캐논 카메라 촬영 기술에는 어떤
가이드가 있습니까? 좋은 기교가 더 적은 노력으로 더 많은 일을 할 수 있다는 것은 모두가 인정하는 사실입니다. 그럼 예쁜 사진은 어떻게 찍을까요? 캐논 카메라 촬영 기술을 공유해 드리겠습니다. < P > 캐논 카메라 촬영 기술 < P > 캐논 카메라 촬영 기술 1, 좋은 사진은 어떻게 찍혔는지 < P > 1 번: 당신의 사진을 또렷하고 또렷한 주제로 만들어 주세요. (사람, 정물, 아니면 한 가지? ) 모호하거나 포괄적인 것이 아니라 명확한 표현이 필요합니다. < P > 2 번: 좋은 사진 한 장이 피사체에 주의를 기울여야 합니다. 관객이 단번에 당신의 주체를 알아차려야 합니다. 이 주체는 당신이 표현해야 할 핵심이기 때문입니다. < P > 3 번: 사진을 간결하게 만들고, 주체를 부각시킬 수 없고, 심지어 주의를 분산시킬 수 없는 원소는 모두 압축하거나 제외해야 한다. < P > 캐논 카메라 촬영 기술 2, 몇 가지 현장 촬영 기술 < P > 1, 어떻게 하면 배경을 가상화할 수 있을까 < P > 먼저 조리개가 우선이고 조리개가 최대로 조정됩니다 (F 뒤의 숫자가 가장 작습니다 (예: F2.8). 초점 거리 조정, 큰 가상화, 더 나은; 전경을 안배하는 사람이나 사물은 배경에서 좀 멀리 떨어져 있고, 멀어질수록 허화될수록 좋다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 위와 같은 것이 여전히 만족스럽지 않다면, 사후 처리 방법으로 만족할 때까지 할 수 있다. < P > 2, 실내에서 아이를 촬영하는 방법 < P > 먼저 조리개를 먼저 사용하여 조리개를 최대로 조정합니다. 둘째, 빛을 배치한다. 플래시를 사용할 수는 없지만, 우리는 아이들을 창가의 밝은 곳으로 데려갈 수 있다. 만약 밤에 스탠드와 같은 빛을 사용할 수 있다면, 아이는 종종 난동을 부린다. 수동 초점 조정을 고려해 먼저 점측광을 잠그고 초점 거리를 조정한 뒤 셔터를 반쯤 누르고 재미있는 귀여운 표정이 나타날 때까지 빨리 셔터를 눌러준다. < P > 셋, 어떻게 아기에게 영화를 찍을까 < P > 아기를 촬영하는 방법, 아기가 관심 있는 물건으로 그를 끌어들이면 더 자연스러운 표정을 찍을 수 있다는 것을 기억해야 한다. < P > 아기의 눈을 보호하기 위해 플래시를 사용하지 않는 것이 좋습니다. 감도를 2 으로 조정하고 매끄러운 상태에서 촬영할 수 있습니다. 아이를 빛이 좋은 곳에 안는 것이 가장 좋다. 날씨가 좋지 않으면 스탠드로 빛을 발할 수 있다. 플래시를 꼭 사용해야 한다면 플래시에 얇은 종이나 거즈를 덮는 것이 좋다. 촬영 거리는 5cm ~ 15cm 가 적당하니 장초점 사용하는 것이 좋습니다. 다른 각도에서 아이의 얼굴을 관찰하고 더 보기 좋은 각도를 찾으려고 노력할 수 있다. < P > 4. 애완동물을 찍을 때 주의해야 할 것 < P > 작은 동물을 촬영할 때 초점의 초점은 반드시 눈에 맞춰야 한다. 이것은 반드시 주의해야 할 것이다. 카메라의 높이는 동물의 시선과 비슷한 높이에 있어야 하는데, 이것은 작은 동물을 촬영한 세계의 기본 자세입니다. 비교적 높은 높이에서 내려다보면 압박감이 있고 작은 동물의 귀여움은 크게 할인됩니다.
털의 질감을 표현하기 위해 자연광을 사용하는 것이 좋습니다. 직사광과 매끄러움은 질감을 표현하기 쉽지 않다. 역광 촬영이 가장 좋다. 질감이 가장 강하다. 그림자가 너무 강할 때 보광이 필요할 수 있습니다. 밤에 빛을 보충할 때는 적목 현상 제거 기능을 주의해서 사용해야 한다. 동물의' 경계성이 높아서 쫓아가서 쏴서는 안 된다. 촬영할 때는 동작이 느리고 부드러워야지 너무 서두르지 말아야 한다. 시간이 있다면, 가능한 한 동물의 신뢰를 얻어 가능한 한 촬영에 가깝게 접근해야 한다. < P > 5, 화훼 촬영 < P > 은 꽃을 잘 찍기 위해서는 기교에 신경을 써야 한다. 우리는 촬영하기 전에 물을 뿌리면 꽃의 층감과 애교로운 느낌을 더할 수 있다고 말했었다. 또한
① 측광 방식은 점측광, 꽃의 가장 밝은 부분을 측정하는 것이 좋다. 꽃의 전체적인 디테일을 분명하게 표현할 수 있다
② 촬영 모드는 조리개가 가장 좋으며 배경의 가상화 또는 필드 깊이를 적절히 제어할 수 있습니다.
③ 촬영 각도, 정면만 찍지 말고 다른 각도에서 동시에 7, 8 장의 영화를 찍을 수 있다. 가장 아름다운 각도를 선택할 수 있습니다. ④ 배경. 배경이 어두운 꽃 (예: 빽빽한 나뭇잎, 어두운 벽 등) 을 촬영 대상으로 선택합니다. < P > 큰 검은색 천으로 꽃 뒤에 늘어놓습니다. 꽃에서 좀 멀리 떨어져 있습니다. 가까이 가면 천을 볼 수 있습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 검은 천을 펴는 방법은 직접 바닥에 평평하게 눕히거나 꽃 뒤에 걸어두거나 검은 천을 한 판 위에 얹어 꽃 뒤에 세울 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) < P > 캐논 카메라 촬영 기술 3, 주의사항 < P > 1, 주체 강조. 촬영하기 전에, 마음은 그림 앞에서처럼 먼저' 구상' 을 하고, 사진 화면에서 주로 무엇을 표현하고, 섭체에 의해 어디에 배치되었는지 생각해야 한다. 그런 다음 빛, 색상, 선, 형태 등의 모델링 수단을 통해 주체를 두드러지게 하는 목적을 달성한다.
둘째, 시각적 균형. 구도가 시각적 균형을 이루는 사진은 안정적이고 조화로운 느낌을 줄 수 있다. 균형은 대칭 균형과 비대칭 균형의 두 가지 비대칭 균형의 구도를 가지고 있으며, 종종 대칭 균형의 구도보다 더 역동적이다. 풍경의 크기, 모양, 무게와 방향, M8 색상 등은 모두 시각적 균형에 중요한 영향을 미친다.
셋째, 허실이 서로 어울린다. 허실은 섭주 WX1 체와 공간 앞, 배경의 또렷하고 흐릿한 정도를 가리킨다. 운용하는 수법은 숨은 허실, 허실, 허빈실주, 허탁실뿐이다. 주체를 부각시키고 분위기를 렌더링하고 공간 종심감을 높이기 위해서다. 사실, 주로 피사체의 주체를 표현합니다. 가상, 주로 피사체의 동반체를 표현하여 주체를 돋보이게 하는 것은 화면의 경지를 구성하는 중요한 부분이다. < P > 리듬과 멜로디 사진 구도를 중시하고, 피사체가 동일하거나 근사한 형식으로 번갈아 등장해 질서 있게 반복해 리듬을 형성한다. 리듬이 선, 슈창, 조화, 기복 등 역동적인 변화를 나타낸다면 멜로디가 되어 그림이 아름답고 서정적이며 부드럽다. 리듬과 멜로디는 주제를 심화시키는 중요한 부분으로, 선, 색상, 빛의 대비와 색조에 포함되어 있다.
넷, 라인 운용. 선은 구도의 뼈대이다. 어떤 형상화된 작품도 선과 불가분의 관계에 있다. 보통 선은 나무, 풀, 전봇대, 강, 파도 등으로 작용하며, 수평선은 안정과 평온을 나타내고, 수직선은 장엄함과 힘을 나타내고, 사선선은 생기, 활력, 움직임, 곡선과 파도선이 연약하고, 여유롭고, 매력적이다. 두꺼운 선은 무겁고, 옅은 선은 가볍고, 굵은 선은 강하고, 가는 선은 약하고, 실선은 조용하고, 점선은 움직이며, 구도는 유연하게 운용할 수 있다.
셔터를 누르는 것은 시작과 끝입니다. 시작은 항상 간단하지만 결말은 천차만별이다. 이것은 우리가 평소에 연습을 많이 해야 좋은 사진을 찍을 수 있다. 을 눌러 섹션을 인쇄할 수도 있습니다