현재 위치 - 중국 분류 정보 발표 플랫폼 - 중고환승안내 - 피아노 톤 특성 및 연주 기술

피아노 톤 특성 및 연주 기술

피아노 톤 특성 및 연주 기술

피아노는 사람들이 공인하는 악기의 왕이다. 피아노의 음역이 넓고 음량이 크며 피아노의 음색이 복잡하고 변화무쌍하기 때문이다. 그럼? 피아노 음색 특성과 연주 기교는 어떤 것이 있습니까? 제가 여러분께 설명해 드리겠습니다.

음악 멜로디의 변화에서 피아노 연주자가 능숙하고 정확한 연주 기교를 통해 음색의 변화와 감정의 변화를 표현할 수 있다. 이 때문에 피아노 연주에서 아름다운 음색은 청중의 마음을 진실하게 감동시켜 음악의 감동적인 기능을 실현할 수 있다. 음악이라고 불리는 모든 것을 피아노 연주에서 표현할 수 있다고 할 수 있다. 따라서 피아노 음악은 매우 넓은 표현 범위와 상상 공간을 가지고 있다. 다음으로, 필자는 피아노의 독특한 음색미에 대해 조잡하게 탐구하고 피아노 기교 중 손가락 터치키에 대한 상세한 분석을 통해 피아노 음색의 표현 능력을 높였다.

1. 악기에서 피아노의 독특한 음색미

광활한 음악 세계에서 모든 악기는 특별한 음색미를 가지고 있으며, 대부분의 사람들은 피아노 자체에 독특한 심미적 가치를 가지고 있을 뿐만 아니라 피아노 음색이 때로는 웅장하고 부드럽고 부드럽고 부드러운 독특한 음색성으로 비교할 수 있는 악기가 하나도 없다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 피아노명언) (윌리엄 셰익스피어, 음악명언) 피아노는 연주에서 우렁차고 휘황찬란한 음향을 연주할 수 있고, 현란하고 다채로운 음색을 연출할 수 있다. 그 음역의 광대한 정도는 6 ~ 7 옥타브에 달할 수 있으며, 힘의 전환은 가장 약한 것에서 가장 강한 것으로, 한 교향대보다 견줄 만하다. 동시에, 피아노 기술은 복잡하고 변화무쌍하기 때문에, 종종 피아노 연주자 한 명이 연주 과정에서 다른 악기의 보조가 필요하지 않고, 한 사람만 피아노 음색, 기교 처리를 통해 절대적으로 완전하고 절대적으로 감성적인 음악적 이미지를 만들 수 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 피아노명언)

이 때문에 피아노 특유의 음색은 없고, 다른 악기가 없는 자아성을 가지고 있어 다른 음색과 혼동할 수 없다. 피아노를 알고 싶은 사람은 먼저 피아노의 독특한 자아성을 이해하고 피아노 음색의 본질에서 그것을 파악하고 이해해야 한다. 아름다운 음색은 항상 피아노 연주자가 추구하지 않는 목표이다. 음색은 감각적인 즐거움을 줄 수 있을 뿐만 아니라 사람들의 마음의 세례를 자극하는 가장 원시적인 생리적 반응이다. 피아노 음악이 피아노 건반에서 천천히 흘러나올 때, 그 안에 들어 있는 풍부한 음악미: 멜로디, 조식, 팔다리, 하모니, 곡식, 힘, 속도 등 음악적 표현 요소가 얽혀 피아노의 독특한 음색을 형성하여 청중의 정신과 정서적 기쁨을 선사하며 새로운 지혜와 품격을 계발했다.

피아노 연주자가 피아노를 연주하는 원리로 볼 때, 피아노는 키보드 지뢰밭의 일종으로, 주로 망치를 통해 현을 쳐서 소리를 낸다. 따라서 입자성 소리는 피아노의 특색과 소장이다. 연주연주, 점프음은 피아노의 장점을 가장 잘 보여주는 곳이다. 특히 피아노 연주자가 피아노를 연주하기 시작했을 때, 어깨에서 팔뚝까지 관통하는 힘이 위에서 아래로, 막히지 않고 피아노 연주로 전달되는 손가락 사이로 아름다운 음악을 연주한다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 피아노명언) 이를 위해서는 연주 과정에서 피아노 연주자 몸의 각 부위가 그에 따라 자유로워질 수 있어야 한다. 특히 팔손목 힘의 사용은 피아노가 내는 음색의 음질이 매우 투명하고, 이완력이 강하며, 리듬에 활력이 충만한지 여부와 직결된다. (윌리엄 셰익스피어, 템포, 리듬, 리듬, 리듬, 리듬, 리듬, 리듬, 리듬) 따라서 피아노 음색의 경우 손가락, 신체 팔 굽힘에 대한 훈련은 피아노 음색의 특색과 소장을 반영하는 관건이다.

2. 정확한 피아노 터치 방식은 좋은 음색의 전제 조건입니다

현재 우리나라의 일부 피아노 애호가들은 피아노 연주에서 피아노 연주 기교의 훈련을 지나치게 중시하고, 피아노의 터치 방식을 소홀히 하여, 피아노 연주자가 강주할 때 목소리가 무뚝뚝하고 딱딱하며, 약주할 때 소리를 내도록 하는 경우가 많다. 가상? 。

실제로 피아노 음색 표현에 잘 연주됩니다

듣는 피아노 악곡은 능숙한 기교뿐만 아니라 한 쌍의 유연한 손이 필요하다. 터치키를 연주하는 것은 몸의 어깨와 등의 힘을 손끝에 정확하게 집중시키고 피아노 키보드에 이 힘을 조절할 수 있다는 것이다. 따라서 빠르고 가벼운 음을 연주하는 데 필요한 스치는 터치 키를 달성하고, 큰 음량을 연주하고, 힘껏 힘껏 키를 연주하여 피아노 음색을 통합할 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 템플린, 피아노명언) (윌리엄 셰익스피어, 템플린, 피아노명언) (윌리엄 셰익스피어, 템플린, 음악명언) 따라서 아름다운 음색은 실제로 피아노 연주자가 서로 다른. 힘, 다양한 시간값 사운드의 결합, 대비, 음질 형성의 매우 복잡한 과정이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 아름다움명언) 피아노 음색에 대한 훈련은 피아노 여주의 기본 요소, 기본 기교와 결합해야만 최상의 효과를 얻을 수 있다.

일상적인 훈련에서 피아노 연주자의 음색을 높이기 위해 몇 가지 측면으로 시작할 수 있다. 먼저 손가락의 터치 버튼 부위를 바꾸는 것부터 시작한다. 매일 손가락의 훈련에서 손가락 사이 터치 키를 먼저 사용할 수 있습니다. 손가락의 터치 키 방식을 바꿀 때마다 피아노의 음색에 미세한 변화가 일어납니다. 피아노를 연주할 때 손가락이 일어날수록 건반의 힘이 더 직접적일수록 음색이 밝아지며, 어차피 음색이 부드러워지기 때문입니다. (윌리엄 셰익스피어, 음색, 음색, 음색, 음색, 음색, 음색, 부드러움, 부드러움, 부드러움, 부드러움) 둘째, 손가락의 터치 키 높이를 변경하는 것으로 시작합니다. 일상적인 손가락 훈련에서는 손가락의 터치 키 높이를 변경하여 손가락의 아래쪽 키 속도를 훈련시킬 수 있습니다. 밝은 입자성 소리를 얻으려면 연주 중에 손가락의 높이를 높여야 하기 때문이다. 다시 한 번 손가락의 터치 버튼 속도를 변경하는 것으로 시작합니다. 손가락 터치의 속도는 피아노 사운드의 강약에 직접적인 영향을 주고, 터치키가 빠를수록 피아노 사운드가 강해지고, 반대로 약해지며, 동시에 터치키의 속도는 피아노 음색의 명암, 강유 등에 영향을 주며, 피아노 음색 전환의 핵심 요소입니다. 그런 다음 손가락 끝의 강도를 바꾸는 것으로 시작합니다. 피아노 연주자의 손가락 끝 훈련은 상대적으로 릴랙스부터 상대적으로 견고해야 하며, 이에 따라 피아노 키보드 동작 속도와 타현 속도를 조절하여 피아노 음색을 변화시켜야 한다. 마지막으로 손가락 터치 키의 힘 형태를 바꾸는 것으로 시작합니다. 일반 피아노 터치키의 힘 형태는 주로 수직 방향력과 수평 방향력 두 가지를 포함한다. 피아노 음악 연주에서 음색에 따라 다른 힘 형식이 필요하고 손가락 터치키의 다른 힘 형식을 훈련시켜 피아노 음색을 효과적으로 바꿀 수 있다. 위의 몇 가지 손가락 훈련을 통해 피아노 연주자가 정확한 터치키를 익히는 방식을 촉진하고, 좋은 피아노 연주 습관을 길러 불필요한 근육 동작을 줄임으로써 아름다운 피아노 음색을 쉽게 연주할 수 있습니다.

요약하자면, 좋은 음색은 좋은 피아노 연주뿐만 아니라 능숙한 연주 기교도 필요하고, 다른 음악적 정서를 묘사하고, 다른 음악적 감정을 느낄 수 있어야 한다. 따라서 일상적인 피아노 훈련에서는 피아노 연주자에 대한 장기적인 목표 계획을 세워야 하며, 악보에 대한 숙련도만 만족시키는 것이 아니라, 자신의 청각능력과 손가락 기교 능력을 향상시키기 위해 주도권을 잡아야 한다. 손에서 귀까지 조율된 훈련을 할 수 있습니다. 숙련된 연주 기교와 예민한 청각능력을 통해 청중에게 더욱 아름다운 음악 잔치를 선사한다. 을 눌러 섹션을 인쇄할 수도 있습니다