백선용 선생의 이 청춘판' 모란정' 은 당분간 그것의 좋고 나쁨을 평가하지 않는다. 하지만 이 판의 모란정은 확실히 중국 연극에 왕성한 생명력을 가져다 주었는데, 적어도 곤곡 이 부분은 큰 영향을 미쳤다.
연극을 듣는 문외한으로서, 나 자신도 연극 등에 대해 특별히 잘 알지 못하지만, 문학을 비교적 좋아하는 학생으로서 모란정 이 드라마에 대해 조금은 알고 있다.
탕현조 선생의' 모란정' 은 류몽매와 두리니앙 사이의 사랑을 묘사하는 것이 아니다. 더 많은 것은 당시의 사회조건에서 봉건예교가 여자에게 자유, 사랑, 결혼에 대한 족쇄를 쫓고 있다는 것이다. 더 많은 것은 일종의 개성의 해방을 제창하고 봉건예교의 족쇄를 돌파하는 것과 같다.
현재 백선용 씨가 각색한 청춘판' 모란정' 은 항상 이 이야기의 소재를 류몽매와 두리니 두 사람 사이의 사랑과 증오를 표현하는 데 집중한다. 대국적인 관점에서 볼 때, 이 주제는 분명히 더욱 편협해졌다.
이 밖에 청춘판' 모란정' 은 그 의경, 의상 등에서 큰 변화를 가져왔지만, 눈앞이 환하고 아름다웠다. 하지만 의상, 무대 효과 등 모든 면에서 완벽할 정도로 관객들은 연극인이 주는 느낌을 한 걸음 더 깊이 파고들 것이다.
연극을 듣고 듣는 것은 바로 노래입니다. 당신이 잘 부르면 자연히 추앙을 받게 됩니다. 그래서 각종 복장이나 무대 효과 등 화려한 것들보다 더 중요한 기원은 노래하고, 노래로 인한 정서적 감염이다.
그래서 결국 청춘판' 모란정' 은 예전보다 더 인기가 많았지만, 사실 깊이 따지면, 비교해 보면, 가창극 방면에서는 여전히 오래된 판의 더 특색과 폭발력이 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)