(1) 1880~1900
유럽과 미국의 자유주의 자본주의가 독점 자본주의로 발전한 20년간의 시기입니다. 이 시기에는 전기와 내연기관 등 인류 문명에 큰 영향을 미친 많은 신기술이 발명되었고, 북미 대륙을 가로지르는 철도가 이 시기에 건설되었습니다. 대규모 산업의 인기와 발전은 급속한 경제 발전을 촉진했고 수많은 신제품이 등장했습니다. 시장 경제는 치열한 경쟁의 단계로 전환되었고 상업적 경쟁은 자본주의 경제의 주요 특징이 되었습니다. 판매를 촉진하기 위해서는 수많은 상품이 다양한 채널을 통해 고객에게 친숙해져야 합니다. 이러한 판촉 활동에는 인사 홍보, 홍보, 사업 홍보 및 광고의 네 가지 주요 측면이 포함되며 광고는 의심 할 여지없이 중요한 판촉 수단입니다.
경제의 발전과 함께 상품 외에도 엔터테인먼트도 번성하기 시작했습니다. 다양한 극장, 곡예단, 술집, 댄스홀은 과거 소수의 권력층에서 다수의 중산층과 일반 시민으로까지 사업을 확장했습니다. 엔터테인먼트 산업의 경쟁도 광고에 대한 수요를 강화했습니다. 이러한 배경에서 현대 광고가 발전하기 시작했습니다.
이 단계의 광고 형태는 주로 포스터와 거리 간판이었습니다. 광고 디자인은 대부분 화가가 담당했고 전문 광고 디자이너는 거의 없었습니다. 영국의 유명한 일러스트레이터 비어즐리와 프랑스의 유명한 화가 앙리 투후즈 로트렉이 많은 포스터와 포스터를 그렸습니다. 당시 광고의 개념은 기본적으로 예술 작품처럼 보이는 그림이었지만 그림 속 인물은 손에 어떤 종류의 상품을 들고 있었는데, 이는 다소 억지스러워 보였습니다. 아직 독특한 광고 언어가 개발되지 않았기 때문입니다. 컬러 인쇄 기술은 아직 상대적으로 낙후되고 비용이 많이 들었기 때문에 이 단계에서는 석판화가 포스터 광고의 많은 부분을 차지했습니다.
(2) 1900 ~ 1920
제국주의의 치열한 경쟁으로 1914~1918년 사이에 제1차 세계대전이 발발하여 서구 전체에 큰 영향을 미쳤습니다. 전쟁 후 제네바에서 국제연맹이 결성되면서 국제적 규모의 상품 경제가 발전하는 데 더욱 기여했습니다. 또한 소련에서 10월 사회주의 혁명이 성공하면서 서구 자본주의 세계에도 큰 충격을 주었습니다.
전쟁의 자극을 받아 모든 종류의 현대 운송 사업(예: 항해, 항공, 코치 여객 운송 등) 모두 크게 발전했습니다. 전통적인 여행 및 엔터테인먼트 외에도 서비스 부문은 장거리 운송 및 여행에서 상당히 성장했습니다. 서비스 광고의 비중이 빠르게 증가하고 있습니다. 예를 들어, 영국의 유명한 호화 여객선 타이타닉은 1912년 처녀 항해를 앞두고 승객을 유치하기 위해 포스터를 붙였습니다.
1909년 미국의 자동차 왕 헨리 포드는 처음으로 표준화된 생산을 위해 조립 라인을 사용하여 600달러에 불과한 민간용 자동차를 만들었습니다. 이때부터 자동차는 일반 시민의 삶 속으로 들어와 급속도로 대중화되었습니다. 조립 라인의 등장은 자동차 제조 산업에만 영향을 미친 것이 아닙니다. 대형 기계로 생산되는 다양한 제품의 생산량이 크게 늘어났고 원가는 급격히 낮아졌습니다. 그 결과 다양한 제품의 경쟁이 더욱 치열해졌고 상업 광고는 매우 중요한 경쟁 수단이 되었습니다. 경제적 번영과 함께 문화 생활도 풍요로워졌습니다. 이 단계에서는 대규모 문화 공연이 점점 더 많아지고 포스터에 대한 수요도 증가했습니다. 미술 분야도 매우 활발합니다. 입체파, 야수파, 미래파, 표현주의 및 수많은 모더니즘 미술 학교가 끝없이 등장하여 다양한 미술 전시회를 개최하기 위해 경쟁했으며 다양한 광고와 포스터도 상업 광고의 발전을 촉진했습니다. 1903년에는 12분 길이의 무성 오락 영화 '기차 강도'가 상업적으로 개봉되어 오락 수단으로서 영화의 새로운 시대를 열었습니다. 이후 영화 포스터는 상업 광고의 중요한 부분이 되었습니다.
이 20년간은 전쟁과 혁명의 시기였기 때문에 비상업적 포스터와 선전 포스터가 많이 제작되었습니다. 영국과 미국은 징병 포스터가 많았고, 소련은 혁명적 정치 포스터가 많았습니다.
이 당시에는 포스터와 거리 간판이 여전히 주요 광고 형태였지만, 이러한 뉴스 매체의 발달과 함께 잡지 광고와 신문의 분류 광고도 등장했습니다. 광고의 의도와 표현은 여전히 회화적 효과와 기법에 중점을 둔 예술적인 것이었습니다.
미국은 제1차 세계대전의 직접적인 영향을 받지는 않았지만 전쟁으로 인해 경제가 활성화되어 상당히 성장했습니다. 광고 산업은 급속도로 발전했고 유럽 열강을 대신해 그 자리를 확실히 차지했습니다. 개발 초기 단계의 미국 광고는 상품 정보 전달을 중요시하는 상업화 경향이 강했습니다. 표현 방식과 광고 언어가 현대 광고에 상당히 가까웠습니다. 이 20 년 동안 미국은 현대 광고 발전의 토대를 마련하고 최초의 주요 광고 국가가되기 시작했으며 현재까지 유지되고 있다고 할 수 있습니다.
(3) 1920 ~ 1940
1929년부터 1933년까지 서구 자본주의 국가들에서 경제 공황이 발생했습니다. 시장에 상품이 과잉 공급되었습니다. 자본가들은 상품을 판매하기 위해 홍보 광고에 더 많은 노력을 기울여야 했습니다. 어떤 의미에서 위기는 광고의 발전에 자극적인 영향을 미쳤습니다.
공황 이후 1930년대에는 경제가 다시 발전하고 많은 고급 소비재가 인기를 끌면서 광고의 구조와 내용에 많은 새로운 변화가 생겼습니다. 패션, 보석, 화장품, 스킨케어, 세면용품은 물론 자동차, 잔디깎이, 청소기 등의 가전제품이 큰 비중을 차지했습니다. 식품 산업이 빠르게 성장하면서 비스킷, 사탕, 통조림 제품도 광고에 등장했습니다. 이 시기에 미국에서는 금주령이 해제되어 술과 담배 광고가 크게 증가했습니다. 중산층의 확대로 여행이 생활의 일부가 되면서 아름다운 해변과 호화롭고 편안한 요트를 홍보하는 광고가 곳곳에 등장했습니다. 이 시기 미국 영화 산업은 전 세계적으로 명성을 누리는 수많은 영화 배우들과 함께 황금기를 누리고 있었습니다. 찰스 채플린의 코미디 영화, 더글러스 페어뱅크스의 바그다드의 도둑 등은 모두 유명한 블록버스터가 되었습니다. 모두 유명한 블록버스터가 되었습니다. 그 이후로 영화 광고는 광고 가족의 중요한 구성원이 되었습니다.
나치의 부상과 군국주의의 위험한 성장은 비상업적 포스터와 포스터에 반영되었습니다. 이 시기에는 파시즘을 옹호하고 반나치를 표방하는 정치 포스터가 많이 등장했습니다.
예술 작품은 이 20년간의 광고에서 여전히 지배적이었습니다. 광고 작가 중에는 여전히 성공한 예술가들이 많으며, 일부 광고는 그 자체로 훌륭한 예술 작품입니다. 확실히 이전보다 상품의 메시지가 더 강조된 것은 사실입니다. 당시 광고는 항상 상류층의 호화로운 삶을 과장하여 당시의 실제 생활 수준보다 높은 '아메리칸 드림'을 만들어냈고, 일반 소비자의 편안한 삶에 대한 욕구와 추구를 충족시켰습니다. 과거에는 광고에도 여성이 등장했지만 당시에는 여성 모델이 반드시 아름다운 것은 아니었고 대부분 개성과 개성이 강했습니다. 지난 20 년 동안 광고의 기본 테마로 아름다운 몸매와 장난기 넘치는 외모를 가진 공정한 여성을 선택하는 데 점점 더 많은 관심을 기울였습니다. 그들은 흠 잡을 데없이 아름답습니다. 그리고 거의 천 명에 가까운 사람들에게 이것은이시기에 광고의 주요 특징이되었으며 오늘날까지 계속되고 있습니다.
(4) 1940 ~ 1960
이 시기에는 제2차 세계대전이 가장 중요한 국제적 사건이었습니다. 전쟁은 전 세계 거의 모든 국가에 영향을 미쳤고 광범위한 결과를 가져왔습니다.1950년대에는 제2차 세계대전으로 큰 피해를 입은 유럽이 회복을 위해 노력했습니다. 한국전쟁이 끝난 후 미국은 진정으로 안정과 발전의 시기로 접어들었습니다. 엄청난 수의 '전후 베이비'는 이 시기의 산물이며 이후 수십 년 동안 상당한 영향을 미쳤습니다. 이 20년 동안 대중음악은 빠르게 성장하여 오페라, 발레, 연극, 교향곡과 같은 전통적인 문화 공연과 어깨를 나란히 하게 되었습니다. 로큰롤의 선구자인 엘비스 프레슬리는 젊은 세대에게 큰 열정을 불러 일으켰습니다.
반파시스트 전쟁 중 미국, 영국, 소련 및 기타 국가에서 반나치를 주제로 한 수많은 정치 포스터가 등장했습니다. 급속한 발전과 광범위한 인기, 높은 수준이 모두 절정에 달했습니다. 많은 군수 공장, 특히 미국의 무기상(예: 록히드 항공기 회사, 스터드베이커 항공기 회사, 쉘 록 등)이 그 중심에 있었습니다. 당시 '민주주의의 무기고'로 불렸던 이 회사들은 반파시스트 전쟁을 배경으로 무기와 전투기를 홍보하는 광고를 대량으로 제작했는데, 그중 일부는 정치적 성격을 띤 광고였습니다.
포스터 형식.
전후 초기에는 평화에 대한 전 세계의 열망에 호소하기 위해 고요하고 평화로운 풍경을 배경으로 한 광고가 많이 등장했습니다. 결혼식과 가족 장면이 종종 등장했는데, 이는 매우 인간적이고 생동감 넘치는 이미지였습니다.
예술적 스타일은 1950년대에도 여전히 광고에서 큰 비중을 차지했습니다. 하지만 상업적 성과에 중점을 두기 시작했습니다. 전문 광고 디자인 팀이 결성되고 새로운 광고 기법이 많이 등장했습니다. 일반적인 사실적인 그림 외에도 그래픽 컷아웃, 초현실주의, 캐리커처 등 현실에 존재하지 않는 기괴한 분위기를 연출하여 소비자의 시선을 끌기 위한 표현 기법이 널리 사용되었고, 1950년대 후반에는 사진 제판 기술이 발달하면서 상업용 사진이 편리성과 사실성 때문에 점점 더 중요한 광고 기법으로 자리 잡게 되었습니다.
과거의 예쁜 소녀들 외에도 귀여운 아기와 고양이, 개와 같은 가족 반려동물이 광고에 점점 더 많이 등장했습니다. 영리한 광고주들은 광고의 효과를 높이기 위해 영화배우에게 광고 모델을 의뢰하는 경우가 많으며, 대중에게 친숙한 스타를 활용해 광고 효과를 높이기도 합니다.
신문, 잡지 및 기타 대중 매체의 급격한 성장으로 포스터와 거리 표지판 광고는 신문과 잡지 광고에 자리를 내주었습니다. 이러한 유형의 광고는 홍보의 대상이 독자라는 점을 고려하여 독자의 취향과 독서 습관을 충족시키기 위해 특별한 주의를 기울여 제작됩니다. 가독성이 강조됩니다. 이러한 방식으로 광고의 텍스트와 카피라이팅은 상당한 수준에 도달했습니다. 텍스트가 많은 정보를 전달하고 중요한 역할을 할 수 있기 때문에 광고 카피의 레이아웃은 그림의 구성과 마찬가지로 광고 제작에서 중요한 부분이 되었습니다. (5) 1960 ~ 1980
지역적 불안은 가라앉지 않았지만, 전반적으로 이 20년 동안 민간 경제는 번성했습니다. 마이크로 일렉트로닉스, 컴퓨터, 항공 우주 기술, 생명 공학 등 첨단 기술의 혁신이 경제에 매우 빠르고 광범위하게 사용되면서 생산력이 크게 해방되고 거의 전 세계적으로 더 지속적인 발전의 기회가 열렸습니다. 신기술에 힘입은 신제품의 확산으로 시장의 성격이 근본적으로 바뀌었습니다. 수요가 공급을 초과하는 판매자 시장은 이제 경쟁이 치열한 구매자 시장으로 변모했습니다. 광고는 더 이상 고립된 홍보 수단이 아니라 모든 현대 기업의 중요한 생존 수단이 되었습니다. 이런 의미에서 현대 광고는 지난 20년 동안 실제로 확립되었습니다. 지난 20년 동안 시각적 커뮤니케이션의 수단과 효과에 대한 연구, 소비자 심리와 시장 수요에 대한 연구, 새로운 제품 디자인 개발은 모두 큰 발전을 이루었습니다.
지난 20년 동안 매스 미디어의 새로운 변화와 함께 텔레비전 광고는 잡지와 신문을 대체하여 주요 광고 형태로 자리 잡았습니다. 1985년에는 광고의 30%가 텔레비전, 17%가 신문과 잡지, 10%가 라디오, 2% 미만이 초기에 가장 일반적인 광고 형태였던 포스터와 거리 간판에 게재되었습니다. 또한 새롭게 등장한 다이렉트 메일 광고가 전체의 상당 부분을 차지했습니다. 광고에 대한 수요가 급격히 증가함에 따라 특히 미국 광고 업계에서 광고 지출은 엄청난 비율로 급증했습니다. 금세기 초 미국의 연간 광고 지출은 약 수억 달러에 불과했지만, 현재는 일부 저개발국의 총 국민소득과 맞먹는 800억 달러에 육박하고 있습니다. 일부 서구 기업들은 담배, 주류, 음료 및 소비재에 전체 투자 금액의 몇 퍼센트 또는 심지어 10퍼센트를 광고에 지출하며, 특히 담배, 주류, 음료 및 소비재에 가장 많이 지출합니다. 또한 자동차, 카메라, 시청각 장비, 노동 서비스와 같은 고급 소비재는 경쟁이 치열하여 광고에서 두드러진 특징을 보입니다.
지난 20년 동안 고도로 전문화된 광고 디자인 팀이 형성되었습니다. 광고 산업의 급속한 발전과 함께 분업은 점점 더 세분화되고 있습니다. 전반적인 기획, 카피라이팅, 사진, 그림, 레터링, 인쇄 및 배포를 담당하는 전문가가 있습니다. 사진은 일러스트레이션의 가장 중요한 수단이 되었습니다. 당시에는 수작업으로 하는 경우가 거의 없었지만 많은 수의 단어를 심는 방식으로 진행되었습니다. 예술적으로 그려진 광고는 크게 줄어들었고 현대 광고의 주요 목적은 판촉 목적으로 상품에 대한 정보를 전달하는 것입니다.
국제 무역이 증가함에 따라 광고는 매우 유사한 동기, 카피, 구성, 색상, 심지어 광고에 백인 여성 모델까지 등장하는 '국제적인' 스타일을 발전시켰습니다. 사진에서 강한 현대적 감각이 드러나지만 외국인지 국내인지 판단하기는 어렵습니다. 광고는 점차 전 세계 국가, 특히 제품 광고에서 매우 흔한 자체 패턴을 형성했습니다. 음악 음반, 유명 잡지 표지, 예술 축제 및 세계 전시회 광고의 경우 개성을 강조하고 유사성을 피하며 상업적 풍미를 덜하기 위해 일부 유명 화가를 초대하여 그림 형태로 디자인했습니다. 예를 들어 스페인의 유명 화가 호안 미로 등이 특별한 광고를 디자인하기도 했습니다. 그러나 그러한 광고의 비율은 매우 적습니다.
1970년대부터 사람들은 "국제적" 스타일이 너무 상업화되고 단조롭고 자동차 모델조차 너무 익숙해서 관심을 끌고 원하는 광고 효과를 얻지 못한다고 느끼기 시작했습니다. 따라서 구성과 처리 기술에서 참신함과 기발함을 추구하고 광고에 개성과 특성이 있고 소비자의 눈을 끌 수 있도록 노력합니다.