그는 미국인이다
월트 디즈니
미키 마우스와 도널드 덕을 창조했다
이때 월트 디즈니 그와 로이는 둘 다 결혼했다 각각의 부부는 디즈니 프로덕션 컴퍼니의 운영에 투자했습니다. 예를 들어, 미국인들은 고양이를 좋아합니다. 그 당시 한 회사는 럭키 래빗(Lucky Rabbit)을 출시했습니다. 토끼. 당시 디즈니와 협력한 영화제작자들은 두 디즈니 씨에게 스타 동물도 만들어 달라고 요청했지만, 이때는 어떤 동물을 메인으로 해야 할지 고민하던 중 고양이, 토끼, 돼지를 모두 사용하게 됐다. , Hua De는 어렸을 때부터 쥐를 좋아했다는 것을 갑자기 기억했지만 일부 사람들은 쥐가 바퀴벌레와 같아서 미국인들이 싫어하는 동물이기 때문에 어느 날 Hua De도 긴 기차 여행을 떠났습니다. 한번은 여행 중에 그가 침대에서 쉬고 있는 동안 쥐 한 마리가 삐걱거리며 이리저리 돌아다녔습니다. 그 당시 그는 작은 생쥐가 매우 흥미롭다고 생각하여 빵가루를 먹였습니다. 시간이 지남에 따라 작은 생쥐는 종종 그의 앞에 나타나 여행의 좋은 동반자가 되었습니다. 또한 기차에서 다양한 그림을 그렸습니다. .집에 와서 아내에게 다양한 동작과 표정의 쥐를 보여줬는데 쥐를 무서워하는 아내도 쥐가 너무 귀엽다고 해서 쥐를 사용하기로 하고 귀여운 이름을 지어줬어요~" 전 세계적으로 사랑받는 미키'. 드디어 웰컴 미키마우스가 탄생했습니다. 미키 마우스가 주연을 맡은 최초의 영화는 1928년 5월 헐리우드 극장에서 개봉해 관객들을 폭소케 한 '플레인'이다. 이 미키 마우스 때문에 디즈니는 고난을 겪게 되었고, 계속해서 멋진 애니메이션을 만들어낸 것이 아니다. 아직도 어린아이 같은 마음을 갖고 있는 워드 디즈니 씨는 어린 시절 살았던 거리를 재현해 전 세계 어린이들을 위한 꿈의 왕국, 디즈니랜드를 만들어냈습니다. 무성 영화, 옛날 게임, 사탕 궁전, 상점, 레스토랑 등이 있으며 모두 향수를 불러일으키는 분위기로 가득합니다. 미키와 친구들의 유명한 집을 보면 마치 만화 세계에 있는 듯한 동화 같은 느낌을 받을 수 있습니다.
성공의 비결이 무엇이냐, 즉 품질 추구가 무엇이냐고 묻는 사람들도 있는데, 두 형제의 깊은 형제애와 상호 보완적인 재능, 원활한 협력이 바로 디즈니의 성공 비결이다.
미키마우스, 사람들은 만화왕 디즈니의 걸작이라고 생각하겠지만 반드시 그런 것은 아니다. 이 만화 쥐가 전 세계적으로 인기를 끌었던 반세기가 넘는 동안 많은 재능 있는 화가들이 이를 위해 노력했습니다. 디즈니와 미키 마우스 스타일의 창시자인 Iwerks 외에도 미키 마우스 만화의 주요 창작자들도 있습니다. 플로이드 고트프레드슨(Floyel Gollfredson) 등 이들은 20세기 인류 문화의 귀중한 보물인 미키 마우스에 뛰어난 공헌을 했습니다.
미키마우스 이미지의 탄생은 꽤 전설적이다. 디즈니는 어렸을 때 외롭고 비참했던 시절, 먹이를 찾아다니던 생쥐가 그에게 모티머라는 이름을 지어주었다고 합니다. 1928년 뉴욕에 있는 디즈니 에이전트는 그에게 원래 스튜디오를 버리고 새로운 스튜디오를 시작하도록 강요했습니다. 극도로 불안한 디즈니는 기차를 타고 집으로 가는 길에 그의 경력을 다시 시작하기 위해 새로운 만화 이미지를 만들기 위해 열심히 생각했습니다. 약간의 숙고 끝에 그는 작은 쥐 모티머를 주인공으로 사용하기로 결정했습니다. 그가 그의 계획을 아내에게 말했을 때, 그녀는 직관적으로 모티머라는 이름을 싫어했습니다. 그들은 거듭된 논의 끝에 만화쥐의 이름을 미키로 명명했고, 이는 전 세계적으로 돌풍을 일으킨 미키마우스가 되었습니다.
만화 미키마우스의 원형은 디즈니의 동료인 Up Iwerke가 만들었다. 아이웍스는 디즈니와 같은 해인 1901년 3월 24일 미국 캔자스시티에서 태어나 고등학교를 졸업한 후 1919년 디즈니를 만난 뒤 1926년 디즈니가 문을 열었을 때 자주 협력했다. 로스앤젤레스에 있는 자신의 아트 스튜디오 Iwerks는 스튜디오 이후 공식적으로 Disney Studios에 합류했습니다. 1930년에 Iwerks와 Disney는 심각한 의견 차이로 인해 헤어졌고, 지난 몇 년 동안 다른 스튜디오를 설립한 Iwerks는 쇠퇴 상태에 빠졌습니다. 1940년에 무력한 Iwerks는 마침내 Disney로 돌아왔습니다. 그 후 수십 년 동안 Iwerks는 다른 사람들을 위해 무명의 웨딩 드레스를 만들어 왔습니다. 1967년 몬트리올 국제 애니메이션 전시회에서 Iwerks가 갑자기 미키 마우스 룩의 창시자로 밝혀지면서 한동안 유명해졌습니다. 메달과 명예가 차례로옵니다. 그러나 이러한 영예는 너무 늦게 찾아왔고 Iwerks는 4년 후 세상을 떠났습니다.
물론 미키마우스 만화의 성공은 먼저 디즈니의 몫이다. 당시 세계 최초의 유성 영화가 막 나왔을 때 디즈니는 만화에서 청각의 중요성을 절실히 느꼈습니다. 그는 형태와 움직임의 디자인을 다른 사람에게 맡겼고, 농담을 구상하는 것 외에도 만화의 소리적인 측면에도 전념했습니다. 만화 미키 마우스의 성공은 주로 음악의 리듬과 움직임, 말하는 이미지의 동기화에 달려 있습니다. 1928년 11월 18일, 디즈니는 음악과 움직임이 동기화된 최초의 미키 마우스 만화인 "증기선 모험"을 출시했습니다.
끊임없는 노력 끝에 디즈니는 마침내 1929년 만화 '카니발 키드'에서 미키 마우스가 다시 말하게 됐습니다. 마침내 미키 마우스가 살아나자 전국의 십대들이 열광했고, 미키 마우스의 이미지도 빠르게 인기를 끌었습니다. 세계를 휩쓸었다