1. 음악 지식 콘테스트 질문과 답변
음악 질문
1. 유명한 밴드 비틀즈는 어느 나라 출신인가요? 영국
2. 가장 짧은 국가는 40초에 불과하다. 어느 나라의 국가인가? 쿠웨이트
3. 세계에서 가장 오래된 국가가 있는 나라는 어디입니까? 네덜란드(1568)
4. '신문 노래'의 작곡가는 누구입니까? 니에르
5. '바다의 웃음'은 어느 작품의 주제곡인가요? '검객'
6. 가수 스테파니 선의 국적은? 싱가포르
7. "The Internationale"이 중국에 전파되었을 때 어떤 언어로 중국어로 번역되었나요? 러시아어
8. 그랜드 피아노에는 건반이 몇 개 있나요? 88
9. 뮤지컬 '카르멘'은 프랑스 작곡가 누구의 작품인가요? 비제
10. 댄스 드라마 '호두까기 인형', '잠자는 숲속의 공주', '백조의 호수' 등으로 유명한 작품은 누구의 작품인가요? 차이콥스키
11. 기타에는 줄이 몇 개 있나요? 6
12. 다이애나의 죽음을 추모하기 위해 '바람 속의 촛불'이라는 노래를 부른 사람은 누구인가요? Ayton Village
13. "Little Li's Flying Knife"와 "The Man in the Net"의 음악을 작곡한 사람은 누구입니까? 구자휘
14. '아랑연가'의 원곡자는 누구인가요? 서관지에
15. 바이올린에는 현이 몇 개 있나요? 4개 항목
16. 왈츠 "The Blue Danube"의 작가는 누구입니까? 요한 슈트라우스 주니어
17. '악기의 왕'은 어떤 악기인가요? 피아노
18. '악기의 여왕'은 어떤 악기인가요? 바이올린
19. 두웨이가 속한 중국 록밴드는 어디인가요? 블랙팬서
20. 우리나라에서 가장 오래된 악기는 무엇인가요? 슌
21. '중화인민공산당 행진곡'의 작사가는 누구인가? 공무
22. '중국인민공산당 행진곡'의 작곡가는 누구인가? Zheng Lucheng
23. "The Internationale"의 작사가는 누구입니까? 바우디에
24. "The Internationale"의 작곡가는 누구입니까? Diguerre
25. 오케스트라와 합창단의 지휘자들이 사용했던 최초의 지휘봉은 무엇이었습니까? 두루마리
26. 트롬본, 코넷, 나팔, 트럼펫, 프렌치 호른 등 어떤 악기가 있나요? 금관악기
27. '비창 교향곡'의 작가는 차이콥스키인데 어느 나라 사람인가요? 러시아어
28. '강정연가'는 우리나라 어느 지방의 민요인가요? 쓰촨 민요
29. '푸른 꽃'은 우리나라 어느 지방의 민요인가요? 운남 민요
30. 베토벤은 어디에서 태어났나요? 독일 본
31. 광동 오페라 스타 양치보(梁智伯)의 본명은 무엇입니까? 리시보.
32. '뮤직박스' 중 '뮤직박스'는 무슨 뜻인가요? 악기
33. 가수 앤디 라우의 본명은? 유부용
34. 오보에, 색소폰, 트럼펫, 피콜로는 어떤 악기에 속하나요? 관악기
35. "달을 반사하는 두 개의 샘"의 저자는 누구입니까? 아빙
36. '프렌치 호른'이라는 악기는 무엇인가요? 프렌치 호른
37. '왈츠의 왕' 요한 슈트라우스와 '왈츠의 아버지' 요한 슈트라우스 시니어는 어떤 관계인가? 부자관계
38. '세계 3대 테너'의 도밍고와 카레라스는 어느 국적의 사람들인가? 스페인
39. '히잡을 벗어라'는 우리나라 어느 민족의 민요인가요? *** 어 국적
40. 장쑤성과 저장성에서 핑탄 공연 전에 추가되는 아리아는 무엇입니까? 오프닝
41. 중국 전통 오페라에서 관우는 머리에 무엇을 쓰고 있나요? 공자 투구
42. 모리노우친은 현악기입니다. 우리나라 어느 민족이 악기로 사용합니까? 몽골어
43. 모린진에는 몇 개의 현이 있습니까? 두 개의 현
44. 중국음악의 상징인 음악문양의 문양은 어떤 악기인가? 팬파이프
45. 오페라 '라 트라비아타'를 쓴 사람은 누구인가요? 베르디
2. 초등학교 음악의 기본 지식
1학년을 위한 초등학교 음악 이론 지식 요약: 1. 노래의 리듬을 익히려면 보표나 단순화된 표기법을 이해하세요. 2. 4분박자와 8분박자의 차이를 읽을 수 있다. 3. 2박자와 3박자의 차이를 느낄 수 있다. 2학년: 몸짓을 익히고, 노래를 정확하게 듣고, 간단한 음표를 인식할 수 있습니다. 2. 약한 마디를 인식합니다. 4. 반복되는 점을 인식합니다. 5. 알파벳 표기법을 알고, 솔페지오로 멜로디를 부르세요. 6, 강세 표시를 알아보세요. 3학년: 1. 악보를 읽고 노래할 수 있습니다. 3. 상승과 음표의 길이를 익히세요. 4. 약한 소절의 창법을 통합합니다. 5. 붙은 점에 대한 지식을 검토하고 점선 음표를 정확하게 부릅니다. 4학년: 1. 입력합니다. 2부로 구성된 트레이닝, 전체 곡 악보를 읽고 노래할 수 있고, 타악기 리듬을 듣고 직접 녹음할 수 있습니다. 2. 점4분음표, 점8분음표, 정지 표시, 슬러, 업그레이드 번호 및 강세를 이해합니다. 3. 2박, 3박, 4박의 간단한 지휘자 몸짓을 익히십시오. 4. 학생들의 초기 훈련을 통해 음악의 의미를 간략하게 설명할 수 있습니다. 5. 간단한 음악 창작 지식, 막간, 음악을 이해할 수 있습니다. 5학년: 1. 노래의 특별한 리듬(6비트 박자 기호)에 능숙합니다. 2. 정확하게 노래하고 음표와 표시된 음표를 장식합니다. 3. 감상하는 음악에 대해 자신의 의견을 가질 수 있습니다. 4. 2부 합창을 잘 부르고 합창 연주 능력을 향상시키세요. 6학년: 1. 악보를 빠르게 읽고 노래할 수 있으며, 모든 연습을 통해 필요한 오페라 부분을 정확하게 부를 수 있습니다. 2. 레퍼토리를 더욱 폭넓게 감상하고 깊이 있는 감상 능력을 배양합니다. 3. 2박, 3박, 4박의 간단한 명령 동작을 익히세요. 4. 메인 리듬에 익숙해집니다. 5. 서양악기와 민족악기를 이해한다.
3. 음악 지식을 위한 질문(답변 포함)
1. 세 가지 레퀴엠은 무엇입니까?
모차르트의 레퀴엠 라단조는 무엇입니까? , 베르디의 레퀴엠과 포레의 레퀴엠
2. 3대 오라토리오란 무엇인가요?
세 가지 위대한 드라마는 헨델의 메시아, 하이든의 천지창조, 멘델스존의 일리아를 언급합니다
3. 중국 악기에는 어떤 종류가 있나요
중국 악기는 8음을 기준으로 합니다. 분류 방법은 금, 돌, 비단, 대나무, 박, 흙, 가죽과 나무
4. 중국 전통음악을 분류하는 방법
중국 전통음악은 기악으로 나누어지며, 민요, 민속예술, 오페라 4가지로 분류됩니다.
5. 서양악기를 분류하는 방법
서양악기는 일반적으로 현악기, 목관악기, 금관악기, 타악기 4가지로 분류됩니다.
6. 5대 피아노 협주곡은 무엇인가요?
베토벤 피아노 협주곡 5번 E플랫 장조 '황제', 차이코프스키 피아노 협주곡 1번 B플랫 장조 피아노 협주곡 다단조, 라흐마니노프 피아노 협주곡 2번 다단조, 슈만의 가단조 피아노 협주곡과 리스트의 피아노 협주곡 Eb장조를 통칭하여 '펜타 협주곡'이라고 합니다
< p> 7. 6대 교향곡은 무엇인가요?6대 교향곡에는 베토벤의 교향곡이 포함됩니다 목회 교향곡, 운명 교향곡, 슈베르트의 미완성 교향곡, 데 포자 클라크의 신세계 교향곡, 차이콥스키의 비창 교향곡, 베를리오즈의 교향곡 환상
8. 4대 바이올린 협주곡은 무엇인가
비도 핀의 바이올린 D장조 협주곡, 멘델스존의 바이올린 협주곡 E단조, 차이콥스키의 바이올린 협주곡 D장조, 브람스의 바이올린 협주곡 D장조를 통틀어 4대 바이올린 협주곡이라고 합니다
< p> 9. 자연스러운 음색이란 무엇인가요?(자연) 장조와 자연 단조를 포함한 자연스러운 음계의 소리를 말합니다!
10. 소리의 기본 요소는 무엇인가요?
소리의 기본 요소로는 음높이, 음량, 길이, 음색이 있습니다
11. 음악사 누가 하는가 3B(4B) 참조?
브람스(Brahms, Johannes), 바흐(Bach, Johann Sebastian), 베토벤(Beethoven, Ludwig van)은 음악사에서 가장 중요한 인물로 통칭된다. 3B, 4B라면 바르톡(Bartok), 벨라(Bela)를 반드시 추가해야 한다
12. 음악의 요소는 무엇인가?
음악의 본질은 음악의 요소를 통해 전달되는데, 그리고 음악의 요소에는 리듬, 멜로디, 합창이 포함됩니다
13. 음악의 구약과 신약은 무엇을 의미합니까?
음악사에서 우리는 일반적으로 바흐의 10대 요소를 동등하다고 간주합니다. 기질은 구약에 비유되고, 베토벤의 32곡의 피아노 소나타는 신약에 비유된다
14. 절대음감과 상대음감은 무엇인가?
즉각적으로 듣는 능력 어떤 음의 높낮이를 절대음정이라 하고, 어떤 음의 높낮이를 비교해서 듣는 능력을 상대음정이라고 합니다.
15. 왈츠 왈츠의 아버지는 누구인가요
왈츠의 아버지는 슈트라우스 요한(바테르)을 가리킨다
16. 왈츠의 왕은 누구인가
왈츠의 왕은 슈트라우스 요한(손)을 가리킨다
17. 노래의 왕은 누구인가
오스트리아의 슈베르트 슈베르트, 프란츠(피터)는 600곡이 넘는 노래를 가지고 있어 노래의 왕으로 알려져 있다
< p> 18. 표준음정이란 무엇인가런던 국제회의(1939)는 "표준 A" 음높이를 440으로 결정했고, 이 규칙은 오늘날 국제적으로 일반적으로 사용됩니다
19. 어떻게 음악 이론에서 '음악'과 '소음'을 정의하려면
음악 작품에 사용되는 음악을 음악(음악)으로 정의하는 사람들도 있습니다.
알 톤) 나머지는 소음이라고 합니다. 어떤 사람들은 피아노 건반의 한 주기에 포함된 12개의 건반을 "음악적 톤"으로 정의하고 나머지는 "노이즈"로 정의합니다. 규칙적인 진동 "소음"은 불규칙하게 진동하는 소리입니다.
20. 악보란 무엇입니까
소리의 높이, 길이 및 강도를 기록하는 데 기호나 텍스트가 사용됩니다. , 속도, 표현, 연주방식... 악보라고 할 수 있다
21. '교향곡의 아버지'는 누구인가?
'교향곡의 아버지'는 하이든, 프란츠 요제프를 가리킨다. 당시 사람들은 콘서트를 졸음의 장소로 여겼기 때문에 하이든은 오랜 침묵 끝에 갑자기 종소리와 북소리가 울리는 '놀라움' 교향곡을 작곡했다.
'협주곡의 아버지'는 누구인가? "?
4. 음악 이론 질문과 답변을 주세요
1: 톤
은 물리적 현상입니다. 물체가 진동하면 음파가 생성되고, 이 음파는 공기를 통해 고막까지 이동하고 뇌에 의해 반사되어 소리로 인식됩니다. 사람이 들을 수 있는 소리는 초당 약 16~2000회 진동하며, 음악에 사용되는 소리(소리 제외)는 일반적으로 초당 27~4100회의 진동 범위로 제한됩니다. 소리의 높낮이, 강도, 길이, 음색은 물체의 진동에 따라 달라집니다.
2: 톤 컬러
소리의 감각적 특성을 나타냅니다. 음체의 진동은 기본음과 배음을 포함한 다양한 고조파로 구성됩니다. 음색은 배음의 수와 배음 사이의 상대적인 강도에 의해 결정됩니다. 사람의 음색을 구별하는 능력은 타고난 것입니다. 음악의 색깔은 성악의 음색과 악기의 음색으로 나누어집니다. 성악의 음색은 고음, 중음, 저음으로 나누어지며, 기악의 음색은 크게 현악기와 관악기로 나뉘며 각종 타악기의 음색도 다릅니다.
3: 공명
공명이란 일종의 진동을 말한다. 소리를 내는 몸체가 진동하면 다른 물체도 진동하여 소리를 내며 윙윙거리는 소리가 납니다.
4: 기본음
물체가 진동할 때 방출되는 가장 낮은 주파수의 소리가 기본음이고 나머지는 배음입니다. 기본음이 피치를 결정합니다.
5: 고조파 배음
기본음인 음체 전체의 진동에 의해 생성되는 가장 낮은 소리를 제외하고는 기본음을 기준으로 하며, 나머지 1/2, 1/3, 1/4와 다른 부분도 동시에 진동하는데, 이는 배음입니다. 배음의 조합은 특정 음색을 결정하고 기본 음색의 크기를 명확하게 느낄 수 있게 해줍니다. 악기와 자연의 모든 소리에는 배음이 있습니다.
6: 피치
피치는 1초 동안 진동하는 횟수로 표현됩니다. 주파수가 높을수록 피치가 높아지고, 주파수가 낮을수록 피치가 낮아집니다. 현재 국제적으로 인정되는 표준음 'a'는 1초에 440회 진동하는 소리이다.
7: 음정명(Pitch name)
음정명은 서양 음악계에서 고정된 음정을 나타내는 명칭을 말한다. 이 이름은 통일되어 있지 않으며 국가마다 다릅니다. 가장 널리 사용되는 것은 C D E F G A B입니다.
8: 음절 이름
음절 이름은 음계의 음표 이름을 나타냅니다. 보통 1do, 2re, 3mi, 4fa, 5sol, 6la, 7si를 사용합니다. 장조의 으뜸음은 1do이고, 단조의 으뜸음은 6la입니다.
9: 음역(통과)
사람의 목소리나 악기가 도달할 수 있는 가장 낮은 음과 가장 높은 음 사이의 범위를 음역이라고 합니다. 성악 범위는 전체 성악 범위와 개별 성악 범위, 성악 범위와 악기 범위로 나눌 수 있다.
10: 색조
색조는 모드 카테고리와 토닉 높이를 나타냅니다. 음악에서 토닉은 선율과 화성의 핵심이고, 다른 소리들은 이에 종속되어 최종적으로 토닉으로 귀결된다. 그러한 음악은 음조음악이다.
11: 음계
모드의 각 음표를 의미하며, 특정 음정에서 시작하여 즉 토닉부터 시작하여 음정에 따라 낮은음에서 높은음으로 진행됩니다. 이러한 일련의 소리를 편곡이라고 합니다.
낮은 것부터 높은 것의 척도를 오름차순이라고 하고, 높은 것부터 낮은 것의 척도를 내림차순이라고 합니다. 오늘 우리가 이야기하는 스케일은 주로 가장 일반적인 메이저 스케일(메이저 키)과 마이너 스케일(마이너 키)을 기반으로 합니다.
12: 펜타토닉 스케일
5개의 음으로 구성된 스케일입니다. 포크음악에서 주로 사용되는 모드입니다. 예: do, re, mi, sol, la, (do). 13: 메이저 모드
모드의 일종. 헵타톤 음계에서는 인접한 두 음 사이의 거리가 온음과 반음이라는 두 가지 유형으로 나뉩니다. 3도와 4도 사이의 반음과 7도와 8도 사이의 반음을 제외한 나머지 음계는 온음입니다. 주요 키의 색상이 더 밝아졌습니다.
14: 마이너 모드
모드의 일종으로, 7음계에는 '내추럴 마이너', '하모닉 마이너', '멜로딕 마이너', '모던 마이너 스케일'이 포함됩니다." 네 가지 형태. 단조의 색상은 일반적으로 장조의 색상보다 어둡고 슬픔과 우울함을 표현하는 데 자주 사용됩니다. 자연단음(단음계)의 두 번째와 세 번째 음과 다섯 번째와 여섯 번째 음 사이의 간격이 반음입니다.
15: 그냥 억양
12개의 평등법칙과는 다릅니다. 각 음표와 음계의 강장제 사이의 관계는 순수한 간격입니다. 이렇게 형성된 반음은 균등한 부분으로 나눌 수 없기 때문에 임의로 변조할 수 없고 역사에 의해 제거되었습니다.
16: 키노트
모달 스케일의 첫 번째 음표입니다. 기질의 일종. 한 옥타브를 12개의 반음으로 나누면 반음의 간격은 모두 동일합니다. 피아노, 하프 및 기타 악기는 모두 이 기질에 따라 조율됩니다.
17: 반음, 온음(반음, 온음)
한 옥타브를 12개의 동일한 부분으로 나누고 각 부분은 반음이며 두 반음은 온음과 같습니다. 음정. 반음은 단초에 해당하고 온음은 장초에 해당합니다.
18 : 자음과 불협화음(Consonant, Dissonance)
자음의 정도에 따라 완전자음간격(순1,4,5,8도)으로 나눌 수 있다 ) 및 비자음 간격(장조 및 단조 3도 및 6도). 그 외에는 모두 불협화음입니다.
5. 대중음악 지식 퀴즈
재미있는 질문을 많이 떠올릴 수 있습니다.
1. '히로시마 몬 아무르'에서 목카렌과 듀엣을 부른 사람은 누구인가요?
답 : 장훙량
2. '후회하지 않는다'의 원곡자는 누구인가요?
지미 린
3. 화씨 멤버들의 이름은 무엇인가요?
Chen Yiru, Wang Dongcheng, Wu Zunze, Yan Yalun
4. Jolin Tsai의 첫 번째 앨범 이름은 무엇입니까?
1019
5. '하얀 달빛'을 부른 사람은 누구인가요?
사이먼 장
6. "그런데 눈물도 눈물조차 믿을 수 없어"는 어떤 노래의 가사인가요?
눈물의 바다
7. '의용군 행진'의 작곡가는 누구인가?
Tian Han의 가사 Nie Er의 음악
8. Liang Jingru의 "Happy Breakup"의 첫 번째 가사는 무엇입니까?
타협을 시도하는 것이 소용이 있는지 예측하는 데 도움을 줄 수 없습니다. 9. 사랑 노래는 항상 이별을 노래합니다.
행복한 이별, 이별 뒤 포옹, 그 가을의 이별, 너와 헤어질 수 없는 이별, 비 오는 날엔 늘 이별, 이별 뒤엔 늘 그리워, 이별은 일시적으로 불행하다, 새벽이 지나면 이별. ..
10. s.h.e가 올해 발표한 앨범명은 무엇인가요?
"재생"
11. "이미 길을 잃었으니 촛불을 하나 더 켜주세요"는 어떤 노래의 가사인가요?
Jacky Cheung "Love Network"
12. 당신은 이번 생에서 나의 것입니다. Shuimunianhua에서 노래를 맞춰보세요.
내 인생에는 당신이 있습니다
6. 몇 가지 음악 질문에 대한 답을 구하세요
1. 다음 중 금관악기인 악기는 무엇인가요 (D ) A. 첼로 B. 클라리넷 C. 튜바 D. 색소폰 2. 다음은 서양음악의 발전과정을 연대순으로 나타낸 다양한 시기이다. 올바른 것은 (A) 바로크시대, 고전주의 시대, 낭만주의 시대, 민족주의 시대이다. 시대, 인상주의 시대, 모더니즘 시대 B. 바로크 시대, 고전주의 시대, 민족주의 시대, 낭만주의 시대, 인상주의 시대, 모더니즘 시대 C. 고전주의 시대, 민족주의 시대, 바로크 시대, 낭만주의 시대, 인상주의 시대, 모더니즘 시대 D. 고전주의 시대, 바로크시대, 민족주의시대, 인상주의시대, 낭만주의시대, 모더니즘시대 3. 다음 중 바로크음악시대의 대표적인 인물이 아닌 것은? (D) A. Handel B. Vivaldi C. Bachbert D. Schumann 4. 다음 뮤지컬 클래식 음악 시대에 속하는 작품은 (A) A. "사계" B. "월광 소나타" C. "평균율 열두 피아노" D. "할렐루야"입니다.
7. 음악지식 질문
왈츠(Waltz)는 우리나라에 외래음악 장르로 영어 이름이 왈츠(Waltz)이기 때문에 '왈츠' 댄스음악으로 음역하는 경우도 있다. 시골 지역에서.
왈츠는 도시, 특히 비엔나에서 사회 발전과 함께 발전했습니다. 그래서 일부 왈츠는 비엔나 왈츠라고도 불립니다.
그 뿌리를 거슬러 올라가면 왈츠의 전신은 오스트리아 민속춤인 '랜더러 댄스(Landerer Dance)'인데, 이 역시 시골춤이다. 왈츠는 '랜들러 댄스(Landler Dance)'를 기반으로 개발된 3박자 춤으로, 춤을 추는 동안 남성과 여성 파트너가 댄스 음악의 리듬에 따라 원을 그리며 회전하며 경쾌하고 우아한 움직임과 따뜻하고 쾌활한 감정을 표현합니다.
이러한 특징이 왈츠의 장르적 특징을 결정짓는데, 빠른 속도, 3/4박자 또는 3/8, 6/8박자이며, 리듬은 종종 "│ⅹ—ⅹ│ 또는 │ⅹ? ⅹⅹ│ 또는 ⅹ│ⅹ—ⅹ│ⅹ”, 첫 번째 또는 세 번째 박자부터 시작합니다. 이러한 특징은 받침점 사운드를 중심으로 회전하는 톤과 결합되어 회전 및 원형 운동감을 생생하게 만들어냅니다.
왈츠의 장르적 특성은 반주 패턴에서 더욱 뚜렷이 드러난다. 일반적인 왈츠 반주 패턴은 강약이 뚜렷한 짝수 4분음표 3개(3/8박자의 8분음표)로 각 소절에 ***가 하나씩 있으며, 첫 번째 박자는 강한 박자에 ***를 연주한다. 베이스.
두 번째, 세 번째 박자는 약한 박자이고, 나머지 *** 음표는 고음역에서 연주된다. 18세기 후반에 비엔나 클래식 음악 작곡가 모차르트는 "독일 춤"이라고 불리는 짧고 간결한 민속 스타일의 왈츠를 거의 50곡이나 썼습니다.
그 후 슈베르트는 피아노 독주를 위한 왈츠 200여 곡을 작곡했습니다. 유명한 낭만주의 피아노 작곡가 쇼팽은 14개의 콘서트 왈츠를 작곡했습니다.
빈 작곡가 요한? 주로 왈츠 창작에 종사한 작곡가 슈트라우스는 '왈츠의 왕'으로 알려져 있다. 그는 일생 동안 447개의 왈츠를 작곡했습니다.
존? 슈트라우스가 작곡한 수많은 왈츠 중 가장 인기 있는 작품은 '푸른 도나우'이다. 이 왈츠는 1867년에 작곡되었습니다. 원래는 다뉴브 강을 노래하는 남성 합창단이었습니다. 전체 제목은 "아름다운 푸른 도나우 강에서"입니다. 나중에 저자가 직접 밴드의 왈츠로 개작하여 곧 널리 퍼졌습니다. 전 세계.
이후 이 곡은 많은 작곡가들에 의해 독주곡과 다양한 악기를 위한 독주곡으로 개작되었습니다. 마주르카 쇼팽(Mazurka CHOPIN) 위대한 폴란드 작곡가 쇼팽은 자신의 모든 재능, 감정, 생각을 피아노 예술에 바친 세계에서 몇 안 되는 음악가 중 한 명입니다.
그는 남다른 개성과 창의성으로 피아노 창작의 새로운 스타일과 학파를 창조했고, 뛰어난 재능으로 오늘날에도 여전히 눈부신 광채를 발산하는 피아노 예술의 보고에 많은 보물을 더했습니다. 그의 이 작품들은 피아노 음악 발전의 역사에서 독특한 위치를 차지하고 있습니다.
쇼팽은 어렸을 때 국내에서 민족의식이 강한 몇몇 애국지식인들과 자주 접촉하고 그들로부터 깊은 영향을 받았는데, 이는 쇼팽이 민족문화를 이해하고 지식을 넓히는 데 큰 도움이 되었습니다. 지평선.
그는 폴란드 민족문학과 민속음악의 영향을 받아 성장했으며, 이는 그의 평생 정신적 지주가 되었던 애국적 정서를 더욱 잘 배양했다고 할 수 있다.
1830년, 쇼팽은 고향의 흙을 가지고 조용히 조국을 떠나 파리로 갔습니다. 그는 다시는 돌아오지 않았지만 평생 동안 조국을 몹시 그리워했습니다. 그의 마음 속에서 폴란드는 매우 이상화되었고, 조국은 그리움의 상징이 되었습니다.
하이네는 쇼팽의 가치를 진정으로 이해할 수 있는 몇 안 되는 엘리트 중 한 명이다. 그는 특유의 이성적인 이해와 아름다운 글로 "쇼팽은 폴란드인도 아니고 프랑스인도 아니다. 그는 독일인도 아니다. 더 고귀한 혈통인 그는 모차르트, 라파엘, 괴테의 땅 출신이고, 그의 진정한 조국은 시의 나라입니다." 쇼팽의 작품 중 그의 폴란드 민족 스타일을 가장 잘 반영하는 작품은 폴로, 니에즈, 마주르카입니다.
이 두 가지 유형의 작품에서 쇼팽은 감정 표현이 뛰어나고 개성이 넘치는 폴란드 민속음악 특유의 선율 요소를 흡수했습니다. 그 리듬은 포크 댄스 음악에서도 나옵니다.
음악적 구조에서는 폴란드 민속음악의 구조를 바탕으로 민족적 특성을 지닌 낭만적인 구조적 형식을 창조하였다. 선조화성 측면에서도 민속음악의 영양분을 끌어내어 국가적 특성에 맞는 색채조화와 조음원리를 만들어 냅니다.
<마주르카>는 쇼팽의 작품 중 가장 민족적 성격을 지닌 작품이다. 쇼팽은 바르샤바에 있을 때 종종 시골을 방문할 기회가 있었는데, 그곳에서 그는 항상 소박하고 아름다운 민속음악, 특히 마주르카(Mazurka)와 쿠자비악(Kujawiak)과 같은 민속무용음악에 매료되었습니다. 마주르카.
이 세 가지 춤의 특징이 교묘하게 혼합되어 쇼팽의 마주르카를 형성합니다. 58개의 마주르카는 이 폴란드 예술가의 풍부한 내면 세계를 드러냅니다.
쇼팽은 마주르카를 초보적인 예술 형식으로 끌어올렸습니다. 그가 얼마나 많은 마주르카를 썼는지에 관계없이 각각의 마주르카는 거의 동일하지 않았으며 이는 두 형식 모두에 반영되었습니다. 그리고 표현. 이 춤들은 폴란드 민속의 풍미가 강하며, 감정의 변화가 매우 빠르고 다양하며 때로는 우울하고 우울하며 때로는 밝고 명랑하며 때로는 슬프고 사려깊다가 순간적으로 활력이 넘치는 열정으로 바뀌게 됩니다. .
쇼팽의 마주르카에는 기본적으로 두 가지 유형이 있습니다. 하나는 비교적 강한 민속 스타일을 갖고 있고 다른 하나는 매우 상세한 멜로디 라인과 어느 정도 대중적인 분위기를 가지고 있습니다. 쇼팽은 생애가 끝날 때까지 계속해서 마주르카를 만들었습니다.
그의 초기 마주르카 창작물에서 쇼팽은 아직 포크음악의 정신을 진정으로 파악하지 못했고, 전체적인 구조가 아직 완성되지 않았으며, 독특한 포크 스타일도 드물었습니다. 쇼팽의 초기 마주르카 중에서 좀 더 성숙한 것은 6번과 7번이다.
이 작품들은 바르샤바 시대에 제작되었습니다. 이 마주르카에서는 쇼팽이 원래의 민요를 그대로 채택한 경우가 거의 없었지만 그들의 멜로디는 민요와 밀접한 관련이 있습니다.
예를 들어 4번 작품 17번의 경우 댄스 음악의 첫 번째 부분은 특유의 이국적인 분위기를 풍기며, 슬프고 우울하며, 중간 부분은 깊은 우울함으로 가득 차 있습니다. 은 뚜렷한 대조를 이룬다.
흑소 가게는 어떤 등급인가요