롱샷 이론은 몽타주에 반대되는 영화제작 이론으로, 1950년대 프랑스 영화이론가 앙드레 바쟁(André Bazin)이 제창한 이론이다. 앙드레 바쟁은 롱샷 이론을 영화미학의 핵심 사상으로 삼아 다큐멘터리 학교를 설립했다. 녹음학파가 주창하는 장렌즈 이론은 실제적이고 구체적인 생명의 원형을 화면에 재현하여 화면 이미지의 사실성과 현장감을 유지하고, 촬영 대상의 온전함과 시공간의 이동 과정을 유지한다.
그럼 장렌즈란 무엇일까요? 긴 렌즈는 짧은 렌즈에 비해 밀고, 당기고, 움직이고, 따라가는 종합적인 모션 사진(비디오그래피)의 공간적 연속 장면 스케줄링을 통해 장면을 완벽하게 기록하는 연속적인 긴 렌즈입니다. 독특한 다큐멘터리 스타일로 진행됩니다.
예를 들어 CCTV와 일본 NHK가 촬영한 '추자환타지아'에서는 주로 관객에게 목격감을 주기 위해 일련의 장렌즈를 사용해 촬영했다. 석굴벽화에 춤추는 신, 음악신, 보살을 소개할 때에는 수평 수평 이동이나 수직 밀고 당기는 기술을 사용하였다. 벽화 이미지를 하나하나 롱숏으로 보여주는 이 방식은 바로 관객에게 아찔한 느낌과 이미지의 온전한 감각을 선사하는 것이다. 신장 사회과학원 부학장이자 역사학자인 구바오(Gu Bao)와의 인터뷰는 4분짜리 후속 카메라로 한 번에 촬영됐다.
또 다른 예로는 미국 감독 마이크 피기스(Mike Figgis)의 영화 '타임코드(Time Code)'가 있는데, 영화 전체에서 편집은 기본적으로 생략된다. 9분짜리 긴 샷. '타임코드' 클립을 감상해 보세요
이런 롱샷은 피사체, 카메라 각도, 장면, 렌즈의 외부 움직임 등의 변화를 담고 있고, 하나의 내용을 완벽하게 표현할 수 있기 때문에, 이는 완전한 몽타주 단락을 형성하기 위해 몽타주 조합 기술을 사용하는 것과 동일합니다. 따라서 사후 편집의 관점에서 우리는 장렌즈 기법을 렌즈 내 몽타주라고 부릅니다.
이러한 렌즈를 사용하여 사건의 진행 과정을 중단 없이 표현하는 것은 정적인 구도와 분할 촬영에 대한 혁신입니다. 지속적인 시공간 이동을 통해 현실을 화면에 자연스럽게 표현하며 독특한 다큐멘터리 스타일을 형성하고 있다. 다큐멘터리 미학을 특징으로 하는 이러한 롱샷 서사 방식은 각각의 스타일을 대표하는 영화와 텔레비전 작품들 역시 다큐멘터리와 분해라는 미학적 특징을 분명히 갖고 있다.
그렇다면 서사적 개념에서 롱샷과 몽타주의 다른 특징은 무엇인가?
1. 몽타주의 내러티브는 창작자의 주관적 특성을 갖고 있는 반면, 롱쇼트는 객관성을 갖는다.
몽타주 내러티브에서 제작자는 사건과 등장인물에 대해 자신만의 명확한 견해를 갖고 있는 경우가 많습니다. 쇼트를 결합하여 자신의 생각과 개념을 표현하고 관객이 이를 수용할 수 있도록 하는 몽타주 서사 방식을 옹호하며, 극적 효과를 얻기 위해 인물 성격의 갈등과 변화를 다루기 위해 인위적인 예술적 수단을 사용하는 경우가 많다. 롱샷 서사에서 창작자는 참여자로 등장하지 않고 냉정하고 객관적인 자세를 유지하며, 간접적인 방법을 통해 자신의 미학적 추구와 조형적 욕구 등 창작자의 주관적 의도와 성향을 객관적인 다큐멘터리적 사실 뒤에 숨기려고 노력한다. 서사적 몽타주에 사용되는 일반적인 재료의 응축과 통합을 피하면서 창조물을 실제 삶의 원래 모습에 더 가깝게 만드는 표현 형식입니다.
2. 몽타주 내러티브 콘텐츠는 간결하고 간결한 반면, 롱샷 내러티브 콘텐츠는 풍부하고 포괄적입니다.
몽타주 서사에서는 구조가 집중되어 있고 줄거리가 간결한 경우가 많으며, 캐릭터 개발 과정은 삶의 여러 핵심 요소로 구성되는 경우가 많으며, 일상의 삶의 형태와 생활환경은 드물다. 롱샷 내러티브는 캐릭터와 일상 환경 사이의 유기적인 연결을 강조합니다. 실제 생활에서 펼쳐지는 플롯이 많고, 과정 장면이 더 많은 경우가 많습니다.
3. 모델링 측면에서 몽타주는 인공적인 수단이 더 많은 반면 롱샷은 자연스럽습니다.
모델링 처리 측면에서 몽타주 내러티브는 광학 렌즈, 인공 조명 효과 및 기타 사진 기술을 사용하는 경우가 많으며 조립 기술과 같은 다양한 예술적 처리를 사용하여 예술적 허구 세계를 구현합니다. 긴 렌즈는 일반 사람들의 관점에 가깝고 자연광 효과를 사용하며 동시에 소리 수집에 중점을 둡니다. 시간과 공간의 통일성과 연속성을 유지하여 실제 캐릭터 형태를 재현하기 위해 노력합니다. 우리는 관객에게 특정 예술적 효과를 인식시킬 수 있는 모델링 처리를 신중하게 피하고 진실되고 자연스러우도록 노력할 것입니다.
4. 몽타주 서사가 편집의 서사에 초점을 맞춘다면, 롱샷 서사는 사진의 서사에 초점을 맞춘다.
몽타주의 서사는 분할 샷으로 촬영되기 때문에 편집에 중점을 둔 서사인데, 각 샷은 독립적이고 생명력이 없다. 분할샷 대본의 개념에 따라 편집하고 배열하고 결합해야만 완전한 예술적 전체가 형성될 수 있고, 그 개별 샷에는 생명력이 있습니다. 그러므로 몽타주 내러티브를 완성하는 열쇠는 편집에 있다. 롱샷은 내러티브를 완성하기 위해 사진을 사용합니다. 왜냐하면 롱샷은 일반적으로 촬영 각도를 변경하고 풍경의 거리를 조정하는 과정에서 몽타주 내러티브에서 샷 그룹의 작업을 완료하기 위해 하나의 렌즈를 사용하기 때문입니다. 그러므로 연속사진에서는 많은 생각의 표현이 잉태되고 실현된다. 각 장면은 줄거리의 전개뿐만 아니라 살아있는 전체 인 단락이라고 말할 수 있습니다. 리듬의 변화에는 내적인 의미도 있습니다. 그래서 사진을 찍는 과정에서 이야기를 서술하기 위해 롱샷을 사용한다.
5. 몽타주의 서사는 강제적으로 폐쇄되어 있는 반면, 롱쇼트의 서사는 열려 있다.
몽타주의 내러티브는 샷 선택을 통해 완성되며, 선택 과정은 창작자가 모든 모델링 방법과 편집 기법을 동원하여 명확한 컨셉을 만들어내고 관객이 이를 받아들이도록 노력합니다. .이 개념. 그것이 제시하는 것은 단선적인 사고방식으로, 관객 스스로 선택과 결론을 내리기가 어렵다. 단편화된 쇼트는 매우 주관적인 서사적 선으로 연결되어 있어 각각의 쇼트가 하나의 의미를 갖게 되고, 이로 구성된 단락과 단락으로 구성된 전체가 하나의 의미를 갖게 된다. 여기서 관객은 창작자의 아이디어를 수용할 수밖에 없고 선택의 여지가 전혀 없다.
롱샷은 특별한 종류의 몽타주로서 하나의 샷이 한 단락이 되는 경우가 많습니다. 한 번의 연속 촬영으로 컷샷 몽타주를 완성하여 간접 촬영한 것입니다. 그러므로 시간의 연속성과 공간의 통일성이 보장된다. 이 모든 것이 렌즈 내용을 진정성 있게 만들 뿐만 아니라 이러한 종류의 영화 및 TV 창작의 내러티브 개념에도 큰 영향을 미칩니다.
롱샷은 독특한 서사적 특성뿐 아니라 독특한 공간적, 시간적 구조적 특성을 지닌다.