레오나르도 다빈치 (이탈리아어: 레오나르도 디 피에로 다빈치, 1452년 4월 15일-1565438년 5월 2일)는 라파엘로, 미켈란젤로와 함께 유럽 전체에서 가장 중요한 인물 중 하나이며 르네상스의 주요 인물 중 한 명입니다.
15세 때 피렌체에서 공부하며 과학적 소양을 갖춘 화가, 조각가로 성장하여 군사 기술자, 건축가가 되었다.1482년 밀라노에 지원하여 이탈리아 폴리테크닉 연구소를 졸업한 후 이탈리아의 유명한 건축가, 화가가 되어 귀족의 궁정에서 창작과 연구 활동을 하다가 1513년부터 로마와 피렌체로 떠돌았다.1516년 프랑스에 거주했다.
p>현대 학자들은 그를 "르네상스의 가장 완벽한 대표자"라고 부르며 인류 역사상 독보적인 다재다능한 예술가였다고 평가합니다. 그의 가장 큰 업적은 회화였습니다. 모나리자, 최후의 만찬, 바위의 마돈나 등 그의 걸작들은 예술에 대한 그의 통달을 반영합니다. 그는 자연계에서 가장 아름다운 연구 대상은 자연의 경이로움인 인간의 몸이며, 화가는 인간을 그림의 핵심으로 삼아야 한다고 믿었습니다.
둘, 다빈치 작품
'모나리자'는 이탈리아의 르네상스 화가 레오나르도 다빈치가 그린 그림으로 현재 루브르 박물관에 소장되어 있습니다. 이 그림은 주로 여성의 우아함과 평온함의 전형적인 이미지를 보여주며, 자본주의가 부상하던 시기에 도시에서 부르주아 여성의 이미지를 형성했습니다.
2. 최후의 만찬 이탈리아의 예술가 레오나르도 다빈치가 만든 최후의 만찬은 예수와 열두 제자 사이의 최후의 만찬이라는 성경적 주제를 다루고 있습니다. 공포와 분노, 불신과 회개의 표정, 그림 속 인물들의 몸짓과 눈빛, 행동이 아름답게 묘사되어 있으며, 이 주제로 제작된 작품 중 가장 유명한 작품 중 하나입니다. 이 작품은 이탈리아 밀라노의 산타 마리아 델레 그라치에 교회에 있습니다.
3. 바위의 성모는 레오나르도 다빈치가 밀라노의 산 프란체스코 교회 예배당을 위해 종교 공동체의 요청으로 제작한 제단화입니다. 이 그림에서 성모 마리아는 그림의 중앙에 서 있습니다. 오른손에는 아기 성 요한을, 왼손에는 아기 예수를 안고 있으며, 천사가 삼각형 구도로 예수 뒤에서 서로 몸짓으로 응답하고 있습니다. 배경에는 꽃과 식물로 장식된 매우 깊은 동굴이 있으며 동굴이 완전히 드러나 있습니다.
4. 진주 티아라를 쓴 여인의 초상 1490년 레오나르도 다빈치가 그린 유화입니다. 1483년부터 다빈치는 피렌체를 떠나 밀라노로 가서 1499년 말까지 밀라노 대공 도빅 스포르차 밑에서 궁정 화가와 기술자로 일했습니다. 이것이 레오나르도 다빈치의 첫 밀라노 시대였습니다.
"첫 번째" 시기가 끝난 후 다빈치는 전쟁을 피해 밀라노를 떠났습니다. 이 기간 동안 다빈치의 주요 예술적 공헌은 스포르차의 아버지를 위한 청동 기마상이었습니다. 결국 완성되지는 못했지만 이 창의적인 작업은 그의 에너지를 많이 소모했습니다.
5. 은 쥐를 안고 있는 여인은 15세기 말 이탈리아 화가 레오나르도 다빈치가 나무에 그린 유화입니다. 현재 폴란드 크라쿠프에 있는 사트레스키 박물관에 소장되어 있습니다.
이 그림의 키아로스코는 필수입니다. 레오나르도 다빈치는 빛과 그림자를 완벽하게 일치시켜 간접적인 밝기를 만들어 냈습니다. 빛과 그림자는 그림 속 주인공의 우아한 기질과 부드러운 얼굴을 더욱 돋보이게 합니다.
바이두 백과사전 - 레오나르도 다빈치
바이두 백과사전 - 모나리자
바이두 백과사전 - 최후의 만찬
바이두 백과사전 - 바위의 마돈나
바이두 백과사전 - 진주 머리 장식을 한 여인
바이두 백과사전 - 은쥐를 들고 있는 여인