꽃과 새 그림에는 세 가지 화법이 있다: 공필, 프리 핸드, 겸필. 꼼꼼한 꽃과 새 그림, 즉 연한 잉크로 운동의 이미지를 그린 다음 층층이 색칠한다. 프리 핸드 꽃과 새 그림은 간결하고 일반적인 방식으로 물체를 그립니다. 공필과 프리 핸드 사이에 있는 것을 아르바이트라고 합니다. 일찍이 공예, 조각, 회화에 명확한 분업이 없는 원시 사회에서 중국의 화조화는 이미 싹트었다. 텐수방마탄에서 출토된 전국 말기 목화인' 호박' 은 알려진 최초의 단체 화조화화조 그림이다. 미국 넬슨 엣킨스 미술관 동한 도곡창 상층 벽화' 까마귀 두 마리가 한 나무에 산다' 는 것도 최초의 단체 화조화화조화다. 화조화는 한육조 시대에 상당히 큰 규모로 발전했다. 남지셰히투' 에 기재된 동진 화가 류인조는 알려진 최초의 화조 화가이다. 당대, 5 대, 북송 () 을 거쳐 화조화화는 충분한 발전과 성숙을 얻었다. 황천과 서희는 5 대 시대에 출현한 두 유파로, 서로 다른 재료와 다른 기교를 통해 그들의 부나 야성에 대한 흥미를 표현했다. 북송' 성조명화평론' 은 꽃나무의 문, 동물의 문까지 열거해 화조화가 그전에 이미 독립된 분기가 되었다는 것을 보여준다. 북송선화와' 화보' 는 선인의 창작 경험을 총결하는 기초 위에서 첫 번째 화조화화 논문을 썼다. 논화조화사' 라는 글은 인간 정신의 산물인 화조화화의 심미적 가치와 사회적 의의를 심도 있게 탐구하고, 화조화가 창작한' 시인으로 안팎을 보여준다' 는 사유 특징을 천명하였다. 이후 화가가 배출되어 유파가 분분하고 풍격이 각기 다르다. 절묘 한 꼼꼼한 꼼꼼한 꼼꼼한 꼼꼼한 꽃과 새 그림의 지속적인 발전과 함께, 스타일 고 대 억제, 남부 송나라, 위안 왕조는 잉크 기반 프리 핸드 꽃과 새 그림, 잉크 "사군자" (메이, 란, 국화, 대나무) 가 나타났다. 동시에, 선화 화훼를 주요 수단으로 하는 것도 운수되었다. 만명 () 이 서위 () 를 대표하는 프리 () 화조화가 깊어지면서, 그는 의식적으로 초서 () 로 그림을 그리는 전환을 실현하며 개인의 감정을 강하게 표현했다. 청초에 주홍은 유례없는 높이에 이르렀다. 중국의 꽃과 새 그림은 수천 년의 발전을 거쳐 풍부한 창작 경험을 축적하여 세계 민족의 숲에 자립하는 독특한 전통을 형성하였다. 근대에는 오창석, 제백석, 판천수, 이고선, 주선함, 관산월 등 꽃새 화가가 등장했다.