스케치에 관해 일반인들은 오해가 많을 수 있다.
1. 스케치란 무엇인가요?
'스케치'라는 단어는 실제로 중국인이 발명한 것으로, 이름에서 알 수 있듯이 빠른 스케치 기술입니다. 스케치는 단순히 창작을 위한 준비 과정이 아닌, 오랜 시간의 발전을 거쳐 하나의 독립된 예술 형태가 되었습니다. 어떤 사람들은 스케치를 스케치의 일종이라고 말하지만, 내 생각에는 스케치는 일종의 스케치, 즉 일종의 장기 스케치, 즉 느린 글쓰기이다.
2. 스케치의 분류와 형태는 무엇인가요?
카테고리에는 캐릭터 스케치, 풍경 스케치, 장면 스케치가 포함됩니다.
다양한 느낌과 경험을 바탕으로 한 스케치에는 다양한 표현 방식이 필요합니다. 실제로 이러한 형태의 표현은 대략 여러 범주로 나눌 수 있습니다. 선형 스케치, 선 및 표면 스케치, 명암 스케치.
선형 스케치는 실제로 순수한 선 그리기입니다. 강력한 기본 기술과 강력하고 용감한 라인 사용이 필요합니다. 중국화에서 익히는 것은 상대적으로 어려운 기술이기도 하다.
이 시점에서 선생님은 온라인 그림을 사용하는 데 매우 능숙합니다. 그녀는 종종 무언가를 느끼는 데 집중하고 숨을 멈추고 몇 번의 스트로크만으로 놀라운 일을 설명합니다. 아주 멋진. 시청자들은 모두 놀랐다. 그러나 평범한 사람들이 많은 연습 없이는 특정 상태를 숙달하고 도달하기가 어렵습니다.
선과 표면 스케치는 가상과 현실의 결합에 주목함과 동시에 구조물의 주요 전환점에 표면의 그림자를 더해 볼륨감을 높였다. 주제가 게시 한 그림과 같습니다. 이런 화법은 표현기법의 대비가 강하기 때문에 대학 입시에서 점수를 받기가 더 쉽습니다. 하지만 문제의 주제는 시험을 위한 스케치 공부가 아니므로 연습해 두는 것이 좋습니다. 초보자는 스케치에 대한 느낌을 더 빨리 얻을 수 있습니다.
명암 스케치는 선 스케치에서 더욱 형상화되어 작가의 빛과 그림자에 대한 느낌을 주로 표현하고 있다. 견고하고 심층적인 조형은 종종 유화 방향을 훈련하는 이상적인 방법입니다. 이러한 유형의 스케치에는 일정한 스케치 기초가 필요하며 빛과 그림자의 파악이 더 중요합니다.
3. 스케치에는 어떤 그림이 사용되나요? 이건 어떻게 그려졌나요? 무엇으로 칠했나요?
스케치 도구에 대한 요구 사항은 그다지 엄격하지 않습니다. 일반적으로 우리가 일반적으로 사용하는 연필, 펜, 롤러 펜 등 재료 표면에 흔적을 남길 수 있는 모든 도구를 스케치에 사용할 수 있습니다. 마커 등 볼펜, 카본 연필, 목탄 스트립, 브러시 등
사실 스케치 요건만 충족하면 어떤 그림이든 사용해도 됩니다. 예를 들어 내가 학생이었을 때 교과서에 볼펜으로 낙서한 것은 어떤 의미에서는 내면을 묘사한 스케치라고 볼 수 있다.
사실 제가 보기엔 무협소설에 나오는 '혈흔'은 집착에 의해 얻어지는 스케치에서 탄생하는 것 같습니다.
초보자에게 목탄을 사용하여 그림을 그리는 것은 일반적으로 권장되지 않습니다. 목탄은 선을 가공하기는 쉽지만, 숙달과 수정이 상대적으로 어렵기 때문에 이제 막 스케치를 배우는 초보자에게는 치명적입니다.
게임, 만화 캐릭터 디자인을 공부하는 경우 일반 연필 + 두꺼운 연필을 사용하는 것이 좋습니다.
4. 스케치를 연습하고 배우는 가장 좋은 기초는 무엇인가요?
게임 애니메이션 캐릭터를 디자인하는 것이 목표라면, 초보자에게 가장 적합한 자료는 『베리맨의 인체 구조 드로잉 튜토리얼』입니다. 기본적인 인간 구조를 숙지해야만 각 자세와 동작의 디자인을 숙달할 수 있습니다. 몇몇 유명 작품과 대가들의 원화를 축적하고 이해하고 적절하게 복사합니다. 그런 다음 스스로 분석하고 숙고하고 자신만의 것을 연구하십시오. 보다 직관적인 인체 구조를 연구하는 작은 나무 남자를 구입하는 것이 좋습니다.