사진 속 인물을 만화로 그려줄 수 있는 모바일 소프트웨어는 무엇일까?
Meitu Xiuxiu와 Moman Camera는 모두 이 기능을 구현할 수 있습니다. 두 소프트웨어로 제작한 만화는 스타일이 다릅니다.
메이투슈슈의 효과는 만화적이고 소녀스러운 느낌에 가깝다. Meitu는 "Andy"라는 AI 페인팅 로봇을 출시했습니다. 지금 사진을 찍든 기존 사진을 적용하든 시스템은 자동으로 사람들의 사진을 신선한 스타일의 아름다운 일러스트레이션으로 변환합니다.
매직카메라는 오리지널 핸드페인팅에 가깝고 더 흥미롭습니다. Magic Camera는 실제 인물을 유머러스한 만화로 바꾸는 세계 최초의 독창적인 휴대폰 애플리케이션입니다. 마술만화의 세계에서는 누구나 행복하고 해맑은 자신의 모습을 볼 수 있다.
추가 정보:
Meitu Xiuxiu를 예로 들어 보겠습니다.
1. Meitu Xiuxiu를 다운로드하여 열고 Meitu Black Technology 섹션을 찾습니다.
2. 입장 후 첫 번째 모드인 '페인팅 로봇'을 선택하고 클릭해 바로 체험해 보세요.
3. 안내에 따라 "앨범에서 사진 선택"을 선택하고 기존 사진을 선택하거나 "카메라 열기"를 선택하여 사진을 찍습니다. 예를 들어.
4. 사진 앨범에 들어가서 사진을 선택하고 클릭하여 선택하면 사진이 애니메이션 스타일로 변환되기 시작합니다. 아래 스타일 열에서 왼쪽이나 오른쪽으로 스와이프하여 좋아하는 스타일을 선택할 수도 있습니다.
5. 생성이 완료되면 오른쪽 상단의 저장 버튼을 클릭하면 사진이 앨범에 저장됩니다. PS, AI는 능숙하게 사진을 일러스트레이션으로 만듭니다. 앞에 작성: 이 튜토리얼에서는 AI와 PS의 기초가 필요합니다. 1. 일러스트레이션의 특성을 분석합니다. 플랫 일러스트레이션은 현재 매우 인기 있는 일러스트레이션 스타일입니다. 그 특성을 이해하고 분석합니다. 스타일링 측면에서 보면 단순함, 복잡한 모양의 단순화입니다. 빛과 그림자 측면에서: 빛과 그림자 그라데이션과 질감 효과를 제거하고 더 단색을 사용합니다. 2. 그림 그리기 도구 모양은 AI가 잘하는 것이기 때문에 AI를 사용하여 물체의 모양을 그리고 AI를 사용하여 색상을 그립니다. 이 두 소프트웨어는 서로 협력하여 거의 모든 요구를 충족할 수 있습니다. 3. 구성은 사진을 기준으로 합니다. 예를 들어 대나무 뗏목의 모양과 위치가 적합하지 않은 경우 오른쪽 사진의 대나무 뗏목을 사용할 수 있습니다. 그것을 교체합니다. 사진을 3단으로 나눌 수 있는데, 가까이서 찍은 사진은 대나무 뗏목, 중간에서 찍은 사진은 산, 멀리서 찍은 사진은 하늘이다. 측면이 높고 중간이 낮은 V자형 구성입니다. 4. 그리기 단계 1단계: ai의 스팟 브러시를 사용하여 근접샷, 중간샷, 원거리샷을 레이어별로 그려줍니다. 대략적인 윤곽선만 그리면 됩니다. 사진을 잠그고 사진에 직접 복사하면 됩니다. . 외곽선을 그린 다음 내부 경로를 삭제하면 됩니다. 2 단계 : 플러그인을 사용하여 그려진 ai를 레이어형 psd로 변환하고, psd에 색상을 그려줍니다. 각 레이어의 모양은 주로 흑백입니다. 색상 선택은 사진의 색상을 참조할 수 있습니다. 예를 들어 아침, 오후, 저녁에 색상을 흡수하면 됩니다. 3단계: 물 반사와 세부적인 질감 추가하기 부울 연산을 사용하여 반사에 잔물결과 디테일을 추가합니다. 복잡할 필요는 없으며 추상적일 수도 있습니다. AI 튜토리얼: Illustrator 비디오 튜토리얼, AI 소프트웨어 마스터하기 시작하기 PS 튜토리얼: PS 튜토리얼 전체 세트, 기초가 없어도 배울 수 있는 PS 튜토리얼 PS를 사용하여 캐릭터 사진을 만화로 바꾸는 방법 1. Photoshop을 사용하여 실제 캐릭터 사진을 만화 캐릭터로 변환 작업은 다음과 같습니다. 1. 먼저 사람의 사진을 찾아 PS 소프트웨어로 엽니다. 2. 단축키 Crtl+J를 눌러 레이어를 복사하세요. 배경 레이어를 숨기려면 배경 레이어 앞에 있는 눈을 클릭하세요. 펜 도구를 사용하여 문자 가장자리를 클릭하여 닫힌 경로를 형성하고 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하여 선택 항목을 만든 다음 단축키 Ctrl+Shift+I를 눌러 선택 항목을 반전시킨 다음 삭제를 눌러 선택 내용을 삭제합니다. . 3. 필터->유동화를 클릭하고 유동화 도구를 사용하여 문자를 조정합니다. 먼저 프리즈 마스크를 사용하여 몸을 덮고 얼굴을 조정한 후 프리즈 마스크를 사용하여 얼굴을 덮고 몸을 조정한 후 확인을 클릭합니다. 4.Ctrl+J를 누르면 레이어가 복사됩니다. 필터->예술적 효과->페인팅 스미어를 실행하고 아래와 같이 설정한 후 확인을 클릭합니다. 레이어 혼합 모드를 오버레이로 설정하고 불투명도를 65%로 설정합니다. 어플리케이터 툴을 이용하여 머리카락, 눈썹 등에 발라줍니다. "레이어 1 복사본"을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 "레이어 표시"를 클릭합니다. 5. 새 레이어를 만들고 이미지를 연 다음 배경으로 이 레이어에 복사하여 붙여넣습니다. 이 레이어를 "레이어 1 복사" 아래로 이동합니다.
Ctrl+T는 배경 크기를 조정하고 Enter를 눌러 확인합니다. "레이어 1의 복사본"과 "표시 레이어 병합"을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭합니다. 6. 필터->텍스처->텍스처를 실행하고 스케일과 하이라이트 값을 설정한 후 확인을 클릭합니다. 이 시점에서 작업이 완료되었습니다. 실제 사람의 사진이 캐리커처가 됩니다. 2. PS에서 캐릭터 사진을 애니메이션 효과로 만드는 방법 1. 사진 해상도를 수정하면 200~300 정도가 되고 픽셀 크기는 10M 정도가 됩니다. 2. 그런 다음 색상 혼합이 이루어집니다. 3. 배경 레이어를 두 개의 레이어로 복제하고, 레이어 1의 복사 모드를 소프트 라이트로 설정하고, 레이어 1의 중간 값을 5로 설정합니다. 4. 레이어 복사본에 대해 필터 - 기타 - 고대비 보존을 실행합니다. 1, 값 85 , Ctrl+E를 눌러 레이어를 아래쪽으로 병합합니다. 5. 그런 다음 레이어 1을 다시 복사하고 Filter-Noise-Middle Value를 실행하면 값은 7입니다. 6. 레이어 1의 복사본에 흰색 마스크를 만들고 검은색 브러시를 사용하여 얼굴 특징을 지우고 브러시를 사용합니다. 불투명도 작게 만든 후 아래쪽으로 병합하면 이 사진의 스킨이 완성됩니다. 7. 이제 머리카락을 다시 작업하고 빠른 선택 도구를 사용하여 머리카락을 대략적으로 선택하고 12픽셀씩 페더링한 다음 Ctrl+J를 사용하여 한 레이어를 복사합니다. 8. 어플리케이터 툴을 이용하여 모발 방향에 따라 도포해 주세요. 수시로 어플리케이터 툴의 크기와 강도를 조절해 주세요. 9. 모두 적용한 후 컬러를 조정해 주세요. 옆쪽의 끊어진 머리카락이 처리하기 어렵다고 느끼면 브러시를 사용하여 배경색을 흡수하여 덮고 Burn 및 Dodge 도구를 사용하여 처리하면 됩니다. , 밝은 부분은 밝게 하고 어두운 부분은 깊게 합니다. 10. 펜 도구를 사용하여 방향을 머리카락에 맞게 그려야 합니다. 머리카락에 검은색이 아닌 어두운 색을 그린 다음 상자를 사용하여 흐리게 합니다. 12. 11. 새 레이어를 만들고 검정색으로 채웁니다. 모드를 Color Dodge로 변경하고 불투명도가 낮은 흰색 브러시를 사용하여 머리카락을 가리킵니다. 펜을 사용하여 그릴 수도 있습니다. 그 위에 경로를 지정하고 흰색 브러시를 사용하여 스트로크합니다. 12. 마지막으로 미세한 머리카락을 추가하고 브러시 크기가 약 5이고 색상이 더 어두워지면 완성됩니다. 3. 포토샵을 사용하여 실제 인물 사진을 만화 캐릭터로 바꾸는 방법 작업은 다음과 같습니다. 1. 먼저 인물 사진을 찾아 PS 소프트웨어로 엽니다. 2. 단축키 Crtl+J를 눌러 레이어를 복사하세요. 배경 레이어를 숨기려면 배경 레이어 앞에 있는 눈을 클릭하세요. 펜 도구를 사용하여 문자 가장자리를 클릭하여 닫힌 경로를 형성하고 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하여 선택 항목을 만든 다음 단축키 Ctrl+Shift+I를 눌러 선택 항목을 반전시킨 다음 삭제를 눌러 선택 내용을 삭제합니다. . 3. 필터->유동화를 클릭하고 유동화 도구를 사용하여 문자를 조정합니다. 먼저 프리즈 마스크를 사용하여 몸을 덮고 얼굴을 조정한 후 프리즈 마스크를 사용하여 얼굴을 덮고 몸을 조정한 후 확인을 클릭합니다. 4.Ctrl+J를 누르면 레이어가 복사됩니다. 필터->예술적 효과->페인팅을 실행하고 아래와 같이 설정한 후 확인을 클릭합니다. 레이어 혼합 모드를 오버레이로 설정하고 불투명도를 65%로 설정합니다. 어플리케이터 툴을 이용하여 머리카락, 눈썹 등에 발라줍니다. "레이어 1 복사본"을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 "레이어 표시"를 클릭합니다. 5. 새 레이어를 만들고 이미지를 연 다음 배경으로 이 레이어에 복사하여 붙여넣습니다. 이 레이어를 "레이어 1 복사" 아래로 이동합니다. Ctrl+T는 배경 크기를 조정하고 Enter를 눌러 확인합니다. "레이어 1의 복사본"과 "표시 레이어 병합"을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭합니다. 6. 필터->텍스처->텍스처를 실행하고 크기 조정, 강조 값을 설정하고 확인을 클릭합니다. 이 시점에서 작업이 완료되었습니다. 실제 사진이 만화로 변합니다. 4. PS를 사용하여 사진을 만화 캐릭터로 만드는 방법 자세한 과정은 다음과 같습니다. 1. PS를 사용하여 수정하려는 사진을 엽니다. 2. "필터"를 클릭하세요. 3. "흐림"을 선택하세요. 4. "가우시안 블러"를 클릭하세요. 5. 매개변수를 설정하고 "확인"을 클릭합니다. 6. "필터"를 다시 클릭하십시오. 7. "필터 라이브러리"를 선택합니다. 8. "예술적 효과"를 클릭하세요. 9. "드라이 브러쉬"를 선택하세요. 10. 조정 후 "확인"을 클릭합니다. 11. 흰색 레이어를 "만들기"를 클릭합니다. 12. 불투명도를 20%로 설정합니다. 13. 펜 도구를 사용하여 윤곽선을 선택합니다. 14. 그런 다음 흰색 레이어를 삭제합니다. 15. "이미지"를 엽니다. 16. "조정"을 엽니다. 17. "곡선"을 클릭하세요. 18. 개인 습관에 따라 조정하세요. 19. 최종 효과는 그림과 같습니다. : "PS"라고도 불리는 Adobe Photoshop은 Adobe Systems가 개발하고 배포하는 이미지 처리 소프트웨어입니다. Photoshop은 주로 픽셀로 구성된 디지털 이미지를 처리합니다. 다양한 편집 및 그리기 도구를 사용하여 사진을 효과적으로 편집하세요. PS에는 이미지, 그래픽, 텍스트, 비디오, 출판 및 기타 측면을 포괄하는 다양한 기능이 있습니다.
Adobe는 Windows 운영 체제, Android 시스템 및 MacOS를 지원하지만 Linux 운영 체제 사용자는 Wine을 사용하여 Photoshop을 실행할 수 있습니다. Photoshop은 Adobe의 가장 유명한 이미지 처리 소프트웨어 중 하나입니다. 대부분의 사람들은 Photoshop에 대해 좋은 이미지 편집 소프트웨어로만 이해하고 있으며, 실제로 Photoshop에는 이미지, 그래픽, 텍스트, 비디오, 출판 등 다양한 응용 프로그램이 포함되어 있습니다. .
참고: PS_. 5. PS를 사용하여 실제 사진을 만화로 바꾸는 방법 1. 인물 추출 인물의 순백색 배경을 사용하면 쉽게 문자를 추출할 수 있습니다. 빠른 선택 도구(W)를 사용하세요. 2. 머리와 옷을 분리합니다. 캐릭터의 개별 요소를 잘라냅니다. 신체와 옷 레이어는 셔츠 칼라를 따라야 합니다. 3. 각 레이어를 스마트 개체로 변환합니다. 각 레이어를 개별적으로 잡고 레이어 > 스마트 개체 > 스마트 개체로 변환으로 이동합니다. 왜곡으로 인한 화질 손실을 방지합니다. 4. 일반적인 캐리커처 기법은 머리를 비례적으로 크게 만드는 것입니다. 이렇게 하려면 본문 레이어를 축소하고 편집 > 자유 변형으로 이동하세요. 5. 편집 > 변형 > 워프를 사용하여 머리 레이어 모양을 시작합니다. 목을 셔츠 칼라에 맞추고 머리를 부풀립니다. 이 단계의 목적은 머리의 기본 모양을 설정하고 다른 레이어의 기초 역할을 하는 것입니다. 6. 앞서 자른 턱을 비틀어 늘려준 후 살짝 광택을 냅니다. 솔기가 너무 눈에 띄지 않도록 최대한 일관되게 유지하십시오. 7. 같은 방법으로 이전에 잘라낸 다른 부분도 같은 방법으로 처리합니다. 8. 이제 각 레이어에 레이어 마스크를 추가하고 각 레이어에 검은색 페인트의 부드러운 브러시를 사용하여 일관된 전체로 연결합니다. 9. 200 브러시 크기 정도의 Forward Transform 도구를 사용하여 이마의 크기를 늘리고 피부를 헤어라인 쪽으로 부드럽게 밀어냅니다. 10. 고정 도구를 사용하여 안경테를 돋보이게 만듭니다. 이는 주로 프레임 왜곡을 방지하는 데 사용되며, 이는 나중에 눈 처리를 용이하게 합니다. 11. 액화 효과를 적용한 후 효과는 다음과 같습니다. 12. 마지막으로 색상을 조정하여 최종 효과를 완성합니다. . 6. PS에서 인물 사진을 만화 스타일로 바꾸는 방법은 손으로 그리는 방법으로 할 수 있습니다. 핸드페인팅(핸드페인팅 흉내내기, 마우스페인팅 돌리기라고도 함)은 그리기 소프트웨어와 이미지 처리 도구(sai, 포토샵 등)를 사용하여 사람이나 풍경 사진을 손으로 그린 사진으로 변환하는 사진 처리 방법입니다. 요즘에는 점점 더 많은 사람들이 페인팅에 디지털 태블릿을 사용하고 있으며 점점 더 많은 손으로 그리는 요소가 있습니다. 손으로 그리는 일반적인 도구 설정: 펜 스트로크: 브러시 크기와 색상을 설정합니다. 펜을 사용하여 윤곽선을 지정하고 마우스 오른쪽 버튼을 클릭 - 경로를 스트로크하고 압력 시뮬레이션을 선택 취소하고(소프트 앵글 지우개를 사용하여 나중에 모서리를 지울 수 있음) 확인한 다음 Esc 키를 선택하여 경로를 삭제하거나 마우스 오른쪽 버튼을 클릭합니다. 삭제합니다. 브러시 낮은 투명도: 약 20%-30%로 설정합니다. 가우시안 블러: 필터-블러-가우시안 블러. 값은 3~5 사이입니다. 색상 흡수: 전경 색상을 선택한 다음 원본 이미지에서 흡수해야 할 부분을 클릭하여 확인합니다. 압력 시뮬레이션: 먼저 브러시 크기와 색상을 선택한 다음 오른쪽 상단에 있는 브러시 설정 상자를 선택합니다(선택 창 - 브러시에서도 볼 수 있음). 또한 불투명도 지터 제어를 위한 펜 압력을 선택합니다. 대략적인 단계: 1. 이미지를 전체적으로 처리합니다.
(예를 들어 로고 제거, 노이즈 제거 등) 2. 피부 처리 (종종 "가우시안 블러"를 사용하여 피부를 부드럽게 함) 3. 눈 처리 (펜 도구를 사용하여 눈의 윤곽을 잡고 눈썹을 깊게 함) 4 코 처리 처리(펜 도구를 사용하여 코 윤곽을 그리고 흰색 하이라이트와 가우시안 블러를 사용하여 코 하이라이트 묘사) 5. 입 처리(펜 도구로 윤곽선을 그리고 입 가장자리를 깊게 하고 조정) 입술 컬러) 6. 옷 처리 (퀵 마스크 도구 선택, 옷 영역 선택, 표면 블러 작업) 7. 머리카락 처리 (퀵 마스크 도구 선택, 머리카락 영역 선택, 표면 블러 작업) 7 .PS 튜토리얼: 캐릭터 사진을 만화 사진으로 변환하는 방법 1. PS를 사용하여 처리해야 할 캐릭터 사진의 원본 사진을 열고 CTRL+J를 눌러 레이어를 복사합니다. 2. 필터 유동화를 수행하고, 캐릭터 사진의 눈 확대 3. 눈을 유동화하고 레이어를 복사한 후 색상을 제거합니다. Filter-Blur-Gaussian Blur, 가우시안 블러의 반경을 약 4픽셀로 설정한 다음 레이어 모드를 Soft Light로 변경하고 조정합니다. 이것도 스킨 그라인딩의 일종으로 다양한 스킨 그라인딩 방법에 대한 규정은 없습니다. 4. 다음으로 새 레이어를 만들고 펜 도구를 사용합니다. 메이크업을 시작하려면 먼저 브러시 사전 설정에서 모양을 확인하고 새 경로를 만들고 경로를 칠한 다음 "압력 시뮬레이션" 상자를 선택한 다음 페인팅 후 필터-흐림-가우시안 흐림을 사용합니다. 모델의 값은 약 0.7이어야 합니다. 5. 그런 다음 같은 방법으로 속눈썹을 그리고 눈 주위에 아이라이너를 그려줍니다. 6. 아이라이너와 속눈썹을 그린 후 눈알 부분에 동공 브러시를 추가하고 브러시의 투명도를 낮추고 레이어를 부드러운 빛으로 변경합니다. 7. 스플래시 브러쉬를 이용해 눈썹을 가볍게 몇 번 두드린 후, 스머지 툴을 이용하여 불투명도를 낮추고 눈썹 위에 스머링하여 눈썹을 그려줍니다. 8. 다크 브라운 브러쉬를 사용하여 불투명도를 낮추고 아이라인에 베이스를 만들어줍니다. 9. 칠한 후 눈과 입을 피해 피부색을 칠한 후 레이어 모드를 소프트 라이트 필터로 변경해 주세요. 10. 머리카락을 염색합니다. 여기서는 원하는 색상을 선택하면 됩니다. 불투명도는 50% 정도입니다. 그런 다음 지우개를 사용하여 지워줍니다. 11. 브러시를 이용하여 머리카락을 강조하고 하이라이트 모드를 부드러운 빛으로 변경합니다. 12. 새 경로를 만들고 펜 도구를 사용하여 머리카락 그리기를 시작합니다. 머리카락 수는 개인 취향에 따라 다릅니다. 13. 머리카락을 완성한 후 필터-블러-가우시안을 사용합니다. Blur, Blur 반경을 더 작게 만들고 효과를 보려면 여러 번 반복할 수 있습니다. 14. 이제 블러셔를 추가하고 레이어 모드로 이동하여 블러셔의 불투명도를 조정합니다. 15. 레이어 복사에서 닷지 도구를 이용하여 눈의 흰자위와 눈알의 하이라이트 부분을 지운 후, 번 도구를 이용하여 눈알의 검은 부분을 칠해 눈이 더 밝아 보이도록 합니다. 8. PS를 사용하여 사진을 만화로 변환하는 방법 소프트웨어: PhotoshopCC PS를 사용하여 사진을 만화 및 일러스트레이션 스타일로 변환합니다. 1. 처리할 사진을 준비합니다(해상도가 더 커야 함). 애니메이션 스타일의 하늘 소재. 여기에 사용된 원본 이미지는 다음과 같습니다. 참고: 이 튜토리얼은 풍경 처리에만 적합하며 문자 처리에는 적합하지 않습니다. 더욱이 풍경의 처리는 차량이나 흐르는 물과 같은 물체에 적합하지 않기 때문에 실제로 사진을 찍기에는 상당히 까다롭습니다. 2. 유화 필터 이제 원본 튜토리얼의 "드라이 브러쉬" 필터가 소용이 없다고 느껴서 "유화" 필터만 사용합니다. "유화" 필터는 "필터" 메뉴에 있습니다. Photoshop CC2014에는 이 필터가 없을 수 있습니다. 현재 사용되는 6개의 매개변수는 "0.1", "5", "10", "0", "0", "0"입니다. 먼저 제가 참고한 파라미터 값을 참고하시고, 좀 더 해보면서 스스로 파악하실 수 있을 것입니다. 필터를 사용한 후 효과가 강하지 않다고 느끼면 Ctrl+F(Mac에서는 _F)를 사용하여 두 배로 늘릴 수 있습니다. 3. CameraRaw 필터 "유화" 필터가 중요하지만 현재로서는 뚜렷한 변화를 감지하지 못할 수도 있습니다. 걱정하지 마십시오. "CameraRaw" 필터를 사용한 후에 효과를 볼 수 있습니다. 이 필터는 Photoshop CC의 "필터" 메뉴에 있습니다. 사진과 같이 노출+1, 명암 최소화, 그림자 최대화, 검정, 선명도, 자연스러운 채도 4. 푸른 하늘을 잘라내고 미리 준비해둔 애니메이션 스타일의 하늘 소재로 교체합니다(계속 게으름). 신카이 마코토의 클라우드 사용). 사진을 자르는 방법에는 여러 가지가 있으므로 여기서는 자세히 설명하지 않겠습니다.
원본 사진의 하늘이 매우 순수한 파란색이거나 매우 회색인 경우(즉, 구름이 없는 경우) "Magic Wand" 도구를 사용하는 데 최대 10초밖에 걸리지 않습니다. 하늘 재질을 교체한 후에는 "곡선"이나 기타 도구를 사용하여 전경과 일치하도록 하늘의 노출을 조정해야 합니다. 사실 지금까지 대부분의 사람들에게는 좋은 일이 완성되었습니다. 5. 만화나 영화의 최종 복구는 사진보다 대비가 낮기 때문에 최종 복구에서는 대비를 줄이기 위해 "조정" 레이어를 추가하는 경우가 많습니다. 또한 신카이 마코토의 작품에서 채도가 낮은 청자색(어두운 부분), 따뜻한 색(밝은 부분) 등의 사용을 관찰하고 "색상 균형" 및 기타 방법을 사용하여 작업을 처리한 다음 추가할 수도 있습니다. 조금 더 밝은 부분 따뜻한 빛 반점. 렌즈 플레어, 빛, 그림자 조정 등 실제 상황에 따라 후속 조정이 가능합니다. 완성된 사진은 다음과 같습니다. 손으로 그린 일러스트(캐릭터 포함)로 변환된 PS 사진. 수많은 애니메이션으로 함께 여행도 하고 파티도 할 수 있어요. 사진이 일러스트/만화 스타일로 바뀌니, 우리만의 만화 세계를 만들 수 있을 것 같아 너무 행복해요. 먼저 전후 비교 사진을 보여드리며 창작 과정을 공유하겠습니다. 인터넷에는 사진에서 일러스트레이션으로의 튜토리얼이 많이 있지만, 사람들이 있는 사진을 변환하면 항상 "사진-일러스트" 사진이 좋아 보일 것입니다. 한눈에 알 수 있는 '사진'이 쇄도한다. 그래서 최종 효과를 핸드 페인팅에 더 가깝게 만들기 위해 온라인 튜토리얼을 기반으로 핸드 페인팅을 추가했습니다. 우선, 사진을 일러스트레이션 스타일로 변환해야 합니다. 그런 튜토리얼이 많이 있는데, 좋은 것은: PS Save Hand Cancer Party는 손으로 그린 일러스트레이션 스타일을 3분 안에 학습할 수 있으므로 참고하시면 됩니다. 여기서는 자세히 다루지 않겠습니다. 효과는 다음과 같습니다. 만든 효과에 편차가 있는 경우 만들 때 색상 톤을 조정한 것일 수도 있습니다(명확하게 기억하기에는 너무 오래 걸렸습니다). 사실 첫 단계를 밟고 나니 벌써부터 기분이 아주 좋아지는데, 저는 애니메이션 스타일이 더 마음에 들고, 위의 캐릭터들은 여전히 유화 같은 느낌이 더 많이 듭니다. 따라서 사진 속 캐릭터를 기반으로 새로운 선화를 만들고 색칠하면 끝입니다. 농담이지만 선화를 먼저 그려야 합니다. 상상력을 발휘할 수 있으며 집착할 필요는 없습니다. 장면의 원근감과 관점이 일치하는 한 상호 작용을 잘 처리하십시오. 명확하게 볼 수 있도록 배경 투명도를 낮췄습니다. 50 센트 핸드 페인팅 기술을 용서하십시오. 얼굴 커버) 사실 아름다운 장면에 비해 어떻게 그려도 채색 후에는 너무 밝지 않습니다. 여기서는 손으로 그린 채색 기법을 참고할 수 있습니다. 저도 초보자이므로 자랑하지는 않겠습니다. 그러나 간단한 방법을 제공할 수 있으며, 밝고 밝은 색상을 선택하면 단색으로 문자를 덮는 것도 좋을 것입니다. 혹은 미야자키 하야오와 싱하이청의 작품을 참고하면 색상이 모두 매우 밝습니다. 색상 효과: 마지막으로 캐릭터와 장면을 결합합니다. 폐색 관계에 주의하세요(사실 위 그림의 기둥 뒤에 있는 소녀는 이미 폐색 관계를 처리했습니다). 현실감을 높이기 위해. 비누막의 원본 캐릭터는 PS를 사용하여 조금씩만 칠할 수 있습니다. 또 다른 매우 중요한 요소는 하늘인데, 이는 분위기를 강력하게 향상시킬 수 있습니다. 색상 톤으로 봤을 때 제 장면이 좀 더 노란색과 녹색에 가깝기 때문에 하늘도 이 톤으로 선택했어요. 하늘에 구름이 너무 많으면 안 됩니다. 그렇지 않으면 구름이 장면을 압도하고 청중의 주의를 하늘로 끌게 됩니다. 제가 선택한 하늘은 신카이 마코토님의 작품이고, 최종 초안은 다음과 같습니다. 이 글에서는 기본적인 내용만 다루고 있습니다. 관심 있는 아이들은 손그림을 심도 있게 배워서 더 멋진 작품을 그릴 수 있습니다. 그러나 기술에 비해 사진에 그림을 그리는 것은 창의성보다 더 중요합니다. 예를 들어 스웨덴 일러스트레이터 Johan Thörnqvist의 작품은 다음과 같습니다. 상상력을 활용하세요. 누구나 사진을 사용하여 흥미로운 일러스트레이션을 만들 수 있다고 믿습니다.