목동소년들이 들판에서 유유히 노래하며 연주하는 모습을 담은 이 피아노곡은 우리나라 현대피아노음악창작의 창의적인 예이다.
전체 곡은 세 부분으로 나누어져 있다.
첫 번째 섹션은 느린 템포와 감미로운 멜로디가 특징이다. 두 부분으로 구성된 다성음악으로 작성되었습니다. 이것은 연한 수묵화이다. 두 목소리의 동시성(多聲性)은 두 명의 양치기 소년이 소 등에서 한가로이 피리를 불며 들판을 돌아다니며 서로에게 노래를 부르는 것과 같다.
두 번째 문단은 경쾌하고 흥겨운 리듬과 멜로디로 쓰여졌다. 전통 민속춤처럼 순수하고 재미있고 발랄하며, 들판에서 양치기 소년들을 쫓아다니며 노는 모습에 더 가깝습니다.
세 번째 문단은 첫 번째 문단의 주제를 완벽하게 재현하고 있다. 곡에 약간의 장식을 가하여 더욱 부드럽고 생동감 넘치는 곡으로 만들어졌습니다. 마침내 음악은 희미해지고 밝은 고음부에서 끝나며 끝없는 시와 끝없는 뒷맛을 남겼는데...
농민 가정에서 태어난 허루팅은 부모님을 도와 나무를 자르고 풀을 베는 일을 했다. , 지방을 줍는 일... 그리고 어린 시절 그에게 가장 취한 일은 고향인 뤄푸링에서 소를 치는 일이었습니다. 소의 등에 누워서 산을 바라보고 푸른 소나무와 편백나무를 따는 일이었습니다. 갈대잎을 꺾고 몇 곡의 곡을 연주하는 모습 - —이것이 바로 <목동 피콜로>에서 묘사된 장면이 아닌가? 그러므로 『양치기 소년 피콜로』는 작가의 어린 시절을 그린 자화상이라고 할 수 있다.
'목자의 피콜로'는 원래 '목자의 피리'라고 불렸습니다. 나중에 He Luting은 친구의 제안을 받아들이고 중국 민요 "작은 양치기 소년, 황소 등을 타고, 아무 곡도 없이 피콜로를 연주"에서 "피코"라는 단어를 "피콜로"라는 단어로 대체했습니다. 한 단어만 바꾸면 노래 제목이 '문인과 세련된 선비'의 언어에서 영리하고 친근한 현지 속어로 바뀌었는데, 이는 음악 자체의 분위기와 예술적 개념과 완벽하게 일치합니다.