그래픽 디자인은 비주얼 커뮤니케이션 디자인이라고도 하며, "비주얼" 을 의사 소통 및 표현 방법으로 사용하여 다양한 방법으로 기호, 화면, 문자를 만들고 조합하고 시각적으로 표현하여 생각이나 정보를 전달합니다. 그래픽 디자이너는 컴포지션, 시각 예술, 페이지 레이아웃 및 컴퓨터 소프트웨어와 같은 전문 기술을 사용하여 창의적인 계획을 세울 수 있습니다. 그래픽 디자인은 일반적으로 제작 (디자인) 과정과 최종 완성된 작품을 가리킬 수 있습니다.
그래픽 디자인의 일반적인 용도에는 로고 (상표 및 브랜드), 발행물 (잡지, 신문 및 서적), 인쇄 광고, 포스터, 광고판, 웹 사이트의 그래픽 요소, 로고 및 제품 포장이 포함됩니다. 예를 들어 제품 포장에는 상표 또는 기타 예술 작품, 배열된 텍스트 및 스타일이 균일한 이미지, 모양, 크기 및 색상과 같은 순수 디자인 요소가 포함될 수 있습니다. 조립품은 평면 설계의 가장 중요한 피쳐 중 하나입니다. 특히 제품이 기존 재질이나 여러 요소를 사용하는 경우 더욱 그렇습니다. 주로 웹 디자인, 커버 디자인, 포장 디자인, 벽 장식, 일러스트레이션 디자인, 포스터, 로고 디자인, 문자 디자인, 세라믹 디자인 (그래픽 디자인인 경우) 이 포함됩니다.
환경 예술 디자인은 주로 인테리어 디자인과 야외 디자인으로 나뉜다. 실외 설계에는 원림 설계, 조경 설계, 건축 외관 설계, 녹화 설계, 도시 조각, 상업지 환경 계획 등이 포함됩니다. 실외 정원 경관 디자인, 습지 공원 디자인, 부속 꽃 디자인, 파이프, 조명 디자인 등.
산업 디자인 산업 디자인은 제품 디자인, 환경 디자인, 커뮤니케이션 디자인, 디자인 관리의 네 가지 범주로 나뉩니다. 쉐이프 디자인, 기계 설계, 회로 설계, 의류 디자인, 환경 계획, 인테리어 디자인, 건축 디자인, UI 디자인, 그래픽 디자인, 포장 디자인, 광고 디자인, 애니메이션 디자인, 디스플레이 디자인, 웹 사이트 디자인 등을 포함합니다. 산업 디자인은 산업 제품 디자인이라고도 하며 심리학, 사회학, 미학, 인체공학, 기계 구조, 사진, 색채학 등을 다루고 있다. 공업 발전과 분업으로 인한 공업 설계는 다른 예술, 생산 활동, 공예 제작 등과 현저히 다르다. 그것은 각종 학과, 기술, 미학 관념의 교차 산물이다.
연극예술디자인은 마르크스주의의 기본 이론적 소양을 키우고 연극 연극 영화 등 무대 공연 예술 디자인 (조명 디자인 의류 메이크업 디자인 세트 그리기 포함) 능력을 갖추고 극장 영화공장 TV 드라마 제작센터에서 예술 디자인 작업에 종사할 수 있는 고급 전문 인력을 양성하는 것이다.
의류 디자인은 공예 미술의 범주에 속하며 실용성과 예술성이 결합된 예술 형식이다. 디자인은 계획, 구상, 설정 방안, 이미지, 드로잉, 스타일링의 의미도 담고 있으며, 의상 디자인은 사람들이 생활 시스템을 입는 다양한 문제를 해결하는 창의적인 기획과 창의적 행동으로 정의된다. 문학, 예술, 역사, 철학, 종교, 미학, 심리학, 생리학, 인체공학 등 사회과학과 자연과학과 밀접한 관련이 있는 광범위한 분야입니다. 의류 디자인은 종합예술로서 일반적인 실용예술의 특징을 가지고 있지만 내용, 형식, 표현 수단에도 나름대로의 특징이 있다.
건축 설계란 건물이 완공되기 전에 건축가가 건축 임무에 따라 건축 과정과 사용 과정에서 존재하거나 발생할 수 있는 문제를 종합적으로 구상하고, 이러한 문제에 대한 해결책과 해결책을 개발하여 도면과 문서로 표현하는 것을 말한다. 생산 시공 중 재료 준비, 시공 조직, 각 직종의 협동의 근거로 삼다. 전체 프로젝트가 예정된 투자 한도 내에서 심사숙고한 예정된 계획에 따라 일률적으로 순조롭게 진행될 수 있도록 합니다. 건축된 건물이 사용자와 사회의 기대에 부응할 수 있도록 합니다.