『一』 영화, TV 편집은 어디서 배울 수 있나요?
첫째는 미술의 기초입니다
둘째는 소프트웨어 운영
세 번째는 영화와 TV 예술입니다
1. 직업마다 요구 사항이 다릅니다. 예술에 중점을 두는 사람들은 모델, 조명, 재료, 후반 작업, 색상부터 시작합니다. 비교. 예술과 소프트웨어 모두에 대한 강력한 기술이 필요합니다. 기술에 중점을 두는 사람은 소프트웨어, 수학, 프로그래밍부터 시작하여 제작 소프트웨어에 대한 연구 및 개발을 해야 합니다. 이러한 내용을 모르면 예술 기초가 필요하지 않습니다. 기분이 좋으면 제본을 할 수 있습니다. 인내심이 있으면 할 수 있습니다. 컷아웃을 하려면 인내심이 있어야 합니다.
2. 후반작업은 힘든 일이다. 일반적으로 꿈과 취미가 있어야 오래 할 수 있다. 돈을 버는 것도 힘든 일인데 쉽지 않다. 조건이 더 좋은 사람들은 전문 교육에 참여할 수 있고 가격이 더 높으며 일을 시작하기가 더 쉽습니다.
(1) 낙양 영화 및 TV 편집 전문 학교의 심화 읽기:
영화 및 TV 후반 작업은 기본적으로 초기 편집 - 정식 편집 - 구성 및 선택 - 특별의 과정입니다. 효과 녹음 - 더빙 합성.
첫 번째 컷:
러프 컷이라고도 합니다. 오늘날의 편집 작업은 일반적으로 컴퓨터에서 완료되므로 촬영된 자료를 자기 테이프에 옮긴 후 먼저 컴퓨터에 입력해야 감독과 편집자가 초기 편집을 시작할 수 있습니다. 초기 편집 단계에서 감독은 대본의 순서에 따라 촬영된 자료를 이어붙여 시각 효과, 내레이션, 음악이 없는 버전으로 편집합니다.
정식 편집:
1차 컷 승인 후 정식 편집 단계로 들어가는데, 이를 파인 편집이라고도 합니다. 미세 편집 부분에서는 먼저 이니셜 컷의 만족스럽지 못한 부분을 수정한 후 스턴트 작업을 광고에 결합하면 광고 및 사진 부분 작업이 완료됩니다.
음악 작곡 또는 선택:
광고 영화에 사용되는 음악을 작곡하거나 선택할 수 있습니다. 이 둘의 차이점은 다음과 같습니다. 음악을 작곡하면 광고에 독특한 음악이 있고 음악이 그림과 완벽하게 통합될 수 있지만 음악을 선택하면 비용이 더 많이 듭니다. 비용이 들지만 다른 광고에도 이 음악이 사용될 수 있습니다.
특수 효과 입력:
이 단계는 사진을 찍을 수 없거나 촬영 효과가 좋지 않은 장소에서 특수 효과가 생성되는 더 중요한 단계입니다. 특수 효과 제작 소프트웨어를 사용하면 우리가 슈퍼 시각 효과로 본 많은 영화는 바로 특수 효과 녹음 과정이 매우 훌륭하기 때문입니다.
더빙 합성:
이제 내레이션과 대사가 완성되었습니다. 내레이션과 대사가 끝나고 음악이 완성되면 음향효과 편집자는 광고에 다양한 음향효과를 추가하게 됩니다. 이 시점에서 광고의 음향요소는 모두 준비됩니다. 요소는 적절한 볼륨으로 조정되고 함께 합성됩니다.