1. 작곡 기법 배우기: 예를 들어 노래를 부르면 기본 구조가 규칙적이라는 것을 알 수 있습니다. 일부 노래 단락은 시각적으로 대칭입니다(단락 개수가 짝수). 이것이 작곡이 주목하는 "대칭성과 통일된 아름다움"입니다.
어떤 노래는 청각적 음높이나 리듬(속도나 속도)에서 뚜렷한 차이가 있습니다. 이는 작곡 기법의 "대조"입니다. 일부 곡(단락/구절)이 전후가 다소 동일하거나 완전히 동일하지 않은 것처럼 보이는 것이 "완전 반복/변주 반복"의 구성 기법입니다. ?
2. 화성 지식 배우기: 일반적으로 우리가 듣는 노래에는 반주가 있고, 반주에는 화성이 포함되므로 음악을 만들 때 '화성 방향'도 고려해야 합니다.
하모니 트렌드의 핵심은 근음의 방향이다. 음악에서 근음은 베이스가 연주하는 묵직한 베이스로 이해할 수 있다. 일부 인기곡을 주의 깊게 들어보면 여러 곡의 하모니 경향 중 일부가 반복된다는 것을 알 수 있으므로 다른 사람의 하모니 경향을 복사하거나 변경할 수도 있습니다.
두 번째로 이해해야 할 것은 가장 기본적인 코드 유형인 '포지티브 트라이어드'입니다. 즉, 단순화된 악보의 각 음표는 '1, 3, 5' 세 가지 성조의 관계와 유사하며, 반주와 반주의 관계가 가장 일반적으로 사용됩니다.
3. 성조의 성격을 이해합니다. 간단히 표기하면 1성, 2성, 3중성, 4성, 5성, 6성입니다. 중간 성조, 7 – 음악에서 이들 7가지 성조 각각의 특징.
특히 토닉은 음계에서 가장 안정된 음으로, 노래는 대개 토닉(1)이나 낮은 알토(6)로 시작해서 토닉이나 낮은 미드레인지로 끝난다. , 이 모드의 의미는 음악에 강한 방향성을 부여하는 것입니다.
"3-alto, 5-dominant 또는 7-leading"으로 끝나는 것은 종종 음악이 끝나지 않았고 곧 클라이막스에 도달한다는 것을 의미합니다. 지배적인 톤이 음악에 미치는 안정 효과는 토닉 톤에 이어 두 번째입니다. 음계에서 토닉에 대한 경향이 가장 강한 음표를 리딩톤이라고 하며, 일반적으로 토닉으로의 전환에 사용됩니다.
작곡 실력
1. 좋아하는 음악 장르를 찾아보세요
누구나 좋아하는 노래가 있고, 주걸륜의 중국 스타일을 좋아하는 사람도 있습니다. , 어떤 사람은 Jacky Cheung의 사랑 노래를 좋아하고, 어떤 사람은 Mayday의 Rock을 좋아합니다. 일단 자신이 좋아하는 노래 스타일을 찾으면, 자신이 좋아하는 음악 스타일에서 그 느낌을 찾을 수 있습니다.
2. 모방하는 법을 배우세요
사람들이 작곡한 많은 노래가 불법 복제됩니다. 가장 쉬운 방법은 다른 사람이 작곡한 노래를 가져다가 직접 가사를 쓰고 직접 커버하는 것입니다. 모방은 노래를 만드는 쉬운 방법입니다. 모방 과정에서 일부 노래의 가장 기본적인 기술과 요구 사항을 익히십시오.
3. 나만의 창의성을 더해 보세요
모방을 통해 기본적인 작곡 기술을 익힌 후에는 나만의 창의성을 시험해 볼 수 있습니다. 창의적인 영감은 일상생활, 인터넷상의 농담, 고대 시인이 쓴 시에서 나올 수 있습니다.
예를 들어 슬픈 노래를 쓰려고 하는데 영감이 떠오르지 않는다면 송대 이청조의 'Slow Sound'를 찾아 이청조의 예술적 개념을 배우고 모방하고 채워가면 된다. 어떤 말로는 당신 자신입니다.