 촬영한 실제 영상입니다...
이 효과를 내기 위해 출연진과 제작진은 방울뱀 꼬리처럼 생긴 기계 장치와 실제 마네킹을 소품으로 만들었습니다.
더 무서운 것은 이 마네킹 소품이 뱃속에서 벌레가 파고들고 꿈틀거리는 모습까지 시뮬레이션했다는 점...
영화 <아이언맨 3>에서 가장 인상적인 장면은 단연 에어포스원이 추락했을 때 아이언맨의 스릴 넘치는 구조 장면이라고 생각합니다!
말이 안 되지만 실제 촬영된 장면인데... 예를 들어 착륙 장면은 스턴트맨이 위그선에 매달려 고난도 기동을 하다가 위그선이 그냥 닳아 없어지는 장면이었는데...
비행기에서 떨어지는 장면은 더 어처구니가 없었어요. "승객"은 모두 레드불 스카이다이빙 팀의 멤버들이었습니다. 아드레날린이 솟구치는 이 장면은 실제로 약 4,000미터 높이에서 1,000회 이상 뛰어내려야 했습니다...
공상과학 영화 역사상 가장 상징적인 장면으로 꼽히는 에이리언의 가슴 찢는 장면은 컴퓨터 특수효과가 없던 시절에는 결코 쉬운 일이 아니었습니다!
이 때문에 제작진은 비틀어지는 것은 물론 다양하고 복잡한 동작을 할 수 있는 수동 조종 가능한 외계인 소품을 제작했습니다 ...... 이 장면을 촬영할 때 아무것도 모르는 배우들이 겁을 먹었다고 합니다 ......
2017년에 개봉한 전편 '에이리언:커버넌트'의 등 부러지는 장면은 당시 특수효과 기술이 이미 매우 발달했지만, 구 레이 감독은 여전히 소품과 분장을 이용해 촬영을 했고...
등 부러진 곳에서 나오는 외계인 새끼는 더 정교하게 만들어진 고급 인형...
같은 시리즈에는 프로메테우스도 있습니다. 최초로 분열된 사이보그인 데이비드는 머리 하나만 남아있어 말을 할 수 있습니다. 사실 이것도 특수효과가 아니라 소품입니다.
머리가 날아가는 엔지니어도 있었는데, 이 역시 실제 소품이었죠. 눈을 깜빡이고 뒤틀리는 고통의 표정은 모두 내부 전자 장치와 기계 장치를 통해 구현되었습니다.
클래식 쥬라기 공원에 등장하는 공룡 중 애니매트로닉 특수 효과는 극히 일부에 불과하며, 대부분은 실제로 제작진이 정교하게 제작한 소품 공룡입니다.
예를 들어 영화 속 티라노사우루스 렉스는 일반적인 티렉스가 아니라 진화된 '기계 티렉스'입니다!
영화 '해리포터와 비밀의 방'에 등장하는 뱀 문은 실제로 기능적인 소품이며 뱀이 비틀리고 미끄러지는 것은 실제입니다...
런던의 워너 스튜디오에 방문할 기회가 있다면 이 '마법 같은' 소품을 직접 볼 수 있습니다.
실화를 바탕으로 한 영화 '위험한 속도'에는 폭주하는 열차가 다른 열차와 충돌해 탈선하는 장면이 나옵니다.
열차가 탈선하고 뒤집히고 폭발하지만 그 효과는 실사입니다. 제작진은 말 그대로 소품 열차를 파괴했고, 나중에 CGI는 열차가 전복되는 장치를 은폐하는 데 사용되었습니다.
터미네이터: 심판의 날에서 액체 금속 로봇 T-1000의 머리에 커다란 투명한 구멍이 있습니다.
이 효과는 CG가 아니라 1980년대 배우 로버트 패트릭을 모델로 캐나다에서 주문 제작한 인형입니다...
실제로 영화 속 T-1000의 부상은 몸이 반으로 갈라지는 등 대부분 CGI가 아닙니다.
실제로 배우 로버트 패트릭이 착용한 소품이었어요.
폭발된 머리...
실제로도 정교한 모델인데...
몸에 총상을 입는 효과까지!
또 영리한 소품으로 구현한 것이죠...
물론 하늘로 올라가는 T-1000의 마지막 모습은 특수효과를 조금도 사용하지 않은 것은 아니지만...
스타워즈: 한 솔로에서 화려한 폭발 장면이 있었는데, 그런 효과는 CGI로 구현한 것으로 비용이 엄청나게 많이 들었죠!
빠듯한 예산으로 제작진은 고속 카메라로 수중 폭발을 촬영하는 매우 영리한 방법을 고안해냈습니다. 배경과 우주선은 가짜였지만 폭발은 진짜 폭발이었어요!
영화 '제임스 본드: 골든아이'의 마지막 전투는 쿠바의 한 저수지에 숨겨진 거대한 전파 망원경에서 벌어집니다. 호수에 물이 빠지는 모습이 매우 사실적으로 보입니다! 그도 그럴 것이 제작진이 당시 세계 최대 전파 망원경이었던 아레시보 망원경의 대형 모형을 그대로 만들어 물을 채웠기 때문이죠...
영화에는 무기고가 폭파되는 장면이 또 하나 있습니다. 아이스 월드의 시베리아는 실제로 모델링되었습니다... 배경의 산은 실제로 그려졌습니다...
영화 제작자들은 예전에는 그림을 그려서 어려운 배경을 만들었지만 기술이 발전하면서 영화 로스트 인 워의 스카이 타워와 같이 더 발전된 방법이 등장했습니다. 경치를 볼 수 있습니다.
언뜻 보기에 대부분의 사람들은 이것이 거의 확실하게 CGI라고 생각하지만, 그 이면을 살펴보면 그렇지 않으며 여러 대의 프로젝터를 넓은 파노라마 LED 스크린에 투사하여 구현되었다는 것을 알게 될 것입니다.
가장 사실적인 오버헤드 장면을 얻기 위해 제작진은 하와이 화산 정상에 올라가 고해상도 카메라 3대로 4일 동안 촬영했습니다.
'인셉션'의 바에서 펼쳐지는 이상 중력 시퀀스는 포스트 프로덕션 효과나 주먹구구식으로 촬영한 것이 아니라 제작진 전체가 기울일 수 있는 방을 만들어서...
앞쪽의 바는 앞으로 펼쳐질 일의 작은 맛이라고 할 수 있고, 뒤쪽의 복도는 격투장입니다. 놀란 감독이 정말 큰 일을 맡겼어요!
제작진은 중력 반전 효과를 시뮬레이션하기 위해 직경 10미터의 원통형 롤러를 제작했습니다. 배우들은 이 거대한 '롤러' 안에서 햄스터처럼 움직이며 놀라운 연기를 펼쳤어요!
놀란은 훌륭하지만, 그가 남긴 것은 ...... 이 기술은 1951년에 촬영된 초기 할리우드 영화 '로열 웨딩'에서 사용되었습니다 ......
존 우의 영화 '얼굴 바꾸기'의 얼굴 바꾸기 수술
"/게이트"의 얼굴 바꾸기 수술 장면은 아마도 많은 사람들에게 어린 시절의 그림자를 많이 남겼을 것입니다...
그와 그의 팀은 두 주연을 위해 두 개의 소품 모델을 만들었고 머리카락까지 하나씩 이식했습니다. ...... 디테일을 보면 생각만 해도 무서울 정도입니다!
물론 영화에서 스릴 넘치는 효과를 내기 위해서는 움직이게 만들어야 합니다 ...... 마취 상태에서 잠든 사람의 실제 얼굴 움직임을 보여주기 위해 케빈 예거는 소품의 얼굴 아래에 원격 제어 전자 장치를 이식하여 얼굴을 찡그리고 눈을 굴리고 경련을 일으키는 등의 작은 얼굴 움직임을 시뮬레이션했습니다. ......
영화를 산업이라고 부르는 이유는 감독의 전체적인 기획, 시나리오 작가의 스토리텔링, 배우의 연기력뿐만 아니라 우리가 간과하고 있는 수많은 무대 뒤 스태프들의 노고가 필요하기 때문입니다...