1970년대
키튼은 '더 구스' 연기로 토니상 후보에 올랐고, 이후 영화 '연인과 다른 낯선 사람들'(Lovers and Other Strangers)에 참여해 촬영 중이다. 그녀의 영화 데뷔이기도 하다. 이후 그는 '나이트 갤러리' 등 TV 시리즈에 게스트로 출연했다.
1972년 키튼은 프란시스 코폴라가 제작한 영화 '대부'에서 마이클 꼴레오네(알 파치노 분)의 여자친구 케이 아담스 역을 맡았다. 코폴라는 키튼이 아담스의 괴상한 캐릭터를 연기할 수 있다고 믿고 "러브 게임"에서 자신의 연기를 본 후 키튼을 "대부"에 출연하도록 초대했습니다. Keaton은 당시 영화계에서 "기발한 여배우"로 간주되었다고 말했습니다. 영화 속 그녀의 여유로운 연기는 자신의 인생 경험에서 비롯됐다. 그녀는 영화 안팎에서 자신을 "남자의 세계에 사는 여자"라고 농담했다.
'대부'는 전례 없는 비평가들의 호평과 상업적 성공을 거두었으며 1972년 아카데미 최우수 작품상을 수상했습니다.
2년 후 그녀는 '대부 2부'에서 같은 역할을 다시 맡았다. 처음에는 "처음에는 대부 속편에서 케이 역을 다시 연기하는 게 꺼려졌다. 대본을 읽어보니 전작보다 그 역할이 더 현실적이고 중요하다는 걸 알았다"고 마지못해 수락했다. , 그녀의 역할이 더 중요해졌습니다. 큰 변화, 그녀는 남편이 한 일을 이전보다 훨씬 더 싫어했습니다. 그럼에도 불구하고 그녀의 역할은 일반적으로 영화에서 중요하지 않은 것으로 간주되었습니다. 타임 매거진은 The Godfather에서의 그녀의 연기가 눈에 띄지 않고 The Godfather Part II에서의 그녀의 연기가 생명이 없다는 것을 발견했습니다.
1970년대 키튼의 다른 유명 영화 대부분은 우디 앨런과 관련이 있었다. 키튼은 '과학도시의 바보들', '러브' 등 앨런이 제작하고 감독한 일련의 코미디 영화에 출연했다. 그리고 죽음', '인테리어', '맨해튼' 그리고 허버트 로스 감독의 '구스' 영화 버전도 있습니다.
1977년 키튼은 로맨틱 코미디 '애니 홀'에서 앨런과 함께 주연을 맡아 영화에서 애니 홀 역을 맡았는데, 이는 그녀의 인생에서 가장 유명한 역할 중 하나이기도 했습니다. 이 영화는 앨런이 각본과 감독을 맡았으며, 당시 두 사람은 연인 사이였기 때문에 이 영화는 앨런과 키튼의 자서전으로도 평가된다. Allen의 Annie Hall은 Keaton과도 관련이 있습니다. Annie는 Keaton의 별명이고 Hall은 Keaton의 원래 성입니다. Allen은 또한 Keaton의 독특한 기발함과 자기 비하적인 유머 감각을 캐릭터에 가져 왔습니다. (낸시 마이어스 감독은 다이앤이 세상에서 가장 자기 비하적인 사람이라고 말한 적이 있다.) 키튼 자신도 앨런이 묘사한 캐릭터가 그의 "이상적인 버전"이라고 믿었다. 두 사람은 뉴욕에 살며 우연히 만나고 헤어지는 한 쌍의 연인을 연기하는데, 이 영화에서 가장 돋보이는 점은 삶에 대한 예술에 대한 인식과 심오한 철학을 모두 담고 있는 풍부한 삶의 맛이다. 이 영화는 예술적으로나 상업적으로 성공하여 아카데미 최우수 작품상을 수상했으며 키튼은 이 영화에서의 연기로 아카데미 여우주연상도 수상했습니다.
키튼은 '애니 홀'에서 넥타이, 양복 조끼, 헐렁한 바지, 페도라 등 주로 남성복을 입은 특이한 의상을 입었습니다. 영화에 나오는 대부분의 옷은 키튼 자신의 것이었고, 영화가 제작되기 수년 전에 이러한 남자다운 스타일을 발전시켜 왔습니다. 영화 개봉 이후 남성복은 여성들에게 인기 있는 의류가 됐다. 그녀는 남성복을 입는 경향으로 빠르게 유명해졌으며, 샌프란시스코 크로니클(San Francisco Chronicle)은 그녀가 "2003년 90도 기온에서 패서디나에서 터틀넥을 입은 유일한 여성인 군중 속에서 항상 눈에 띄었습니다"라고 말했습니다. 남성용 중산모와 남성용 턱시도를 입고 오스카상을 수상했습니다. 그녀는 패션 디자이너 Richard Blankwell 경이 선정한 최악의 옷을 입은 여성들의 연간 목록에 정기적으로 포함되어 있습니다.
1977년 9월 26일, 유명 인물사진가 더글러스 커클랜드가 찍은 키튼의 사진이 타임지 표지에 등장해 당시 영화계 최고의 여배우로 칭송받았다. 같은 해 그녀는 코미디 영화 촬영을 중단하고 드라마 영화로 전환했습니다. Judith Rausner의 소설을 원작으로 한 영화 "Goodbar 씨를 찾아서"(Looking for Mr. Goodbar)는 그녀의 변혁적인 작품이었습니다.
영화에서 그녀는 낮에는 가톨릭 청각장애 학교 교사로 일하고, 밤에는 나이트클럽에서 놀며 호화로운 성생활을 즐기는 이중생활을 하는 여성 역을 맡았다. 키튼은 그 캐릭터가 역사상의 심리적 사건이라는 것을 알고 나서 그 캐릭터에 관심을 갖게 되었습니다.
키튼은 공연 외에도 “이생에서는 여전히 가수가 되고 싶다”고 말했다. 1971년 뮤지컬 "Hair"의 사운드트랙이 그녀의 첫 녹음이었습니다. 1977년에 그녀는 솔로 앨범을 녹음하기 시작했지만 발매되지 않았습니다.
1980년대
1979년 영화 '맨해튼' 촬영이 완료된 뒤 키튼과 앨런의 장기적인 협력은 끝났고, 1993년까지 두 사람은 다시 협력하지 않았다. 1978년에 Keaton은 Warren Beatty와 사랑에 빠졌습니다. 2년 후 Beatty는 Keaton을 자신의 새 영화 "Reds"에 출연하도록 초대하여 억압받는 주부인 Louise Bonnante 역을 맡았습니다. 1917년 그녀는 급진적인 언론인 John Reed와 함께 일하기 위해 남편을 떠났습니다. 이후 두 사람은 소련 남북전쟁을 취재하고 기록하기 위해 러시아로 갔다. "The New York Times"는 Keaton에 대해 "그녀는 Louise Bonante입니다. 아름답고, 이기적이며, 재미있고 억압적입니다. 이것은 지금까지 그녀의 최고의 역할입니다. Keaton은 또한 이 영화 오스카상 후보로 두 번째 오스카상을 수상했습니다."
비티는 '애니홀'을 보고 키튼의 자연스러운 긴장감과 어색함이 바로 포넌트 역할에 꼭 필요하다는 걸 느꼈다. 1977년 <레즈> 준비 이후 영화 제작이 계속 미뤄지면서 키튼은 영화가 결코 완성되지 않을 것이라고 믿고 제작진을 떠나기로 결정했다. 1981년 마침내 영화가 완성됐다. 2006년 Vanity Fair와의 인터뷰에서 Keaton은 영화 속 자신의 캐릭터를 "그저 평범한 사람, 특별하지 않은 사람... 나는 그 캐릭터가 위험한 상황에 있는 것 같다는 것을 알고 있었습니다."라고 조감독 Simon Ralph는 Louise Bonante가 그 중 하나라고 말했습니다. Keaton의 가장 어려운 역할과 당시 "그녀는 거의 쓰러졌습니다".
1984년 '리틀 드러머 걸'은 키튼이 처음으로 공포 영화에 진출한 작품으로, 영화는 상업적으로 비참하게 실패했고 비평가들은 가장 큰 이유가 캐스팅 오류라고 믿었습니다. "New *** and Weekly"는 "영화에서 가장 중요한 역할은 다이앤 키튼(Diane Keaton)이 맡았습니다. 그녀 때문에 영화가 단편화되었습니다. 그녀의 연기가 너무 형편없었고 2년 후 키튼이 주연을 맡았습니다." 베스 헨리(Beth Henry)의 퓰리처상 수상 작품을 각색한 "Crimes of the Heart"에서 제시카 랭(Jessica Lange), 시시 스페이식(Sissy Spacek)과 함께 공연은 평범했습니다. 1987년 낸시 마이어스가 각본, 제작을 맡은 상업영화 '베이비 붐'으로 데뷔했다. 영화에서 키튼은 갑자기 아이를 돌봐야 하는 맨해튼의 커리어 우먼 역을 맡아 웃음을 자아낸다. 같은 해 그녀는 Allen의 영화 "Days of Our Lives"에서 나이트클럽 가수로 카메오 출연했습니다. 1988년 개봉한 '좋은 어머니'는 흥행에 실패했다. 그녀 자신도 이 영화를 '큰 실패'라고 묘사했고, 비평가들은 이 영화가 쓸모없다고 비판했다. 그녀의 연기는 퇴보했습니다. 그녀는 자신이 확신하지 못하는 캐릭터를 관객이 받아들이도록 하기 위해 열심히 노력하고 있습니다."
1987년 키튼은 그녀의 첫 장편 영화 "헤븐"의 각본을 쓰고 감독했습니다. 그의 말년에 관한 다큐멘터리 영화. 영화는 엇갈린 평가를 받았습니다. 그 후 4년 동안 Keaton은 Belinda Carlyle, Patricia Arquette가 주연을 맡은 두 편의 TV 영화, China Beach 시리즈 등 아티스트에 관한 뮤지컬과 Twin Peaks 에피소드를 연출했습니다.
1990년대
1990년대 키튼은 할리우드에서 가장 인기 있고 다재다능한 여배우 중 한 명이었습니다. 중년에 접어들면서 그녀는 성숙한 여성 역할로 전환하기 시작했으며 종종 중산층 가정의 가장 역할을 맡았습니다. 그녀는 장르배우가 되지 않기 위해 대본을 신중하게 선택한다. 그녀는 "인기 있는 역할을 하면 비슷한 역할의 대본을 많이 받게 된다"며 "그런 평범한 역할에서 벗어나 색다른 연기를 하려고 노력한다"고 말했다. 영화 '레몬 시스터즈'는 완성 후 1년 동안 보류됐다.
1991년에 그녀는 코미디 "The New Father-in-Law"에서 스티브 마틴과 공동 주연을 맡았습니다. '좋은 엄마'의 흥행 실패로 인해 그녀는 '신시아버지'에 출연할 뻔했다. 두 영화 모두 월트 디즈니 픽쳐스가 제작했기 때문이다. '신시아버지'는 4년 간의 흥행 부진 이후 키튼의 두 번째 성공작이다.
키튼은 이후 4년 동안 성공을 이어갔습니다. 샌프란시스코 조사관(San Francisco Investigator)과 기타 언론은 다시 한번 키튼을 캐서린 헵번에 비유했습니다. "1970년대 그녀가 맡았던 역할에는 모두 불안하고 자신감 없는 그녀만의 그림자가 있었습니다. 이제 그녀는 어머니의 광채가 가득한 캐서린 헵번과 같습니다. 그녀는 대단한 인물입니다. 그리고 성평등을 위해 싸우기 위해 완고하고 조급할 필요가 없는 똑똑한 여배우입니다."
1990년 키튼은 '대부 3부'에서 케이 아담스 역을 다시 맡았습니다. 줄거리는 대부 2부 이후 21년 후를 배경으로 하며, 케이는 마이클 꼴레오네의 소원한 아내가 됩니다. 여론은 다시 한번 영화에서 키튼의 역할이 중요하지 않다고 생각했습니다. "워싱턴 포스트"는 "키튼이 그 역할에 마음을 쏟았지만 마이클의 이전 범죄를 비난하는 것 외에는 영화에서 다른 역할을 맡지 않았습니다."라고 말했습니다. 1993년 키튼은 "맨해튼"(맨해튼) 살인 미스터리에 출연했습니다. 1979년 이후 Allen과의 첫 협력. 원래 이 역할은 미아 패로우가 맡을 예정이었으나, 앨런과 결별한 후 패로우가 하차했다.
키튼은 1995년 자신이 감독한 첫 장편영화인 <언스트렁 히어로즈>를 연출했고, 이 영화는 극장 개봉을 앞두고 있다. 이 이야기는 프란츠 리즈(Franz Leeds)의 회고록을 각색한 것으로, 어머니가 암에 걸렸고 아버지가 점차 그들과 멀어지게 된 네이선 와트(Nathan Watt)라는 소년의 이야기를 담고 있습니다. 키튼은 소설 속 뉴욕에서 이야기의 배경을 캘리포니아 남부의 고향으로 옮겼다. 비록 개봉이 제한되어 흥행에 큰 흥행을 거두지는 못했지만, 영화와 감독은 평론가들로부터 호평을 받았다.
이 기간 동안 키튼의 가장 성공적인 영화는 'The Big Wives Club'으로, 그녀와 골디 혼, 베트 미들러는 세 명의 '큰 아내', 즉 남편이 이혼한 중년 여성을 연기했습니다. 그들은 새로운 것을 좋아하고 오래된 것을 싫어했습니다. Keaton은 영화 제작이 "자신의 생명을 구했다"고 주장했습니다. 이 영화는 북미 박스오피스에서 1억 500만 달러의 수익을 올렸으며 중년 여성들에게 인기를 끌었습니다. Keaton과 그녀의 출연진의 연기도 호평을 받았으며 San Francisco Enquirer는 "Keaton이 오늘날 일하는 최고의 코미디 배우가 될 수 있습니다"라고 말했습니다.
1996년 키튼은 영화 '마빈의 방'에서 백혈병을 앓고 있는 여성 역을 맡았고, 메릴 스트립은 감정적으로 거리가 먼 여동생 역을 맡았다. Keaton은 또한 세 번째 아카데미 상 후보에 올랐습니다. 리뷰는 긍정적이었지만 영화가 널리 개봉되지 않았기 때문에 키튼이 오스카상을 수상하지 못한 것일 수도 있습니다. 키튼은 영화를 상영할 때 가장 어려운 점은 불치병 환자의 심리 상태를 이해하는 것이라고 믿는다.
2000년대
2000년 키튼의 첫 영화는 멕 라이언과 리사 쿠드로가 주연을 맡은 '행잉 업(Hanging Up)'이었다. 그녀는 1996년 인터뷰에서 더 이상 자신이 출연하는 영화를 감독하지 않겠다고 밝힌 바 있지만, "감독으로서 목표는 다르다. 나는 연기할 때 감독의 작품을 생각하지 않는다"고 말했다. 자매들과 연로한 아버지와 함께하는 삶에 대한 흥미로운 이야기. 이 영화는 북미 박스오피스에서 3,600만 달러의 수익을 올리며 평범한 반응을 얻었습니다.
2001년 키튼과 워렌 비티는 다시 한 번 새 영화 '타운 앤 컨트리'에 출연했지만 흥행과 흥행 모두 실패했다. 영화의 예산은 9천만 달러였지만 북미 박스오피스는 700만 달러에 불과했습니다. "롤링 스톤" 리뷰: ""인사이드 앤 아웃"은 부고 기사만큼 논평할 가치가 없습니다... 워렌 비티와 다이앤 키튼을 포함한 배우들의 명성을 망쳤습니다." 키튼은 2001년과 2002년에 4편의 저예산 TV 영화에 참여했습니다.
2003년 영화 '사랑은 타협'은 키튼에게 새로운 정점을 찍었다. 낸시 마이어스가 감독을 맡았고 잭 니콜슨이 주연을 맡은 영화입니다. 당시 각각 66세와 57세였던 니콜슨과 키튼이 로맨틱 코미디에 출연했습니다. 20세기폭스는 주연 배우가 너무 늙었다고 생각하고 영화에 투자할 의사가 없었다.
키튼은 레이디스 홈저널과의 인터뷰에서 "우리 또래와 잭 또래는 너무 많은 일을 겪었기 때문에 더 깊고 열정적으로 사랑하는 사람들이다. 열정과 희망이 많은데 왜 넘어지지 못하는가"라고 말했다. ? 영화에서는 왜 이것을 보여줄 수 없나요? " 영화에서 키튼은 딸의 옛 남자친구와 사랑에 빠진 중년 여성 역을 맡았다. 이 영화는 북미 박스오피스에서 1억 2,500만 달러의 수익을 올렸습니다. 미국의 유명한 영화 평론가인 Roger Ebert는 다음과 같이 썼습니다. "니콜슨과 키튼은 우리가 결코 화면에서 볼 수 있기를 바라지 않는 자신만의 감정, 지식, 유머를 캐릭터에 불어넣었습니다. 이 영화로 키튼은 네 번째 오스카상 후보에 올랐습니다."
2005년 키튼은 사라 제시카 파커와 함께 코미디 영화 '더 패밀리 스톤'에 출연했다. 2007년에 그녀는 맨디 무어와 함께 "내가 그렇게 말했기 때문에"에 출연했습니다. 동시에 Keaton은 Fox Broadcasting Company 시리즈 "Pasadena"와 같은 일련의 영화 및 TV 시리즈의 프로듀서로도 활동했습니다. 그녀는 또한 학교 총격 사건을 다룬 구스 반 산트의 영화인 엘리펀트(Elephant)를 제작했습니다. 키튼이 영화를 제작하게 된 이유는 “젊은이들에게 무슨 일이 일어나고 있는지 이해하는 것이 어른으로서의 책임이라고 느꼈다”는 점이었다.
키튼은 영화 외에도 사진에도 남다른 관심을 보였다. . 수집가로서 그녀는 Vanity Fair와의 인터뷰에서 "나는 영화에서 키스하는 사진 등 많은 사진을 수집했습니다. 나는 생생한 것을 좋아합니다."라고 말했습니다. 그녀는 또한 자신의 작품을 전시하고 사진집 시리즈를 출판했습니다. 편집자. Keaton은 또한 남부 캘리포니아에서 부동산을 구입하고 재설계하여 판매하는 부동산 투자자이기도 합니다. 2003년에 마돈나는 키튼으로부터 비벌리힐스 맨션을 650만 달러에 구입했습니다.
2007년 키튼은 링컨 센터 영화 협회로부터 상을 받았습니다.