핸드 드로잉을 배우려면 다음 5가지 단계가 필요합니다.
1. 마커 준비
핸드 드로잉을 배우려면 초기 도구 마커가 필요합니다. 미리 준비하세요. 능숙하게 사용하세요.
2. 스케치
스케치 단계에서는 주로 구도를 해결합니다. 구도는 성공적인 손그림의 기본입니다. 구도에 주의를 기울이지 않으면 그림 중간에 실수가 점점 더 많이 발견되어 그림의 분위기에 큰 영향을 미치게 됩니다.
3. 주요 원고
보통 본문부터 시작하여 0.5호 펜을 사용하여 윤곽선을 그린 후 최대한 부드럽게 펜을 사용하여 한 번에 완성합니다. 반복해서 선을 긋지 말고 0.3 획을 사용합니다. 전경의 나무와 사람은 최종적으로 0.1 획을 사용하여 원경을 그렸습니다.
4. 착색
채색은 황산지 뒷면에 대부분의 색상을 적용하는 단계로, 이는 마커의 채도를 감소시킬 수도 있습니다. 색상이 너무 밝으면 그림이 너무 뜨거워질 수 있지만 회색 영역이 넓으면 렌더링이 오래 지속될 수 있습니다.
5. 조정
이 단계에서는 주로 부분적인 수정, 톤 통일, 개체 질감의 심층 특성화 작업이 포함됩니다. 이 단계에서는 마커를 보완하기 위해 색연필을 사용해야 합니다.
추가 정보
핸드 드로잉은 현대 생활과 떼려야 뗄 수 없는데요. 건축, 의상, 일러스트레이션, 애니메이션 등 다양한 카테고리로 나누어져 있으며 각각 고유한 전문성을 갖고 있습니다. 건축가, 연구원, 디자이너 및 디자인 및 드로잉 관련 직업에 종사하는 사람들에게 적합합니다. 손으로 그린 디자인을 배우는 것은 경력 전반에 걸쳐 지속되는 과정입니다.
핸드 드로잉 교육은 핸드 드로잉 기술의 수요를 목표로 하는 일종의 교육 훈련으로, 현대 사회에서 디자인 미학의 계승에 있어 대체할 수 없는 실질적인 의미를 갖는다.
핸드 드로잉은 손으로 패턴을 그리는 다양한 산업 분야에서 사용되는 기술 기법입니다. 디자인 핸드 드로잉은 주로 디자인 계획의 초기 구상을 위한 연구 기반의 핸드 드로잉과 이를 위한 표현적인 핸드 드로잉입니다. 설계 결과는 초기 부분을 스케치라고 하며, 결과 부분을 성능 다이어그램 또는 렌더링이라고 합니다. 손으로 그린 내용은 말로 다 표현할 수 없을 만큼 방대합니다.