일본 애니메이션 40년
이 애니메이션(1950-1980)
해가 막 졌다/어른들이 무서운 이야기를 했다/아이들을 침대에 눕혔다 ...-장커자? '마을의 밤'
'아스트로 보이'를 본 많은 아이들이 이제 부모가 됐다. 아직도 우리의 기억 속에 남아 끝없는 즐거움을 선사하는 그 장면을 떠올릴 때마다 우리는 가슴 벅찬 설렘을 느낍니다. 당시 '천국의 파괴', '나자', '천공소년', '꽃요정' 등의 이야기는 전 세대의 어린 시절 추억을 쌓아올렸다. 제가 어렸을 때 애니메이션에 대한 질문이 있었습니다. 왜 만화가 그렇게 적습니까? 하루에 딱 30분만 투자하세요. 우리가 아직도 '천국의 하복'과 '천국소년'을 추억하고 있는 가운데, 국내 만화와 애니메이션 열풍이 모든 청소년을 불처럼 휩쓸고 있지만, 여전히 일본 애니메이션이 주류를 이루고 있으며, 국내 작품은 여전히 2위 자리를 차지하고 있다. 세 번째 또는 더 낮은 계층. 지난 수십 년간 비방의 애니메이션 성과를 살펴보면, 매력적인 작품들의 소용돌이가 본격적으로 형성되기 시작한 것은 반세기 전부터 알 수 있다. 여기서는 일본 애니메이션 작품에 대한 전반적인 개요를 소개하고 일본 애니메이션의 독특한 매력을 탐구해 보겠습니다.
1950년부터 1970년까지 바람과 파도를 가르며 출항한 거대선
1950년부터 1970년까지의 일본 애니메이션 만화는 스타일과 기법이 새롭게 확립되는 시대였다. 줄거리 전개와 캐릭터 창작에 초점을 맞춘 오락 이야기는 점차 다양한 주제로 확장되고 있습니다. 1958년 토에이 애니메이션은 우리나라의 유명한 설화를 바탕으로 한 최초의 컬러 애니메이션 영화 '백사'를 제작해 개봉했는데, 당시 일본과 해외에서 호평을 받았습니다. '태양왕자의 모험', '거성', '장화신은 고양이' 등 1960년대 이후 제작된 작품들은 모두 이후 일본 애니메이션 발전에 큰 공헌을 했다.
'아스트로보이'
일본 만화의 아버지 데즈카 오사무의 최고 인기작이자 당시 어린이들에게 가장 친숙한 작품이기도 했다. 이 이야기는 파나미즈 박사가 사악한 로봇과 사악한 세력에 맞서 싸우기 위해 강력한 인간형 로봇 아스트로 보이(Astro Boy)를 만드는 이야기를 담고 있습니다. 이는 데즈카의 작품은 물론 애니메이션 업계에서도 고전입니다.
아스트로보이는 하루아침에 아이들의 눈에 영웅이 됐다. 예전에 CCTV를 볼 수 없었기 때문에 아직 '아스트로 보이' 만화는 보지 못했지만, '아스트로 보이' 만화는 늘 아껴두고 있어요. 아톰의 폭력에 맞서 싸우는 묘사에 더해, 로봇 세계와 인간 사회의 공존을 논하는 판타지 세계 구조도 설정했다. 최근 글로벌 히트작인 'A.I'와 완전히 똑같아서 절대 아니다. 오래되었습니다. '천둥이'는 우리나라 애니메이션에 지대한 영향을 끼쳤고, '천둥이'를 보고 애니메이션 대열에 합류하기로 결정한 사람도 많았다.
'정글 킹'
우리나라에서도 방송된 작품으로, 여러 세대의 탄생과 죽음을 다룬 작품이다. 숲속의 사자왕과 꼬마사자 레오의 성장 이야기. 1994년 디즈니 애니메이션 '라이온 킹'을 보면 1960년대 데즈카의 '정글 킹'의 그림자가 아직도 남아 있다. 이 밖에도 데즈카는 다양한 분야의 주제를 다룬 작품도 다수 보유하고 있다. 『이상한 의사 진 박사』, 『파이어버드』, 『불새』는 모두 세계관과 풍부한 사상이 응축된 작품이다.
고전창작의 황금기 1970~1980
1960년대 제작모델과 발전방향의 확립으로 1970년대에는 기술적으로 성숙한 만화가들이 대거 등장했고, 창의적인 주제가 폭넓게 전개되어 전국적으로 큰 호응을 얻었습니다. 미야자키 하야오, 나가이 고, 마츠모토 레이지, 후지오 후지코, 이시모리 쇼타로, 야스히코 요시카즈, 아카츠카 후지오 등 만화가들이 『알프스의 소녀들』, 『반풍권투사』, 『반풍권투사』 등의 명작 애니메이션 작품을 잇달아 탄생시켰다. 천둥' 토모에 III', '아머 매그넘', '데빌맨', '우주전함 야마토', '방황하는 아들', '소솽샤', '다카다치의 미래세계', '은하철도 999', '기동기동' 솔저 건담' , "도라에몽"등 그것이 촉발한 애니메이션의 열풍과 인기는 아직까지 사그라들지 않고 있다. 오늘날 제단에 봉안된 이들의 이름을 보면 감탄하지 않을 수 없습니다.
'철권 파이터'
복싱 만화의 걸작. 바람처럼 강한 남자 주인공 야부키 조는 유명한 복싱 챔피언 리키시 토루를 결전에서 이긴 적이 있는데, 토루는 어떤 이유에서인지 자신의 잘못이라고 생각하고 한동안 묵묵히 일했다. 복싱세계에 도전하기 위해 뛰어올랐던 호세 메두사 왕은 힘든 싸움에서 패했고, 결국 야부키는 목숨을 잿더미로 만들어 잠을 이루지 못했습니다. 영화는 컬러에서 흑백으로 바뀌어 장면에 대한 설명을 모호하게 만들었고 이후 수많은 TV 시리즈에서 표절됐다.
'레이밴 III'
일본의 유명 애니메이션 대표. 신사 같은 스파이 레이밴과 특별한 능력을 지닌 친구들의 세계 각국의 모험 이야기. 스토리는 상상력이 풍부하고 장면은 충격적이어서 사람들에게 종종 007을 연상시킵니다. 이 스토리는 여전히 오래 지속되고 있으며 많은 팬을 보유하고 있습니다.
"아이언맨"
간단하고 강력한 라인, 특사츠 스타일로 가득한 나가이 고의 1972년 1세대 로봇은 매그넘을 운전하는 젊은 카부토와 그의 침공에 대한 이야기를 들려줍니다. .악마의 기계군에 맞서 싸우는 지구의 닥터 헬의 이야기.
나가이 고는 경주할 때 앞에 있던 두 대의 자동차와 "충돌"할 뻔했기 때문에 세 대의 자동차를 하나의 거대한 기계로 합치는 이론을 생각해 내고 "삼위일체 전능자"를 만들어 세계로부터 인정을 받았습니다. 일본 장난감 산업 신으로서 모든 관련 제품, 특히 가장 수집 가치가 높은 초합금 장난감 시리즈가 초점이 되었습니다. "아이언맨" 초합금 창간호는 1974년 출시 당시 1,150엔에 팔렸고, 현재 가격은 100만엔에 도달했습니다! 이를 보면 팬들이 얼마나 열성적인지 알 수 있다.
"리틀 투 히어로즈"
매우 독특한 기계 디자인, 극도로 재미있는 캐릭터와 줄거리, "무의미한" 스타일을 개척했습니다. 우주의 시간 순찰 센터에서 각 에피소드마다 Xiao Shuangxia는 악마 일당이 타임머신을 타고 돌아와 역사를 조작하는 것을 막기 위해 특정 역사적 시대로 이동합니다(일본인이 역사를 조작한 역사가 있는 것 같습니다). 역사) 그들은 편안하고 유머러스하여 수많은 농담을 불러일으킵니다. "Little Shuangxia"의 공연 형식은 만화 캐릭터의 말과 행동의 전형입니다. 대담한 Q 버전 디자인은 항상 대다수의 관객에게 인기를 끌었습니다. .
'은하철도 999'
지구의 소년 테츠로는 우주에서 신비한 소녀 메디를 만나기 전까지 평화롭게 살다가 은하철도를 둘러싸고 그의 삶을 변화시킨다. 999열차의 우주모험은 깊은 우주에서 청춘의 시간을 증발시킨다. 끝나지 않는 999열차는 청춘이었던 모든 소년들을 감동시킨다. 마츠모토 레이지의 '은하철도 999'와 그 시리즈는 소년 애니메이션 팬이라면 꼭 봐야 할 작품입니다.
'기동전사 건담'
0050년 전체 인류 이민자 인구는 90억 명에 달해 전체 인구의 80%를 차지했다. 지구 연방 정부의 부패가 증가함에 따라 우주 이민자들의 불만이 높아지고 있습니다. 0058년, 지구에서 가장 먼 우주 도시 사이드 3에서 독립 선언이 내려지고, 지온 공화국이 건국된다. 0060년, 지구 연방군은 군사 확장 계획을 실행하고 우주 함대를 창설하기 시작했습니다. 이후 지온 공국은 인간형 전투병기 '모빌슈트'를 개발해 양산했다. 이후 지온 공국은 지구 연방정부에 전쟁을 선포하고 독립 전쟁을 일으키며 다수의 식민지 위성을 기습 공격하고 다섯 번째 식민지 위성(SIDE5)을 지구에 추락시키며 인류는 100년에 걸친 우주 전쟁을 시작했다. .
'기동전사 건담 0079'는 건담의 최초이자 가장 고전적인 작품으로, 그 안에 등장하는 캐릭터들은 모두 누구에게나 친숙하다. 지면의 제약으로 인해 복잡한 배경과 이야기만 간략하게 소개하겠습니다. 『기동전사 건담』의 후속 TV 애니메이션 시리즈는 매 시대 애니메이션 업계에서 가장 뜨거운 관심을 받아 왔으며, 여기서 파생된 관련 제품은 애니메이션 산업의 거의 절반을 지탱하고 있습니다. '기동전사 건담'의 엄숙한 역사관과 영웅적 비극적 분위기는 언제나 이 이야기의 가장 큰 장점이자 팬들에게 가장 매력적인 요소였습니다. 'W'와 '인버티드 A' 시리즈는 최근 몇 년간 논란이 됐지만, 여전히 '기동전사 건담'이 일본 사회에 미치는 막대한 영향력을 훼손하지는 않았다.
'도라에몽'
소개가 필요 없는 작품. 작가 후지코·F·후지오는 어렸을 때 데즈카 오사무의 영향을 받아 만화계에 전념했다. 1970년, 후지코가 창작한 "도라에몽"이 잡지 "쇼가쿠칸"에 연재되기 시작하여 즉시 히트를 쳤습니다. 1979년 애니메이션화 된 후 수십개 언어로 번역되어 전 세계에 배포되었습니다.
언제나 시청률을 보장해 온 후지코·F·후지오 애니메이션 감독의 '더 키드', 'Q 타로', '치텐리에 백과사전' 등은 모두 후지코의 대표작이다. 작가 기억 속 '딩동'이 국내 출판물에 처음 등장한 것은 1980년대 초반 '청년과학도감'에서였다. 이후 CCTV 방송을 통해 전국적으로 인기를 얻었고, 우리나라의 새로운 애니메이션이 탄생하기도 했다. 업계에 파급력이 나타나기 시작했습니다. 후지코?F?후지오는 1996년 9월 도쿄에서 세상을 떠났습니다. 이제 신인 다나카 미치아키는 '도라에몽' 이야기를 계속해서 그려나가고 있습니다.
'빨간 머리 소녀', '장갑기병', '테니스 플라잉 불사조', '전설의 거인', '돌연변이 십대 닌자거북이'... 일본에서 창작된 수많은 고전 애니메이션 만화가 있습니다. 1970년대, 그리고 등장한 작품들 대부분이 명작으로, 각각의 시리즈와 엄청난 지지층을 갖고 있다.
오늘날에도 애니메이션계의 많은 신작들은 여전히 1970년대의 고전적 주제를 되살리는 상태에 있다. 1970년대 작품의 화려함은 결코 재현할 수 없습니다. (샤오즈 지음)
1980년부터 2000년까지의 일본 애니메이션
1970년대 경제 회복과 함께 일본의 산업 발전은 극도로 빨랐다. 경제적 도약과 함께 젊은이들의 영적 생활 요구도 크게 증가했습니다. 애니메이션의 열풍은 거대한 소비 시장을 가져왔고, 비디오 레코더의 인기로 인해 OVA(원작 비디오 애니메이션)의 제작도 증가하여 애니메이션의 취재 활성화에 도움이 되었으며, 업계 종사자들의 창작 여건과 공간이 확보되었습니다. 질적 도약을 이루었습니다. 지난 20년간의 작품 중 1980년대 작품을 중심으로 장편 애니메이션 만화가 1980년대에서 1990년대로 넘어가는 장편시리즈로 제작된 경우가 많아 1990년대 가장 영향력 있는 작품들도 여전히 고전을 면치 못하고 있다. 1980년대 그가 창작하기 시작한 여러 대작의 연속이다.
1980년대 초에는 다카하시 루미코 감독의 '럭키 보이', 미키모토 하루히코의 '마크로스' TV 및 영화판, 다카하시 요이치 감독의 '캡틴', 토리야마 아키라 '닥터 토리야마 아키라' 등 수준 높은 영화들이 많이 나왔다. IQ', 아다치 미츠루의 'TOUCH', 중후반에는 '세인트 세이야', '시티 헌터', '드래곤볼', '기동경찰', '어 모멘트 투게더', '기동전사 Z 건담', 그 밖에도 미야자키 하야오의 『이웃집 토토로』, 『마녀의 택배』, 『바람계곡의 나우시카』, 『반딧불의 묘』, 오토모 가츠히로의 『AKILA』, 키쿠치 히데유키의 『괴물도시』 등 애니메이션 영화는 모두 이 시기의 매력적인 하이라이트입니다.
1990년대 이후에는 흥행에 대한 맹목적인 추구와 순이익 창출을 위한 필사적인 노력으로 성공한 작품은 거의 모두 시장에 내팽개쳐졌고, 모든 영화에서 10대들이 즐겨 쓰는 주제가 쉴 새 없이 등장했다. 돈을 벌 수 있다고 나옵니다. 감동적이고 재미있는 작품은 적어졌고, 우리는 한때 영광스러웠던 시대의 작품들을 계속 복사할 수밖에 없으며, 주기적으로 "밥을 짓는다"고 애니메이션 산업에 반격을 가해 계속해서 부활하고 있습니다. 상업적인 성공 여부와 관계없이 다양한 형태를 통해 죽은 90년대 이후의 고전 작품은 말할 필요도 없다.
1980년대와 1990년대 애니메이션 스토리는 폭넓고 다양한 주제를 갖고 있었고, 반복적인 상업적 성공을 거두면서 OVA(오리지널 비디오 애니메이션)의 다양화는 모든 수준의 관객을 대상으로 시장을 성숙시켰습니다. "나의 여신", "패트레이버", "도쿄 바빌론", "모험 히나 팅야", "세일러 문", "란마 1/2", "크레용 신쨩", "치비 마루코 짱", "로드 아일랜드 배틀" ", "천공 전투", "기동 전함", "마왕 영웅들", "포켓몬스터", "농구 플라이어", "바람의 검신", "유유백서", "킨다이치", "소년의 수첩", "기동전사 건담 ZZ" , V, G, W, A' 시리즈, '신세기 에반게리온', '소녀혁명', '아오 6호', '모노노케 히메', '아동완구', '명탐정 코난' 등이 있습니다. 한 시대 전체에 불을 붙인 모든 인기 작품.
1990년대 이후에 쓴 작품 중 잡지 '소년점프'와 '쇼가쿠칸' 등이 전성기의 현장을 재현하기는 어렵다. 과거 수많은 잡지에 연재되었던 기둥 이야기가 하나 둘 완성되어가는 토가시 요시히로의 『헌터 라인 오브 디펜스』. 새로운 애니메이션 작품을 선보이는 속도가 빨라지고 있지만 허무주의적이고 피상적인 캐릭터 묘사를 하는 패스트푸드식 대량생산으로 인해 사람들이 기대하는 작품은 거의 남아 있지 않다.
새 세기 일본의 인기 작품으로는 '유희왕', '사유키', '카드소녀 사쿠라', '헌터X헌터', '이누야샤', '더 로맨스' 등이 있다. 잠깐만요, 지금 가장 기대되는 건 미야자키 하야오 감독의 최신작 '센과 치히로의 행방불명'입니다. 미야자키 하야오 감독의 은퇴작이 아닐까 합니다. 1997년 일본 개봉 당시 193억엔의 흥행 수익을 올린 '모노노케 공주'도 비슷한 소문이 돌고 있다. 미야자키 하야오 감독의 마지막 작품인 '센과 치히로의 행방불명'은 일본 역사상 흥행 기록을 경신하며 뜨거운 인기를 끌고 있다. 이제 짧은 시간 안에 미야자키 노인은 정말 명예롭게 은퇴할 수 있을 것 같습니다.
이 기사에서는 극히 제한된 공간에서 지난 수십 년 동안 일본의 중요한 애니메이션 작품 중 일부를 간략하게 소개합니다. 그 나라의 애니메이션과 만화 산업이 여전히 매우 강하다는 것을 볼 때, 저는 우리 애니메이션과 만화가 매우 강력하다는 것을 깊이 느낍니다. 만화산업 시스템은 매우 취약하다. 인터넷의 발달로 인해 우리는 더 새롭고 더 빠른 채널을 통해 더 많은 새로운 기술을 획득하고 교환할 수 있게 되었습니다. 상대와의 오랜 경험을 통해 배운 중국 만화가들이 자신들의 힘을 발휘하기 시작한 것은 새로운 세기의 매력적인 작품들이기를 바랍니다. 우리 안에 왕국이 탄생합니다.
'드래곤볼'
세상에는 7개의 드래곤볼이 있으며, 이것들만 모으면 어떤 소원도 이룰 수 있다고 한다. Sun Wukong을 중심으로 많은 친구들이 모험 속에서 성장했습니다. Sun Wukong은 더 나은 무술을 연습하기 위해 Turtle Immortal과 함께 공부하고 무술 회의에 계속해서 참여했습니다. 세계를 지배하려는 붉은 벨트 군단과 피콜로 마왕을 파괴하십시오. 이후 이야기는 지구와 우주의 평화를 지키기 위한 싸움으로 바뀌었고, 손오공과 그의 친구들, 적들은 재채기만 하면 지구가 거의 멸망할 정도로 강해졌습니다. 후반부 스토리가 너무 엉성해서 일부 팬들이 포기하는 경우도 있었지만, 초반부터 안드로이드와의 전투까지 너무 흥미진진해서 시청을 멈출 수 없었다. 1992년, '드래곤볼'의 개발은 유례없는 붐을 일으켰다. 동남아시아에서는 '드래곤볼'로 만화 열풍이 불기 시작했다. 전투력'은 늘 우리 주변에 있었습니다. 이 작품은 우리나라 만화 발전을 도모하는 데 가장 중요한 작품으로, 현재 만화계에서 이를 능가할 수 있는 작품은 없습니다.
"세인트 세이야"
"불타라, 작은 우주." 아직도 이 익숙한 대사를 기억하시나요? 그리스 신화를 배경으로 여신 아테나가 지상에 탄생하고, 여신을 수호하는 성자들의 무리가 지구의 평화를 지키기 위해 싸우는 야심찬 교황과 포세이돈, 플루토 등 풍부한 캐릭터와 스토리 배경을 갖고 있다. , 그리고 성의의 디자인이 아름답다. 세계의 신화와 전설이 지닌 매력이 작품을 더욱 다채롭게 만들어 주지만, 이야기의 전개는 통과적인 발전을 이루며 수도에서의 전투 작품의 초석을 다진다. 이 작품은 한때 우리나라에서 큰 인기를 끌었던 작품으로, 1990년에 처음으로 출간된 신작 만화입니다. 우리나라의 수많은 청소년들에게 깊은 영향을 미쳤습니다. 현재 만화계에서 활동하고 있는 많은 친구들이 '세인트 세이야'를 보고 만화계의 진로를 결정했습니다.
'남자는 병이 되어야 한다'
농구에 대해 아무것도 모르는 고등학생 사쿠라기 하나미치가 농구의 길을 걷게 된 것은 병의 여동생과 사랑에 빠졌기 때문이다. 농구 지도자. 게임은 개성과 스포티함이 가득하며, 조던, 로드먼 등 NBA 스타들을 모티브로 삼아, 스토리 분위기는 대학 결전의 흥미진진한 전개와 기발한 게임 엔딩 구성과 유사하다. 스포츠 애니메이션의 대표작 중 하나인 게임의 위대함을 보여줍니다. 작가는 당시 이 영화의 영향을 받아 어떤 상황에도 불구하고 2년 넘게 농구를 계속했다.
'럭키 보이'
외계 행성에서 온 미녀가 착하고 아무 쓸모도 없는 지구 소년과 사랑에 빠진다. 미친 학교에서는 웃긴 일들이 일어난다. 매일 일어날 수도 있고 일어나지 않을 수도 있는 드라마. 미모의 람은 이유 없이 미녀들과 사랑에 빠지고, 똥을 보는 파리처럼 미친 청년 호시토는 매일같이 많은 친구들을 쫓고, 뛰어오르고, 부딪히는데. 선생님들과 각기 다른 개성을 지닌 외계 동물들... ... 활기차고 활기차고, 웃고 농담하는 것이 이 게임의 가장 큰 특징입니다. 캐릭터 설정은 우리와 함께 성장했으며 매우 친근해 보입니다.
'캡틴 츠바사'
경쟁 스포츠 애니메이션은 늘 일본인들의 취미였다. 경쟁 방식은 다르지만 이야기의 방향은 비슷하다. 이 책들은 모두 스포츠를 향한 길에 있는 젊은이들의 성장과 사랑에 관한 것입니다. 『캡틴 츠바사』는 늘 스포츠 애니메이션계의 상록수였습니다. 주인공들의 고군분투는 우리와 궤를 같이합니다. 1980년 연재 이후, 주인공 스페이스 윙은 지금도 축구장에서 활약하며 세계를 향해 나아가고 있습니다. 컵 무대. 그러나 만화의 진행 속도는 매우 느리고, 방송 후 몇 달 내에 게임을 끝내는 것이 일반적입니다. 일본 축구가 아시아를 선도할 수 있다고 하는데, 그 영향 요인 중 하나가 '축구클럽'이다.
'닥터 IQ'
넌센스 학습의 필수 코스인 토리야마 아키라의 유명한 작품. 펭귄 마을의 흰 구름 속, 치안핑 박사가 만든 여성 로봇 아라레는 평화로운 삶에 끝없는 웃음을 선사했습니다. 랜덤 스토리가 순조롭게 전개되는데, Q버전에서는 주인공과 조연 모두 한입에 먹어치우고 싶을 정도로 머리가 둘인 캐릭터가 특징이다. 멍청하고 정신지체자인 슈퍼맨, 후지 가족, 그리고 성간 모험 학생의 선장 버전...마을 캐릭터들의 순진하고 어리석은 해석은 토리야마 아키라의 새로운 마스터 지위를 확립했습니다. 한마디로 이 작품을 보지 않으면 애니메이션 인생은 불완전하다.
'신세기 에반게리온'
'신세기 에반게리온'을 짧은 문장으로 소개하기는 어려울 수도 있다. 인간의 그룹. 이야기 속에는 많은 미스터리가 묻혀 있고, 종교적인 용어와 암시가 많이 인용되어 있어 두세 번 읽지 않으면 이해하기 어렵습니다. '신세기 에반게리온' 프로듀서 온노 히데아키는 '신세기 에반게리온'이 완성된 지 1년여가 지나 "에반게리온은 죽었다"고 말했다. 클래식은 죽었다." "죽음" 설명.
'짱구는 못말려'
히마와리 유치원에 다니는 이상한 5살 아이 신노스케 노조노는 매일 유치원에 가서 친구들과 놀고 놀리는 일정을 가지고 있다. 그의 어머니는 '애니메이션 슈퍼맨' 만화를 보고, 쇼핑하러 갑니다. 아름다운 여동생을 보고, 자고, 먹고, 죽은 척하는 게임을 해보세요. TV 방송국에서 그것을 방송했을 때 많은 부모들은 그것을 재앙으로 여겼고 그들의 자녀가 그것에 중독될까 봐 두려워했습니다. 실제로 '짱구는 못말려'는 5세 아이의 1인칭 시점을 이용해 어른들의 세계를 바라보는 작품이다. 신짱은 때때로 어른들의 생각으로 가득 차 있고 수많은 재미있는 농담과 화제를 만들어낸다. 우리를.
'치비 마루코짱'
이야기의 주인공은 여전히 매력이 없고 모든 생명체를 매료시킨 어린 소녀이다. 태평하고, 쉽게 기뻐하고, 때로는 사람들에게 친절하고, 괴로운 일은 빨리 잊어버리고, 호기심이 많고, 소심하고, 질투심이 많고, 무리하고, 흉내만 내며, 늘 큰 실수를 하고, 멍하고, 한숨을 쉬고, 뒹굴고 있는 것이 그녀의 특징이다. 엉덩이를 비틀는 것은 여전히 그녀의 습관적인 움직임이고, 머리를 쓰리피스로 빗는 것과 야유하는 목소리로 말하는 것은 여전히 그녀의 특징이다. 1993년 "치비 마루코짱"이 출시된 이후 일본에서는 매년 약 150화를 제작했으며 현재도 계속 제작 중입니다.