흑인 여성 2

Time To Say Goodbye의 영어 버전인 Donna Summer가 부른 I Will Go With You (Con Te Partiro)를 말씀하시는 것 같은데요~

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ftp://down2:xianlai@218.246.177.201/[Xianlaiju Music Network] 9Donna Summers - I Will Go With You (Con Te Partiro) .mp3

가사:

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감정의 바다에 홀로 좌초

나를 찾아준 당신

당신의 사랑은 빛이었습니다

빛나는 어둠 속에

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정말 심오하게

남겠다고 말해

두려워하지 마세요, 두려워하세요

너, 너는 내 숨결

내가 숨 쉬는 공기

당신은 나의 상상입니다

Su le finesse

내 마음의 노래

< p>비밀은 속삭이는 게 두렵지 않아요

Con te partiro

당신이 이끄는 곳으로 갈게요

당신이 있는 곳이면 어디든

< p>(영원히 우리는 머무를 것입니다)

함께 사랑합니다

당신과 함께 갈 것입니다

당신이 이끄는 곳으로 갈 것입니다

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영원히 진실

(영원히 우리는 머물 것이다)

함께 사랑에 빠진

감정의 바다에 홀로 좌초< /p>

당신이 나를 찾았습니다

나를 처음 발견한 사람은 당신입니다

이리 와 이리 와

나를 팔로 감싸주세요

이리 와

내 주변은 너야

이리 와 이리

이리 와

이리 와

이리 와

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당신, 당신은 나의 숨입니다

내가 숨쉬는 공기

당신은 나의 상상입니다

Su le finesse

내 마음의 노래

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비밀을 속삭이는 것도 두렵지 않다

너와 함께 가겠다

니가 있는 곳으로 가겠다 저를 이끌어주세요

영원히 진실합니다

(영원히 우리는 머물 거예요)

함께 사랑에 빠지세요

Con te partiro

당신이 이끄는 곳으로 갈게요

당신이 어디에 있든

(영원히)

그리고 우리는 계속 머무를 것입니다)

함께 사랑에 빠졌습니다

나는 당신과 함께 갈 것입니다

당신이 나를 이끄는 곳으로 나는 갈 것입니다

영원히 진실

(영원히 우리는 머무를 것입니다)

함께 사랑에 빠졌습니다

Con te partiro

가겠습니다 당신이 이끄는 곳으로

당신이 어디에 있든

나는 당신과 함께 갈 것입니다

당신이 이끄는 곳으로 나는 가겠습니다

영원히 사실

내...

마음 속에!

그런데 Donna Summer를 소개하겠습니다:

Donna Summer는 20세기 팝 음악 역사상 가장 상징적인 목소리 중 하나이자, 디스코 전성기 시절 가장 눈에 띄는 가수, '디스코의 여왕'으로 불린다. 오늘날 팝 음악계의 많은 가수들이 영향을 받았습니다.

20년 넘게 가요계에서 작사, 노래 활동을 해온 도나 서머(Donna Summer)는 여전히 대중음악계의 가수와 팬들에게 매우 중요한 영향력과 영감을 주고 있다. 예를 들어, 그녀의 1977년 톱 10 싱글 "I Feel Love"는 1995년 10월 빌보드 댄스 차트에서 톱 10에 올랐습니다. 이 노래는 런던에서 Donna의 복귀 보컬로 등장했으며, Rollo와 Sister Bliss가 이 곡을 리믹스한 후 영국 댄스 1위를 차지했습니다. 5주 동안 차트를 기록했으며 영국 팝 차트에서 싱글 톱 5에 올랐습니다.

연기 경력에서 눈부신 성과를 거둔 Donna Summer는 시각 예술가이기도 합니다. 그녀의 작품은 1999년 뉴욕, 로스앤젤레스, 시카고, 내쉬빌, 마이애미에서 전시되었습니다. 또한, 유명 감독 스티븐 스필버그의 후원으로 일본에서도 개인전을 개최할 예정이다.

도나 서머(Donna Summer)의 이야기는 보스턴 도체스터(Dorchester) 지역에서 도나 아드리안 게인즈(Donna Adrian Gaines)로 태어났다. 다섯 살 때. 두 자매와 한 형제 사이에서 가장 특별하다. 도나는 어렸을 때부터 전설적인 가스펠 가수 마할리아 잭슨(Mahalia Jackson)의 팬이었습니다. 그녀는 또한 8살 때 지역 교회 합창단에 합류했습니다. “그때까지 저는 하나님께서 저에게 아주 특별한 것을 주셨다는 것을 몰랐습니다. 재능이 있어요." Donna는 로드를 회상했습니다. "그것을 어떻게 가장 잘 활용하느냐의 문제일 뿐이다."

18세의 도나는 연기 경력을 시작하기 위해 혼자 뉴욕으로 갔다. 도나는 브로드웨이의 유명한 록 뮤지컬 '헤어'에서 멜바 무어가 맡았던 역할 오디션에 합격한 후 연예계의 주목을 받게 되었고, '헤어'의 소속사 소개를 통해 도나는 독일의 제작사로 거듭났습니다. 그 사실을 알아차리고 그곳에서 1년 동안 연극을 공연한 후 그녀는 비엔나로 이주하여 계속해서 같은 연극을 공연했습니다. Donna는 “그 기회를 통해 비엔나 민속 오페라 합창단에 합류할 수 있는 기회를 얻었습니다.”라고 말했습니다. "그들과 함께 작업하면서 '쇼보트', '포기와 베스' 같은 공연에도 출연했어요."

이후 도나는 독일로 돌아와 뮤지컬 무대에서 활발한 활동을 이어갔고, 〈포기 앤 베스〉에도 출연했다. 그 당시에는 "Godspell"과 "아무도 모르는 나"가 있었습니다.

동시에 Donna도 녹음실에 들어가 데모 테이프를 녹음하기 시작했습니다. Three Dog Night의 노래 데모 테이프를 통해 그녀는 Giorgio Moroder와 Pete Bellotte라는 두 명의 프로듀서를 만났습니다. 세 사람의 콜라보레이션으로 탄생한 첫 싱글 "Hostage"는 네덜란드, 프랑스, ​​벨기에에서 상당한 인기를 끌었습니다. 얼마 지나지 않아 도나는 배우 헬무트 좀모르(Helmut Sommor)와 결혼했지만 결국 은빛 커플은 헤어졌다. Donna는 남편의 성을 유지하고 영국식 철자로 변경한 후 다시 시작했습니다. 당시 그녀는 유럽에서 다수의 베스트셀러 싱글을 보유하고 있었지만, 그녀의 회오리바람은 그녀의 고국인 미국에서 아직 완전히 펼쳐지지 않았습니다.

1975년 도나, 벨로트, 모로더***가 공동으로 만든 'Love To Love You Baby'는 도나에게 새로운 기회를 열었고, 이 곡이 프랑스 댄스홀에서 히트를 쳤다. 미국 카사블랑카 레코드의 닐 보가트 사장은 이 곡에 대한 기대가 컸기에 이 싱글의 배포권을 계약하고 원래의 16분 버전을 7인치 싱글 버전으로 편집해 빠르게 출시했다. 미국 핫 싱글 차트 2위를 차지한 이때, 도나의 명예 귀향 여행이 막 시작되려는 참이었다.

'Love To Love You Baby'의 성공으로 도나 서머의 밝은 비트에는 디스코 리듬, 펑크 음악, 오케스트라 편곡, 급상승하고 드라마틱한 노래가 가요계에 새로운 트렌드로 자리잡게 되었습니다. 묵직한 리듬을 좋아하는 댄스홀 DJ들은 'Spring Affair', 'Try Me (I Know We Can Make It)', 'Could It Be Magic' 등 가벼운 작품을 선호하는 편곡을 맡는다. 팝 음악 라디오 방송국 'I Love You', 'MacArthur Park', 'Hot Stuff', 영화 'Thank God'의 주제가인 'Last Dance' 등 부드러운 멜로디의 곡을 편곡하는 것을 좋아합니다. It's Friday'는 Donna에게 더욱 인기가 높습니다. 최우수 영화 주제곡 부문 오스카상은 그녀의 경력에 ​​또 다른 금상첨화입니다.

1980년, 도나는 데이비드 게펜이 조직한 음반사인 게펜 레코드(Geffen Records)의 첫 번째 아티스트가 되었습니다. 다음 곡 "The Wanderer"는 그녀의 경력에 ​​또 다른 새로운 면을 선보였으며, 다음 두 앨범 "I'm A Rainbow"는 Donna가 Giorgio Moroder 및 Pete Bellotte와 함께한 마지막 콜라보레이션이었습니다. 마찬가지로 팝 음악에도 상당한 영향을 미쳤습니다. 장면. 참고로, 당시 이 앨범의 콘셉트와 음악적 어휘는 다소 아방가르드해 보였기 때문에 게펜 레코드에서는 공식적으로 발매한 적이 없다. 현재 시중에 나와 있는 버전은 모두 1996년 Polygram Records에서 출시된 버전입니다.

이후 몇 년 동안 Donna Summer와 협업한 크리에이터와 프로듀서는 Quincy Jones, Michael Omartian, 영국의 Stock Aitken & Waterman... 등 톱스타로 떠올랐습니다. Donna의 히트 싱글 기록은 에너지 넘치는 "State Of Independent"부터 친숙한 "She Works Hard For The Money" 및 "This Time I Know It's For Real"에 이르기까지 멈추지 않았습니다. 두 곡 모두 팝 음악계의 사랑을 받고 있습니다. .

1994년 출간된 『Endless Summer』는 도나 서머(Donna Summer)의 수년간의 명작을 회고하는 작품일 뿐만 아니라, 팝음악사를 공부하는 학생들을 위한 최고의 모델 교과서이기도 하다. 이 컬렉션에는 여러 신작도 포함되어 있으며, 그중 "Melody Of Love"는 빌보드 매거진에 따르면 올해 가장 인기 있는 댄스 앨범 중 1위를 차지했습니다. 1994년 말에 발매되어 음악 평론가들로부터 높은 평가를 받은 "Christmas Spirit"에는 클래식 크리스마스 노래와 Donna가 직접 작곡하고 Nashville Symphony Orchestra와 함께 연주한 여러 곡이 포함되어 있습니다.

1995년 Donna는 미국과 브라질에서 여러 차례 매우 성공적인 콘서트를 열었습니다. 이 콘서트는 흥행에 성공했을 뿐만 아니라 음악 평론가들로부터 거듭된 칭찬을 받았습니다. 이러한 성공으로 인해 Donna는 투어 공연을 중단하고 1996년까지 노래를 불렀습니다. 모든 공연은 걸작이었습니다. Los Angeles Times 음악 평론가 Robert Hilburn은 1995년 Globe Theatre에서 Donna의 화려한 공연 이후 다음과 같이 썼습니다. "Donna Summer라는 이름은 1970년대 후반 팝 음악계의 나침반이었습니다. 그녀는 그 시대의 가장 인기 있는 음악 중 일부를 창조했습니다. 매력적이고 잘 다듬어진 친밀한 댄스 음악 클래식입니다. 그런지와 힙합의 시대에도 '디스코의 여왕'은 여전히 ​​지지를 받을 수 있을까요?"

결론적으로요. 1996년, Donna는 디즈니 월드 25주년을 기념하기 위해 ABC 텔레비전 네트워크가 주최한 콘서트에 다른 슈퍼스타들과 함께 참여했으며, 이후 디즈니 어린이 앨범의 애니메이션 영화 "The Hunchback of Notre Dame"의 주제가를 불렀습니다. "마우스 하우스". 12월에는 도나와 브루스 로버츠가 실베스터 스탤론 주연의 영화 'Daylight'의 주제가를 불렀습니다.

1997년 그래미상은 처음으로 '베스트 댄스 레코딩' 상을 제정했다. 첫 번째 수상자는 도나 서머(Donna Summer)가 자신의 첫 곡이기도 한 것으로 상을 받았다. 시간. 그래미상을 5회 수상했습니다. 한때 디스코의 여왕이었던 Donna Summer는 이제 그녀의 뱃속에 팝 세계 전체를 품고 있습니다.