재료 준비: 종이, 컬러 브러시.
1. 먼저 여자의 상투를 그린다. 먼저 호를 그리고 아래로' 사람' 을 그립니다. 즉 가운데 앞머리, 위, 왼쪽, 왼쪽, 오른쪽으로 꽃머리의 헤어스타일을 그립니다. 얼굴과 귀를 아래로 그리고 얼굴 옆에 머리카락 두 가닥을 그립니다.
2. 그런 다음 얼굴에 눈썹을 그리고, 눈과 코 입을 아래로 그립니다. 그런 다음 목과 치마를 아래로 그립니다. 고대 옷은 층이 많기 때문에 깃을 그릴 때 조심해야 합니다.
3. 그런 다음 어깨 위치를 그리고 함께 잡은 손을 그리고 치마를 그립니다.
4. 마지막으로 색을 칠하고, 외투는 분홍색을 바르고, 안에 있는 옷은 노란색을 칠하고, 옷의 장식은 파란색을 칠하고, 머리는 갈색을 바르고, 볼은 분홍색을 바른다. 간단하고 예쁜 고풍스러운 소녀가 그려낼 것이다.
고대 소녀의 옷차림 스타일;
고대 소녀의 스타일은 다양하고 독특하다. 한나라에서 청대에 이르기까지 시기마다 다른 특징을 가지고 있다. 한나라 소녀의 복장은 주로 갈색이나 흰색 실크이고, 가운과 허리띠는 주요 의류 스타일이다. 당대에는 여자들이 화려하고 넓은 가운과 긴 치마를 즐겨 입었고, 옷에는 꽃과 기타 도안이 장식되어 있었다.
명대에 이르러 소녀의 복장 스타일이 더욱 성숙해졌고, 송예복과 허리 드레스가 주류가 되었다. 이 밖에도 미인대회로 귀걸이, 목걸이, 팔찌, 반지가 더 많이 등장해 부드럽고 섬세한 이미지를 선보였다.
청대에 이르면 여자아이의 의상이 더욱 엄격하고 색깔도 더 간단하다. 전통적인 치파오 스타일에 오색적인 당수를 더해 자신감의 기운을 드러냈다. 이 밖에도 청동 방울과 진주 머리 장식과 같은 독특한 장식품들이 있어 사람들에게 깊은 인상을 남겼다.
고대 소녀들은 현대와는 달리 우아하고 간결하며 분위기 있는 옷차림을 추구했다. 그들의 의상과 액세서리는 역사와 문화가 짙어 잊을 수 없다. 오늘날 현대 생활에서 일부 젊은 소녀들은 고대 소녀의 스타일을 모방하여 자신의 개성을 과시하고 전통문화에 대한 동경을 표현하기를 좋아한다.