현재 위치 - 중국 분류 정보 발표 플랫폼 - 중고환승안내 - 판타지아 2000 랩소디 인 블루

판타지아 2000 랩소디 인 블루

'판타지아 2000'은 1940년대 '판타지아'를 클래식 음악으로 만든 데 이어 수많은 유명 협업에 의해 클래식 음악으로 재출시된 디즈니 작품의 속편으로, 최초로 IMAX 기술을 사용해 제작됐다. 애니메이션 영화. 작품 '판타지아 2000'의 배경은 디즈니 3 클래식 애니메이션 '판타지아'의 속편으로 클래식 음악과 애니메이션 아트를 융합한 작품으로, 최첨단 기술을 통해 고전을 재현한 7개 세그먼트, 새로운 디즈니 애니메이션 음악 등이 포함된다. 영화 클립 및 일부 승리. '판타지아' 운동, '마법사의 견습생'

마법의 왕국의 모회사인 월트 디즈니 컴퍼니는 만화를 대중 문화로 여겨 예술적 수준을 높이고 폭넓은 매력을 구현했습니다. 육지 영역을 차지하려는 디즈니의 야망이 오늘날만큼 크지 않았고 실제로는 환상의 왕국이었을 때, 월트 삼촌의 가장 큰 야망은 여전히 ​​만화 개발에 집중되어 있었습니다. 그는 같은 해에 매우 급진적이고 대담하다고 할 수 있는 클래식 음악 만화를 제안했으며, "월터 삼촌"은 1940년에 태어난 가장 개인적이고 사랑받는 "판타지아"였습니다.

판타지아 맵에 대한 반응은 엇갈렸지만, 60년이 지난 오늘, '판타지아'가 디즈니 애니메이션 라이브러리에서 가장 역사적이고 기념적인 자산이 되고, 새천년을 기념하기 위해 디즈니는 삼촌으로 결정했습니다. 월트의 "자연" 판타지는 수정되고 다시 점수가 매겨지며, 원스 어폰 어 타임을 세탁하는 이 생명체는 새로운 세기의 대표자를 깔끔하게 맞이하는 동시에 시대와 함께 있음을 입증하는 새로운 단편을 삽입합니다. 그런데 세탁 컨셉이요? 새 옷, 뭐, '판타지아'는 원래 2000년 좌파 7장 모션 애니메이션으로 구성된 '판타지아'의 새 버전이었다. 애니메이션과 클래식 음악? IMAX 영화 형식은 기존 35cm 필름보다 10배 더 크며, 애니메이션은 과학과 기술의 발전을 상징합니다.

'마법사의 견습생'은 실제로 '판타지아'에 있습니다. 원작 : 월트 아저씨 초반에 오리지널 미키 탄 배너 아래 기획이 시작됐지만, 과하게 완성된 '매직'에 대한 비용 초과로 월트 삼촌의 마음이 엇갈려 과잉 제작돼 합쳐서 7개 이상의 영상을 제작하게 됐다. < /p>

'판타지아 2000' 스크린샷(12)

디즈니가 세상에 미치는 엄청난 영향력은 미키마우스가 코카콜라나 맥도날드의 트레이드마크가 되어 입주민 등이 입점했다는 점이다. , 환갑을 축하하기 위해 '판타지아 2000'이 '베토벤: 교향곡 5번'(교향곡 5번) 트랙으로 전 세계 IMAX 극장에 개봉됨에 따라 새천년 설날에 '판타지아'가 여러 나라에서 개봉되었습니다. (데스티니)

'판타지아 2000'에 가장 먼저 등장한 것은 베토벤의 '제5번 교향곡'이다. 듀안은 시작하자마자 순수 기하학적인 사운드와 그림자의 변화를 아주 초현실적으로 표현했다. 바흐의 D단조 토카타와 1940년 "Fantasia"의 첫 번째 부분에 있는 푸가는 비슷한 접근 방식을 가지고 있지만 동일한 효과를 가지고 있습니다.

2. Gonzales Asylum Base: Pine Trees

<판타지아 2000>의 두 번째 문단인 곤잘레스 피우스는 <로마의 소나무>를 원작으로 하고 있다. 이 부분의 주인공은 바다에서 서핑을 하는 고래 떼이다. , 그리고 마침내 고래들은 현실 세계의 제약에서 벗어나 푸른 하늘로 날아갑니다

3. Gershwin: Rhapsody in Blue (Rhapsody in Blue)

'랩소디 인 블루(Rhapsody in Blue)'는 순수 클래식 음악과는 전혀 다른 부분으로, 이 부분의 나머지 부분은 1930년대 뉴욕 메트로폴리스를 배경으로 하고 있으며, 과감하게 색과 선을 사용하고 있는 부분이다. 특히 롤러스케이트를 탄 맨해튼 음악가들의 기이한 대도시 생활이 표현되고, 리드미컬한 춤이 정말 인상적이다.

쇼스타코비치 피아노 협주곡 - 빠른 버전(Allegro, Allegro, Piano Concerto No. 2, Op) .102)

쇼스타코비치의 피아노 협주곡 2번과 안데르센의 유명한 동화 '견고한 양철병사'는 한쪽 발을 가진 장난감 양철병사와 같은 것에 대한 발레리나의 사랑을 그린 이야기로 약간 변형됐다. 디즈니 스타일은 사악한 승리를 의미하며 이 부문의 디즈니 팬을 위한 캐릭터는 전통적인 손으로 그린 ​​배경과 컴퓨터 애니메이션으로 구성되어 있습니다.

생상스: 동물의 카니발(동물의 카니발)

'동물의 카니발'은 플라밍고가 요요 연주에 집착하는 일련의 동작을 소개합니다. , 하지만 플라밍고 때문에 플라밍고의 요요 자세가 우스꽝스러워서 플라밍고 무리 전체가 말썽을 일으키고 스플래시 동료들에게 재앙을 초래합니다.

'마법사의 견습생'. 영화 속 디즈니의 시그니처 스타 미키마우스가 나른하게 주문을 걸고 잠들고 심지어 꿈까지 꾸는 세그먼트 '판타지아 1940' 그 결과가 엉망이었다는 사실을 발견했습니다.

'판타지아 2000' 포스터(11)

7. Elgar: The Majestic March(The Majestic March)

'Majestic March'는 성서 '노아의 방주'에 대한 이야기를 담고 있으며, 이번에는 디즈니가 도널드 덕에게 노아 역할을 맡기고, 폭풍이 다가올 때 A는 많은 동물들이 방주에 탔고, 마침내 맹렬한 홍수가 잠잠해졌습니다. 모든 동물들은 함께 밝은 미래를 기대하면서 방주 갑판에 탔습니다.

8. 스트라빈스키: '파이어버드 모음곡'(Firebird Suite)

스트라빈스키의 '불새 모음곡'의 마지막 부분인 '판타지아 2000'은 자연계와 상관없이 영화, 혹은 하늘 전체를 불태우는 졸졸 흐르는 불새, 조명의 변화를 렌더링해 관객들에게 시각적 충격을 선사한 '판타지아 2000'은 화려한 휴식을 선사한다. 댓글 (1) 영화 '판타지아 1940, 판타지아 2000, 그 반대'의 영화음악.

'판타지아 2000'은 상상의 스토리에 어울리는 음악과 함께 8가지 트랙으로 애니메이션을 제작한 영화입니다. 는 오래된 "판타지아" 미키 마우스 견습생 세그먼트 일부와 7개의 다른 2000개의 새로운 창작물을 포함하여 디즈니 스튜디오가 1940년 "판타지아" 스토리를 재편집한 편집본입니다.

이 영화를 보는 것은 듣는 것과 같습니다. 베토벤 교향곡 5번을 시작으로 '카니발 애니멀스(Carnival Animals)' 같은 노래를 중간에 두고, 월트 디즈니가 직접 '판타지 '음악'을 제작한 것도 같은 맥락이다. , 미키의 마법사의 견습생, 그리고 음악과의 조합이 완벽합니다. 직선은 뉴욕의 삶을 보여주며, 둘 다 매우 좋아하는 한스 크리스티안 안데르센의 동화 "견고한 양철병사"의 일부입니다. Ark의 Donald Duck은 울 뻔했다고 설명했습니다.

(2) 클래식은 항상 뒤로 밀렸는데, 음악은 멜로드라마적이어야 합니다. 그리고 삶의 즐거움은 그에 비해 몰입도가 더 높습니다. psclassic과 팝 음악의 차이점은 음악 나무의 두 가지에 불과하다는 것입니다.

그러면 클래식의 세계로 들어가는 방법은 무엇일까요? ? Fantasia 2000을 통해 우리는 소리와 이미지를 유기적으로 결합하고, 마치 노래가 그렇듯 고전의 청각적, 시각적 홀을 통해 들어가는 방법을 보여줍니다. 그러나 영화에서는 줄거리와 이미지를 배경 음악으로 사용합니다. 우리 마음에 새로운 경험과 충격을 선사할 것입니다. (PS 단독으로 Fantasia 2000, In the Storm에 삽입된 곡을 기다리고 있습니다.) Butterfly, Blue, Donald Duck 버전의 노아의 방주, The Swan, The Story of the Toy Soldier, The Sorcerer's. Apprentice 등, Rhapsody는 화면에 나올 이 음악들을 들으면 마음에 깊이 새겨진다. 클래식을 좋아하고 영화를 보는 사람도 많다고 할 수 있다.

캐스팅

캐릭터 성우 본인 노트 - 진행자 스티브 마틴/스티브 마틴 소개---------미키 마우스("Pomp and Circumstance" 부분) - 웨인 러브 온도/웨인 올와인--- -Donald Duck("Pomp and Circumstances" 부분)----Tony Seluo/Tony Anselmo - 직접 지휘자("The Sorcerer's Apprentice" 부분) Leigh Opold Stokovsky(아카이브 이미지) - 피아니스트("Rhapsody in Blue" 부분) , Ralph Grierson - 메인 소프라노("Pomp and Circumstances" 세그먼트) - - Catherine Battle - 자신 - 호스트("Pines of Rome" 세그먼트) Itzhak Perlman --- 자신 - 호스트("Rhapsody in Blue" 세그먼트), Quincy Jones /Quincy Jones ------- 자신 - 진행자("피아노 협주곡 2번, Allegro, Op. 102" 섹션) Bette Midler/Bette Midler --------자체 진행자(부분 "Carnival of the Animals"), James Earl Jones/James Earl Jones---------셀프(Penn) 질레트, Penn/Penn State Jillette --------셀프 진행자(세그먼트 "The Sorcerer's Apprentice"; ) 출납원 --------본인 진행자("Pomp and Circumstance" 부분), 지휘자 James Levine- -------본인 - 진행자(부분 "Firebird Suite - 1919 Edition" 부분), Angela Lansbury/ Angela Lansbury ----- (시카고 심포니 오케스트라) - --Daisy Duck ("Pomp and Circumstances" 부분) --- Lucy Taylor/Lucy Taylor ---애니메이션 ("Carnival of the Animals" 부분), Eric Goldberg/ Eri G. Goldberg, -------- Levi ViolinistBenee, Deborah Vukovitz, -------- 자신 - 진행자(세그먼트 "Fantasia" 소개";) (보관된 영상) Taylor 보기---- ---

기본적으로 표시

크레딧

|모두 표시 총괄 프로듀서: Lisa C. Cook Roy Edward· Disney/Roy Edward Disney, Donald W. Ernst & Young; Patricia Hicks, David Lovegren? 감독: James Algar/James Algar, Paul Brizzi, Handel Butoy, Francis Gillette Eric Goldberg of the Basilica/Francis Glebas/Eric Goldberg, 보조 감독(보조): Paul Bernard, Steve Fernandez Greg Golds Pass, Terry Ham, Bill Hoyt 시나리오 작가: Anderson의 Eric Goldberg/Carl Fallberg, Joe Grant/Jo Grant Perce, 사진: Paul Brizzi: Tim Suhrstedt 편집: Jessica Ambinder Rojas, Julia Gray, Craig Paulson; Gregory F. Plotts 캐스팅 디렉터: Mary Hidalgo, Lu Silk Lambert 아트 디렉션: Maurice Hunt 아트 및 디자인: Tom Codrick, Dan Cooper, Susan Goldberg, Dean Gordon, Michael Humphries, Maurice Hunt 시각 효과: Dave Bossert, Richard E. Holland; 마우로 마레사

이 단락 편집 영어 소개 "판타지아 2000 애니메이션 기능"은 38번째 디즈니 애니메이션 영화로 월트 디즈니가 감독했습니다. ·디즈니 기능 애니메이션이 제작되었으며 월트 디즈니 픽쳐스와 IMAX 극장에서 배급되었습니다. 부에나비스타에서. 1999년 12월 17일 미국에서 초연되었고, 2000년 1월 1일에 개봉되었으며, 이후 2000년 6월 16일 크라이테리언 극장에 의해 전국적으로 개봉되었습니다. 이 영화는 월트 디즈니의 1940년 영화 판타지아와 유사한 형식을 따르며, 다양한 형태의 애니메이션과 실사로 구성된 클래식 음악을 시각적으로 표현합니다.

James Levine이 편곡하고 지휘한 Chicago Symphony Orchestra의 음악. Peter Hickley가 편곡한 2곡과 원작 영화의 The Sorcerer's Apprentice의 일부를 제외하고.

작곡가와 작품은 영화에 사용된 순서대로 다음과 같습니다.

루트비히 판 베토벤 교향곡 5번 다단조 -I CON Allegro-Abstract 패턴은 세계의 최종 정복에서 빛과 어둠을 탐험하는 나비와 박쥐를 닮았습니다.

레스피기 로만 소나무(Lespighi Roman Pines) - 이 섹션에는 특이한 "공중" 환경과 빙산 위에 있는 장난기 많은 혹등고래 떼가 있습니다. 아피아(Apia)를 통과하는 마지막 섹션은 이동하는 성체의 더 큰 꼬투리의 인상을 줍니다.

조지 거슈윈(George Gershwin)의 랩소디 인 블루(Rhapsody in Blue) - 1930년대 뉴욕 시를 배경으로 한 대공황 당시 번화한 대도시에서 여러 사람의 하루를 묘사한 장면으로, 그 장면은 알 허쉬펠드(Al Hirschfeld)의 유명한 만화로 그려졌습니다. 시대에는 Gershwin의 작곡가인 피아노 스타일의 애니메이션이 포함됩니다. 호텔에 있는 어린 소녀는 Kay Thompson의 Eloise 캐릭터를 기반으로 합니다. lt;BR/드미트리 쇼스타코비치 피아노 협주곡 2번 바장조 i. 알레그로(Allegro) - 한스 크리스티안 안데르센(Hans Christian Andersen)의 "견고한 양철병사"를 다시 쓴 설정입니다. 이 협주곡은 쇼스타코비치가 음악적으로 재능이 있는 어린 아들에게 선물로 썼으며 타악기 리듬도 군인의 이야기에 적합합니다. 결말은 원작 이야기와 행복한 대조를 이룹니다.

카니발의 피날레인 Camille Saint sa NS 동물 - 플라밍고 발레리나 그룹(그 자체가 하마, 타조 및 코끼리에 대한 고개를 끄덕이는 댄스 판타지아 시간)입니다. ), 피터 히클리(Peter Hickley)의 히스테리컬한 음악 편곡으로 아이들을 즐겁게 하기 위해 디자인된 반항적인 슬랩스틱 플라밍고 요요

gt; Paul Dukas의 "The Sorcerer's Apprentice - 오리지널 판타지 미키 마우스의 일부 레오폴드 스토코프스키.

에드워드 엘가의 폐하와 상황 - 퍼레이드 1, 2, 3, 4 - 노아의 방주 이야기를 재작업한 일등항해사 노아 도널드 덕이 동물 방주를 떠다니다가 놓치고, 길을 잃고, Daisy Duck과 재결합한 프로세스, 3월 1일("Hope and Glory" land)의 말 없는 소프라노 솔로 파트를 포함하여 Peter Hickory가 편곡한 음악.

이고르 스트라빈스키의 불새 모음곡 - 1919년판 - 봄의 정령과 그녀의 동반자인 엘크의 이야기입니다. 긴 겨울을 보낸 후, 그녀는 숲속의 삶으로 돌아오지만, 예기치 않게 화산 근처에서 불새의 영혼으로 깨어납니다. 분노한 불새들은 숲을 파괴하기 시작하고 엘프처럼 보입니다. 그녀는 다시 살아나지만 파괴와 숲 생활을 거쳐 다시 태어난다. 그녀의 이야기는 죽음을 주제로 한 삶의 연습으로 간주된다 - 환생의 신